Advertencia: este artículo contiene SPOILERS de Bohemian Rhapsody .
Bohemian Rhapsody puede exhibir con éxito a Queen y sus sensacionales canciones, pero Freddie Mercury no recibe el tratamiento cinematográfico que se merece. Sr. robot Rami Malek interpreta a Freddie, junto a Gwilym Lee como el guitarrista principal de Queen, Brian May. X-Men: Apocalipsis 's Angel, Ben Hardy, interpreta a Roger Taylor y Joseph Mazzello interpreta a John Deacon. Aiden Gillen, Tom Hollander, Allen Leach y Mike Myers completan Bohemian Rhapsody' Interpreta a varios mánagers, que son testigos de cómo la banda se libera de sus humildes comienzos y alcanza el estrellato.
De hecho, hay muchos aspectos positivos que provienen de un elenco como este. Cada uno es un artista muy talentoso, y cada uno de ellos realmente encarna sus respectivos roles. Para cuando llega el tan discutido concierto Live Aid, es difícil no creer que ellos mismos no son la verdadera Reina. Esto es doble para Malek, quien realmente canaliza el espíritu y el ingenio de Freddie Mercury.
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Gracias al icónico catálogo de canciones de Queen, Bohemian Rhapsody se erige como una entretenida experiencia visual de su destreza musical. Pero más allá de sus extraordinarias melodías, Bohemian Rhapsody no logra captar lo que hace que estos músicos en particular sean los hombres especiales que son. Esto es de esperarse, dado que la película tiene que lidiar con el legado de su legendario cantante principal; sin embargo, la película también logra fallarle al famoso líder de Queen de muchas maneras.
Bohemian Rhapsody está demasiado interesada en Queen
Bohemian Rhapsody comienza con los preparativos de Freddie Mercury para el concierto Live Aid de 1985, antes de regresar a sus modestos orígenes a principios de la década de 1970. Con base en esta apertura, es de suponer que Freddie iba a ser el único foco de atención de la película. En este escenario, Freddie podría haber servido como suplente de la audiencia, ya que los cinéfilos aprenderían sobre la escena musical y cómo encajaba Mercury en ella, y también sobre Queen. Pero ese no es el caso en Bohemian Rhapsody .
La película se precipita rápidamente al primer concierto de Smile juntos, y luego a las actuaciones de Queen en estadios con entradas agotadas. A partir de ese momento, el interés de la película está en que la unidad elabore sus canciones y las interprete. Como biopic musical eso es comprensible; las canciones son lo que Queen pasó la mayor parte de su tiempo creando e interpretando. Eso es por lo que son más famosos. Pero hay un interés tan primordial en capturar el espíritu de Queen, que Bohemian Rhapsody se siente bastante impersonal.
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Esto es cierto incluso con el Mercurio de Malek, el personaje con el que el público pasa la mayor parte del tiempo, y este es el corazón de Bohemian Rhapsody los problemas de Nadie niega que la banda está compuesta por músicos increíblemente talentosos. Sin embargo, es seguro decir que la joya de la corona de la banda es su enigmático y extravagante líder. Está claro que los cineastas eran conscientes de la influencia que tiene Freddie. El material promocional destaca en gran medida a Freddie Mercury, y su vida es la trama secundaria principal de la película. Pero Bohemian Rhapsody parece reacio a reconocerlo plenamente, oa investigar qué lo inspiró o motivó. Por el contrario, la película señala rápidamente cuán importante fue cada músico para el éxito de Queen. Por ejemplo, Brian May tiene una escena completa en la que explica por qué se le ocurrió 'We Will Rock You'.
En breve, rapsoda bohemia En última instancia, no puedo decidir si quiere ser una película de Queen o una película biográfica de Freddie Mercury. Las historias ricas pero opuestas de Mercury y de Queen compiten por el centro de atención y ninguna obtiene su merecido. Es obvio que Brian May es un gran guitarrista, es muy inteligente y es el miembro más medido de la banda. Pero los cinéfilos reúnen muy poco más allá de eso. La película nunca se digna a mostrar su vida fuera de Queen, por lo que el público tampoco sabe qué tipo de persona era. ¿Por qué un astrofísico, un dentista, un ingeniero eléctrico y un inmigrante parsi crearon juntos tan buena música?
