M. Night Shyamalan, un director famoso por sus giros narrativos, comparte sus pensamientos sobre lo que realmente significa componer un gran final para una película.
M.Night Shyamalan habla sobre su filosofía sobre lo que implica hacer un gran final para una película. El director de terror, cuya filmografía incluye tanto clásicos modernos como El sexto sentido y Señales y características críticas como El evento y El ultimo Maestro Aire , es famoso e infame por sus importantes giros en la trama. Su próxima película, