Pulp Fiction fue una película enormemente influyente que redefinió el cine. ¿Es lo mejor de Quentin Tarantino? ¿Vence a Kill Bill o Django? ¿Perros de reserva?
Si bien algunos críticos se burlan del vacío percibido del estilo cinematográfico basado en referencias de Quentin Tarantino, la mayoría ha elogiado la capacidad del director para combinar varias imágenes, sonidos e ideas de películas anteriores y combinarlas para crear algo que parezca nuevo.
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Se le atribuye ser uno de los precursores del cine posmoderno de Hollywood, al tomar elementos familiares del pasado, torcerlos y recontextualizarlos para el público contemporáneo. El pináculo de este estilo es Ficción pulpa , el segundo largometraje del director, que deconstruyó la película policial estadounidense y la reconstruyó con un estilo ingenioso e innovador.
Pulp Fiction es lo mejor: casi todas las escenas son icónicas
Aparte de algunos errores en la trama secundaria de Fabienne y un tramo durante la investigación de Marsellus sobre Butch que existe como tejido conectivo entre las tres historias, casi todas las escenas de Ficción pulpa es icónico.
cuando es la proxima guerra de las galaxias rebeldes
Hay suficientes líneas memorables. , personajes queridos y momentos cautivadores en Ficción pulpa que la película apenas tiene un segundo aburrido.
Alternativa: perros reservorio
Muchos fans de Tarantino sostienen que la primera película del director sigue siendo la mejor. Filmada con un presupuesto reducido principalmente en una sola ubicación, Perros de reserva La narración limitada y basada en los personajes pone más énfasis en las actuaciones y el diálogo que una epopeya extensa y llena de acción. Django o Bastardos dimensiones.
La cuestión de la identidad del policía encubierto da Perros de reserva un motor intrigante para mantener la atención del público, mientras que la dinámica padre-hijo compartida por el Sr. White (Harvey Keitel) y el Sr. Orange (Tim Roth) proporciona una sustancia emocional real. Además, la escena de tortura de Stealers Wheel es uno de los mejores momentos cinematográficos de todos los tiempos.
Pulp Fiction es lo mejor: popularizó el posmodernismo
El cine de los años 90 fue marcado por el auge del posmodernismo y ese ascenso comenzó con Ficción pulpa La actitud rápida y relajada de Hacia las reglas de hacer películas y su afecto por elementos familiares de la historia del cine.
El encanto consciente de sí mismo, el ingenio cáustico y letanía de referencias a la cultura pop en Ficción pulpa conviértalo en una obra maestra del cine posmoderno y en una de sus entradas más innovadoras.
Alternativa: Jackie Brown
Aficionados de Fargo Según los informes, estaban indignados por la próxima película de los hermanos Coen. El gran Lebowski , que era mucho más loco y extravagante que su trabajo anterior. Lo contrario sucedió con el seguimiento de Tarantino a Ficción pulpa , Jackie Brown , que fue desestimado por los cinéfilos por ser menos loco y extravagante que su última película.
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Sin embargo, mientras Jackie Brown no alcanza las alturas del sótano de una casa de empeño Ficción pulpa Por su contenido para adultos, es fácilmente la película más madura de Tarantino. Adaptación de la obra de otro escritor, Elmore Leonard Ponche de ron , controló a Tarantino y le dio límites para trabajar creativamente. También proporcionó el vehículo de regreso perfecto para el ícono de la pantalla Pam Grier y presenta una de las mejores actuaciones del fallecido gran Robert Forster.
Pulp Fiction es lo mejor: redefinió la escritura de guiones
Hay una historia en el libro de Patton Oswalt. Demonio de la pantalla plateada sobre mirar Ficción pulpa Con Marc Marón. Después de que terminó la película y Oswalt se dirigió a casa, Maron se quebró: ¿Tienes que ir a casa y quemar el guión en el que estabas trabajando? Es una buena broma, pero también es un recordatorio de que el segundo esfuerzo como director de Tarantino redefinió la escritura de guiones.
De repente, esta forma de arte limitada que antes se había apegado a un conjunto rígido de reglas quedó abierta de par en par. Todo era posible: narraciones no lineales, comedia negra, protagonistas antipáticos, etc.