Del mismo modo, todos los problemas personales de los miembros de la banda están sesgados hacia el mantenimiento del legado de la banda. De hecho, esto ocurre incluso con Freddie, quien revela su diagnóstico a sus amigos, se sincera con sus padres y comienza una nueva relación, todo en la misma semana que su legendaria actuación en el Live Aid. Esto condensa la historia personal de Freddie y también la eclipsa con la banda y su triunfo.
Cómo Bohemian Rhapsody le falla a Freddie
Freddie Mercury es único y famoso por muchas razones. Fue un artista extravagante, pero una de las estrellas más intensamente privadas de su tiempo. Freddie tenía un gran talento, pero humildemente delegó mucho crédito a sus compañeros de banda. Además, era conocido por su lengua ácida, pero siguió siendo amable y generoso, en sus propias palabras, ' un melocotón ' - a la mayoría de las personas que conoció. Y mucho se ha hablado de su herencia y sexualidad, ninguna de las cuales perjudicó su carrera de la misma manera que lo harían con otras. Una película podría muy bien explorar cualquiera de estas cualidades con vívidos detalles.
Todavía Bohemian Rhapsody , en cambio, elige simplemente transmitir lo que ya se sabe sobre Freddie Mercury, en lugar de encontrar al humano dentro de la leyenda, como se esfuerzan por hacer muchas otras películas biográficas. Es el intérprete de Live Aid de principio a fin; el público nunca ve en qué fracasó Freddie, qué lo inspiró o qué lo cambió. Las escenas que se desarrollan o se enfocan únicamente en su vida chocan contra la narrativa de Queen, lo que significa que su historia, como la de Queen, carece de esa fuerza narrativa completa. Además, una trama secundaria que involucra a Freddie y su padre desaprobador comienza en uno de Bohemian Rhapsody Las primeras escenas de . Pero nunca se vuelve a desarrollar o abordar hasta cerca del final de la película.
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La única razón por la que muchas de estas escenas impactan tanto es por la actuación fenomenal de Malek. El pavoneo y las posturas de Malek son perfectos, y vende cada momento dramático. Destaca la escena en la que Freddie le confiesa su orientación a su prometida. El rostro torturado de Malek traiciona cada uno de los pensamientos y emociones contradictorios de Freddie.
Agradecidamente, Bohemian Rhapsody no evita la sexualidad de Freddie, pero la película tampoco es un triunfo de la representación. Freddie comparte varios momentos íntimos con Jim Hutton (Aaron McCusker). Pero su relación de seis años está principalmente relegada a Bohemian Rhapsody Secuencia de créditos de . La mayor parte de la película, en cambio, sigue su larga afiliación con Mary Austin (Lucy Boynton). Esta fue realmente una relación que fue muy importante para Freddie Mercury. Pero con Austin en primer plano, las otras facetas de la sexualidad de Freddie quedan de lado.
Además, a lo largo de la película, hay una especie de desconexión entre la orientación de Queen y Freddie. Cuando Freddie comienza a abrazar su rareza en Bohemian Rhapsody , lanza un elaborado baile disfrazado en su mansión. Sus amigos se quejan de que es ' no es su escenario ' y se van casi de inmediato. Hutton no comparte escenas con la banda, aparte de mirar desde un costado en Live Aid. Por el contrario, Austin se encuentra con frecuencia con Queen cerca de sus conciertos. Bohemian Rhapsody no le preocupa contextualizar a Freddie más allá de su leyenda a menos que sus rasgos normativos, en última instancia, se relacionen con Queen. Es una elección extraña, especialmente cuando la rareza de Freddie es parte integral de la producción de Queen y su éxito. Sin embargo, tal vez esto era de esperarse, ya que cuando Bohemian Rhapsody trata de abordar la sexualidad de Freddie, crea un subtexto bastante dudoso.
