Por qué cada película de Alien se ve tan diferente

¿Qué Película Ver?
 

El Extraterrestre La franquicia puede compartir muchos elementos de la trama entre las entregas, pero ¿por qué la franquicia nunca se ha decidido por un aspecto visual específico? Lanzado en 1979, el original Extraterrestre fue un gran éxito para el futuro Cazarecompensas el director Ridley Scott y un vehículo que hizo carrera para la estrella Sigourney Weaver. La historia de una tripulación de nave espacial condenada que accidentalmente permitió que el intruso asesino titular a bordo de su nave, fue un horror delgado y brutal que evitó el tono divertido de la mayoría de las salidas de ciencia ficción a favor de una casa embrujada en el cuento espacial.





cuando es la nueva temporada de one punch man

Si bien el original fue aclamado por la crítica, la película tardó no menos de siete años en recibir su primera secuela. Esta secuela fue un cambio tonal radical, con la acción de 1986 extraterrestres siendo una película muy diferente a su predecesora. Más grande, menos aterrador y más lleno de acción, el seguimiento fue una combinación de acción y terror en la que la primera entrada fue un horror directo, mientras que extraterrestres se centró más en los personajes que derribaban decenas de Xenomorfos con artillería pesada que en ser eliminados uno por uno por el monstruo del mismo nombre.






Relacionado: Es demasiado tarde para una secuela de Alien Covenant



Como corresponde a dos películas con tonos tan divergentes, las dos primeras también presentaban una estética visual muy diferente. La secuela de James Cameron dejó atrás el sucio diseño de producción y el trabajo de cámara en espacios reducidos de Scott. Extraterrestre , con extraterrestres con el brillo futurista de los últimos éxitos del director Terminator 2: el día del juicio y Avatar . En un intento de revisar el estilo del original, el decepcionante extranjero 3 trajo de vuelta el estilo de película slasher, mientras que 1997 Alien: Resurrección Probó una paleta visual completamente nueva, y en gran medida desagradable. Como resultado, a pesar de que la franquicia tiene un villano constante y una heroína recurrente icónica, cada entrada no se parece en nada a la última en términos estéticos. Entonces, ¿a qué se debe esto? ¿Ayudó históricamente a la recepción de la franquicia o perjudicó la consistencia de la serie?

Alien fue el horror por excelencia de los 70

Con su fusión de FX brutos y decorados elegantes, Extraterrestre recordó a gente como El exorcista o El terror de Amityville . El diseño de producción, cortesía en parte de HR Giger, y el buen trabajo de la cámara se ajustan al estilo visual dominante de las ofertas de terror de la década, y esto lo marcó como un escalofriante serio, no como una ópera espacial para confundirse con el éxito de taquilla reciente. Guerra de las Galaxias . Con el Ridley Scott original Extraterrestre Siendo uno de los primeros grandes horrores de ciencia ficción desde el apogeo anterior del género en los años 50, presentar visualmente la película como un slasher ambientado en el espacio fue una forma efectiva de informar al público que, a pesar del escenario interplanetario, esto era en gran medida un sencillo. horror. Éxitos posteriores como Depredador pudimos agregar más florituras de películas de acción a la mezcla, pero la película de Scott sabiamente se apegó a la combinación estándar de escenarios húmedos, composiciones estrechas y poca iluminación para recordar a los espectadores que en el espacio nadie puede oírte gritar.






perdido en el bosque suena como chicago

Aliens era toda la acción de los 80

En contraste directo con Extraterrestre el estilo sobrio y elegante, extraterrestres es ruidoso, descarado y (en gran medida) poco sutil como el mejor cine de acción (y terror) de los años 80. Mientras Extraterrestre llegó al comienzo de la locura slasher, extraterrestres llegó a los cines cuando el público estaba aburrido de los asesinos familiares y quería slashers más fantásticos que cambiaran el género como Pesadilla en Elm Street 3: Guerreros de los Sueños . Un simple slasher en la configuración espacial ya no era suficiente y, como tal, la película de James Cameron marcó el comienzo de una era de acción y terror al dar miedo a una escala mucho mayor. Subir la apuesta significaba extraterrestres perdido Extraterrestre Como resultado, la silenciosa sensación de claustrofobia y, al igual que la mayoría de los horrores de los 80, evitó la paranoia progresiva de los 70 por salidas sangrientas con efectos especiales, también lo hizo. extraterrestres parecen marcar un futuro más brillante y directo para la franquicia.



Alien 3 estaba (demasiado) centrado en el terror

extranjero 3 volvió al terror directo, pero la secuela tardía fue criticada por ser demasiado sombría y desesperanzada después de las travesuras que complacieron a la multitud de extraterrestres . Si extraterrestres agregó la invención visual y las piezas ambiciosas de una secuela slasher, luego extranjero 3 trajo la estética monótona y plana de una nueva versión decepcionante de slasher. La crítica al tono de la película se reflejó incluso en el lenguaje visual de la secuela de David Fincher, que quita todo el color de extraterrestres e incluso la oscuridad de Extraterrestre a favor de interiores en gran parte grises y destellos ocasionales de naranja chillón y verde enfermizo. Las críticas de ambos extranjero 3 La trama y el estilo visual intencionalmente sucio de Cameron fueron justos, particularmente cuando abandonó cualquiera de los elementos de acción triunfantes de la secuela de Cameron. Sin embargo, estas mismas críticas pueden haber llevado al tono desigual de la próxima salida.






cual es el orden de resident evil

Relacionado: Por qué los comentarios de Chappie/ Alien 5 de Neill Blomkamp son irónicos



El estilo de Alien: Resurrection estaba por todas partes

En términos de historia y trama, 1997 Alien: Resurrección es a la vez demasiado serio y demasiado juguetón a la vez, con algunas escenas que son descaradamente exageradas mientras que otras parecen estar pegadas en un guión más serio. Alien: Resurrección El trágico Newborn de Ripley, una monstruosidad grotesca nacida del clon de Ripley, pertenece a una película completamente diferente de la reinvención cibernética de Ripley, y el aspecto visual de la película es igualmente inconsistente. Como para reflejar el desequilibrio tonal, la película tenía la estética teñida de verde enfermizo de las salidas anteriores del director Jean-Pierre Jeunet. Tiendas Delicatessen y La ciudad de los niños perdidos pero atenuó el trabajo de cámara salvaje y el humor extraño y fuera de serie de esos esfuerzos anteriores también. Esto resultó en Alien: Resurrección siendo a la vez demasiado colorido y no lo suficientemente colorido, un problema que se refleja en el tono desigual.

Las salidas posteriores intentarían volver a visitar el lenguaje visual de las dos primeras películas más exitosas, pero nunca recuperaron el éxito de las primeras entradas de la serie. propio de scott Prometeo era todo azules fríos y tonos neutros, una versión más descolorida del futurismo teñido de azul de extraterrestres . La precuela superior Alien: Pacto se parecía mucho Extraterrestre , con sus escenarios húmedos y su iluminación más oscura, pero no pudo recuperar la intensidad del original gracias a su trama intrincada y la descripción decepcionante de la propia criatura del título. Como resultado, el aspecto visual de la Extraterrestre las películas nunca se fusionaron en nada reconocible o consistente, lo que, al menos, ha ayudado a dar a cada entrada su propia identidad.

Más: Cómo la serie de televisión Alien puede volver a las raíces de la franquicia