Alternativa: matar a Bill
A pesar de matar a bill se estrenó en dos partes, es esencialmente una película. Tarantino es el guardián de su propia filmografía y sólo la cuenta como una entrada única. Si bien la mayoría de las películas de Tarantino se pueden clasificar en uno o dos géneros ( el odioso ocho es un misterio occidental, Prueba de la muerte es un asesino de explotación de coches, etc.), matar a bill es una de sus únicas entradas que trasciende el género. Uma Thurman aporta una humanidad real a la Novia y al dolor que ha pasado en medio de todo el espectáculo de la rutina.
Las escenas de lucha se remontan a las películas de acción de los hermanos Shaw, la cinematografía del desierto rinde homenaje a los spaghetti westerns de Sergio Leone, hay una brillante secuencia de anime, el mono amarillo está arrancado de Juego de muerte , y la trama basada en la venganza hace referencia a todo lo anterior. Las largas secuencias de diálogo, una rareza en el cine de acción, y los chistes extravagantes son puro Tarantino.
Pulp Fiction es lo mejor: es totalmente original
Muchas de las películas de Tarantino se remontan a un género o estilo específico que el director está emulando. Bastardos sin gloria es la versión de Tarantino de un actor de acción de la Segunda Guerra Mundial con chicos en una misión, Perros de reserva es la versión de Tarantino de una película de atracos, etc.
Pero Ficción pulpa es totalmente original, y resume el propio estilo del director en lugar de intentar copiar el de otra persona (excepto el estilo de los escritores pulp reales, por supuesto) con un formato de antología, una sensibilidad cómica completamente negra y un universo ficticio que es enteramente propio de Tarantino.
Alternativa: Django desencadenado
El estilo de Tarantino está marcado por llevar las técnicas cinematográficas de interpretaciones extranjeras de géneros estadounidenses (películas policiales francesas, westerns italianos, etc.) a Estados Unidos. Ha hecho referencia abiertamente a los spaghetti westerns desde el comienzo de su carrera, pero no hizo un western en toda regla (o sureño, como él lo llamó) hasta su séptimo largometraje. Django desencadenado .
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Utilizando las tácticas brutales y sanguinarias de cineastas como Leone y Corbucci, Tarantino abordó sin rodeos el capítulo más feo de la historia estadounidense. El cautivador papel de Jamie Foxx como Django le da a la Novia una oportunidad como el mayor vengador pateaculos del universo Tarantino, mientras que Leonardo DiCaprio y Samuel L. Jackson lo confrontan con dos de los villanos más siniestros del universo Tarantino.
Pulp Fiction es lo mejor: es la declaración cinematográfica definitiva de Tarantino
Todo lo que Quentin Tarantino siempre ha querido decir con el cine y sobre el cine se resume en Ficción pulpa . Es una película esencialmente estadounidense que se basa en varios estilos cinematográficos extranjeros que, a su vez, se derivaron de estilos cinematográficos estadounidenses aún más antiguos.
Tarantino siempre ha querido hacer spaghetti westerns que no necesariamente estén ambientados en el Viejo Oeste, y Ficción pulpa es un spaghetti western urbano que captura Los Ángeles de los años 90.
Alternativa: Érase una vez en Hollywood
En la superficie, Érase una vez en Hollywood es una película de reunión, a medio camino entre un drama y una comedia, que se desarrolla en la industria cinematográfica. Pero también es un cuento de hadas visualmente lírico, ambientado en las calles bañadas por el sol de Los Ángeles de los años 60, tal como Tarantino lo recuerda de su infancia, que reescribe una parte desgarradora de la historia. Ciertas secuencias saltan de género a mitad de la película: la escena del Rancho Spahn parece sacada de una película de terror, mientras que la paliza final se convierte brevemente en un actor de explotación que se deleita con la brutal justicia vigilante.
Leonardo DiCaprio y Brad Pitt son absolutamente convincentes en los papeles principales como un actor inseguro que se enfrenta a un peligro imaginario y su doble se enfrenta a un peligro real, lo que culmina en uno de los finales más satisfactorios de todos los tiempos.
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