Esto es más evidente en la representación de la película de Paul Prenter (Allen Leech). Prenter es una figura reconocidamente polémica en la historia de Queen, principalmente por su traición de los secretos de Freddie a los medios. Pero este personaje abiertamente gay es casi caricaturescamente malvado en la forma en que orquesta el aparente descenso de Freddie. El verdadero Freddie a menudo hablaba de cuánto disfrutaba de su estilo de vida hedonista. Por el contrario, Bohemian Rhapsody Las incursiones de Freddie en la vida nocturna se retratan de manera algo diferente. Aunque son seguros y apropiados para la calificación, se intercalan en otras secuencias, capturando a un Freddie demacrado en situaciones parcialmente iluminadas. En lugar de las emociones que surgieron con las discotecas de Freddie, como el contrabando de la princesa Diana en los clubes, se presentan como experiencias desconcertantes.
Se muestra que las tensiones aumentan dentro de Queen, gracias a la creciente influencia de Prenter y estas escenas hedonistas. Esto no quiere decir que el cansancio y el consumo de drogas no exacerben estos problemas. Sin embargo, Freddie es el único personaje que se representa participando en ellos. Por lo tanto, está posicionado como el pícaro que se ha extraviado y el miembro responsable de la ruptura de la banda. Es una elección extraña, teniendo en cuenta que a pesar de todas sus histerias ocasionales, Freddie fue referido constantemente como el 'de la banda'. gran diplomático .'
En verdad, la banda decidió por unanimidad tomarse un descanso en este momento. Además, fue un período en el que Brian y Roger, y también Freddie, intentaron trabajar en solitario. En Bohemian Rhapsody , el deseo de Freddie de seguir a Paul y extiende sus alas los arroja al caos y genera un silencio helado entre los miembros de la banda. Como tal, Freddie es castigado por su digresión de Queen. Cuando regresa y se disculpa con la banda, podría interpretarse que se está disculpando por la totalidad de su estilo de vida por defecto. Dado todo lo que se sabe sobre Freddie Mercury, es bastante dudoso que se haya arrepentido tanto de la forma en que vivió su vida.
Página 2 de 3: Sacha Baron Cohen y la participación de Queen en Bohemian Rhapsody
La película de Sacha Baron Cohen mató a Freddie a mitad de camino
El elenco y el equipo detrás Bohemian Rhapsody ahora disfrutará del glamour y los beneficios sustanciales de su lanzamiento mundial. Sin embargo, la película ha atravesado un camino muy rocoso en su camino hacia el cine. En diciembre de 2017, el director Bryan Singer fue despedido a mitad de la producción por su comportamiento errático y 20th Century Fox lo reemplazó rápidamente con Dexter Fletcher.
Esta debacle como director no fue el único cambio que se hizo en la película biográfica de Queen. Sacha Baron Cohen fue contratado originalmente para interpretar a Freddie Mercury en 2010. Sin embargo, abandonó el proyecto varios años después, para consternación de muchos espectadores. Pronto se supo que Cohen se había ido debido a diferencias creativas considerables sobre la imagen. El primero de ellos fue la calificación de la película; Cohen había imaginado una película biográfica fiel, que exploraba adecuadamente los aspectos más crudos y obscenos del estilo de vida de Mercury. Por el contrario, la banda esperaba algo más familiar. Pero, quizás la más controvertida de todas las razones fue que Cohen reveló que había dejado el proyecto amigablemente después de que un miembro sobreviviente de la banda revelara sus planes para la película. Querían que la película mostrara a Freddie muriendo a la mitad de la película, y el resto de la película mostraría cómo Queen se las arreglaba sin él.
Las afirmaciones de Cohen han sido muy cuestionadas desde entonces. Brian May, quien durante mucho tiempo asumió que era el miembro anónimo de la banda, negó haber dicho esto. Él y Roger Taylor respondieron más tarde de manera más agresiva, diciendo que Cohen era una estrella demasiado grande para el proyecto y que lo dejaron ir para que la película no se convirtiera en una broma, lo que podría decirse que es comprensible considerando la reputación que Cohen ha establecido para sí mismo. los años. Es difícil decir si este punto de la trama estuvo alguna vez en las cartas, dado cómo resultó finalmente la película. Sin embargo, la disputa delata una vez más el conflicto de intereses en el seno de Bohemian Rhapsody , junto con su abrumador y decisivo interés.
Queen todavía estaba muy involucrada en Bohemian Rhapsody
El abrumador interés creativo detrás Bohemian Rhapsody está claro en sus créditos. Los miembros de la banda Queen, Brian May y Roger Taylor, junto con su manager, Jim Beach, figuran como productores de la película. Con puestos de tan alto rango en la producción de la película, está claro que habrán determinado en parte cómo Bohemian Rhapsody los retrata... y Freddie Mercury. Aunque algunos fanáticos estarán ansiosos por denunciar a May, Taylor y Beach por sus decisiones, el público no debería apresurarse a demonizarlos por completo. Después de todo, la mayoría de ellos se habrán originado no por una intención maliciosa, sino por un comprensible deseo humano. Como dijo una vez Cohen: si alguien está a cargo de contar su propia historia de vida, ¿por qué no se representaría a sí mismo de la mejor manera posible?
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Además, Queen todavía está de gira y vendiendo productos hasta el día de hoy. Teniendo en cuenta su marca, está claro que una película contundente que muestre sus defectos y fallas no serviría a sus intereses. Como tal, la verdad pasa a un segundo plano en lugar de la tarifa que complace a la multitud por razones comerciales. Sea como fuere, Bohemian Rhapsody tal vez se incline demasiado en su interpretación optimista de la banda. La película presenta a los cuatro hombres como personas bien intencionadas, muy razonables y agradables, incluso en sus argumentos menores. Esto está en desacuerdo con la vida real. Bohemian Rhapsody La desinfección de su interacción es más evidente en una escena centrada en John Deacon. Las grietas entre los compañeros de banda se muestran cada vez más a medida que los ánimos comienzan a subir en el estudio. Deacon literalmente cesa la discusión al distraerlos a todos con la línea de base que ha estado perfeccionando para 'Another One Bites the Dust'.
Además, la película alude al amor extremo de Freddie por las fiestas, cuando saluda a la banda y a sus compañeros juerguistas con una capa y una corona. Las fílmicas May y Taylor expresan disgusto por esta decadencia, y pronto se despiden. Es una actitud que está algo en desacuerdo con fuentes notables. En su apogeo, parece que los miembros de Queen de Freddie estaban tan entusiasmados con la fiesta como él. Estas escenas demuestran el tipo de conflicto que ocurre entre la verdad y la reputación de Queen durante Bohemian Rhapsody tiempo de ejecución. Pero no es la única película comprometida de esta manera.
Página 3 de 3: Cómo se compara Bohemian Rhapsody con otras películas biográficas y cómo podría haber sido mejor
Cómo Bohemian Rhapsody se compara con grandes biopics musicales
En su interrogación de personalidades y eventos reales, las películas biográficas, particularmente las hechas en Hollywood, luchan por negociar la verdad y el sensacionalismo que las vende. Bohemian Rhapsody no es el único que tiene que lidiar con priorizar el glamour y minimizar la suciedad de sus sujetos. Directamente de Compton contó la famosa historia de N.W.A., sin ninguna mención de los numerosos cargos de violencia contra las mujeres del Dr. Dre . Por el contrario, Oliver Stone Las puertas Según los informes, aumentó la naturaleza obsesiva de Jim Morrison, para consternación de sus seres queridos. Bohemian Rhapsody no intenta nada tan controvertido en su narración. Sin embargo, la película se distingue de sus compañeros biopics debido a su falta de audacia, en términos de estilo autoral y marco narrativo.
Como se dijo anteriormente, Bohemian Rhapsody registra la mayoría de los años dorados de Queen, con Freddie Mercury como su cantante principal. Al hacerlo, la historia gira en torno a la estructura de tres etapas: su lento ascenso a la fama, su vacilación y luego su ascenso a la gloria nuevamente. Esta es una fórmula probada y comprobada de biopics. Para biopics de música, esto es doble, y ha funcionado bien para otros músicos, como Johnny Cash en Caminar por la línea . Esto podría decirse que duele Bohemian Rhapsody, sin embargo, ya que tiene que condensar las historias de cuatro personajes (que ocurren en una escala de tiempo extendida) en una estructura de historia restrictiva. En una nota similar, Caminar por la línea Tampoco tenía miedo de abordar los aspectos más oscuros de la vida personal de Cash. Pero Bohemian Rhapsody no interroga ni explora a Queen como se supone que deben hacer las películas biográficas. Más bien, solo enfatiza cuán inadecuado es este enfoque para una banda tan pionera.
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Queen estaba compuesto por músicos atípicos, y transformaron la escena musical para siempre. La versión fílmica de la banda se refiere a su formación de personalidades contrastantes y cómo atraen a los marginados. Pero la película no respalda su entusiasmo o innovación a través de su estructura o estética. De hecho, hay poco que la distinga como una película de Queen, aparte del extraño reparto. Eso no quiere decir que Bohemian Rhapsody debería haber contenido vuelos abiertos de la fantasía, similar a Más allá del mar . Sin embargo, una sensación de estilo poco convencional, similar a la infame escena del beso en sid y nancy – podría haber enfatizado el estilo característico por el que Freddie y Queen eran conocidos.
Lo que debería haber hecho Bohemian Rhapsody
Bohemian Rhapsody podría haber mejorado su examen de Queen de muchas maneras. Los cineastas deberían haber optado, en primer lugar, por un enfoque más audaz del estilo narrativo de la película. Aparte de su flash-forward inicial a Live Aid, Bohemian Rhapsody aborda sus temas de forma lineal, abarcando 15 años en el proceso. Si bien este no es el período de tiempo más largo que una película biográfica ha tenido que adaptarse, sigue siendo una cantidad considerable de tiempo para condensarse en una película de dos horas. Este es especialmente el caso si los fanáticos los siguen casi en cada paso del camino, como Bohemian Rhapsody hace.
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La película biográfica de Danny Boyle sobre el fundador de Apple, Steve Jobs, demuestra una solución a este problema. steve trabajos pivota alrededor de tres días que involucran tres lanzamientos de productos clave en su carrera. Al hacerlo, la película puede enfocarse en su figura principal, su carrera y sus relaciones, y cómo evolucionó cada una de ellas, todo de una manera muy detallada. Es una vía dramática y atractiva a través de la cual el público explora el tipo de hombre que era Steve Jobs y en qué se convirtió. Bohemian Rhapsody no podría haber replicado esta estructura al por mayor. Todavía steve trabajos demuestra qué tipo de movimientos artísticos podría haber hecho la película para lidiar con la historia de Queen, con el tipo de delicadeza atrevida que ejemplificaron una y otra vez.
Sin embargo, Bryan Singer y sus compañeros cineastas deberían haber establecido, ante todo, si estaban haciendo una película sobre Queen o Freddie Mercury. Sin duda, una historia no podría contarse sin la otra, pero tal como está, la película no tiene un enfoque central porque intenta lograr ambas cosas.
Si se pretendía que Freddie Mercury fuera el foco de Bohemian Rhapsody , entonces la película debería haber hecho más para explorar con sensibilidad su herencia, su sexualidad y su enfermedad. Si bien al cantante no le gustaba hablar de su vida privada cuando estaba vivo, este es el propósito ineludible de una película biográfica. Una película no tiene que etiquetar su orientación, y tampoco debería, considerando el hecho de que no lo hizo en la vida real. pero esta claro que Bohemian Rhapsody La visión bastante conservadora de la vida amorosa de Freddie Mercury no es adecuada. Hace poco para presentar la fluidez de las relaciones de Freddie, o el telón de fondo en el que ocurrieron.
Además, algunas personas pueden insistir en que enfatizar la vida amorosa de Freddie no es importante para la historia, o apropiado, considerando lo privado que era mientras vivía. Sin embargo, tales afirmaciones no tienen en cuenta cuán integralmente vinculadas están realmente la música de Queen y el carácter queer de Freddie Mercury. Es un componente crucial en su estética, su atractivo y la composición de sus canciones. La negativa de la película a reconocer esto es determinante para su propósito como película biográfica. No se esfuerza por comprender su tema, sino simplemente por mostrar a la banda y su música de la mejor manera posible.
Como ejemplifica el juego Live Aid, es la música de Queen lo que realmente impulsa Bohemian Rhapsody . Cuando se presenta de manera tan dramática, la película destaca los himnos memorables de Queen y la poesía idiosincrásica por la que son conocidos. Al hacerlo, sirve como una excelente celebración de la banda, basándose únicamente en sus grandes éxitos. Pero Bohemian Rhapsody podría haber ofrecido algo más a los fanáticos de la música y los cinéfilos. El público podría haber aprendido más sobre los músicos bohemios titulares y la estrella en su centro, si tan solo la película se hubiera liberado.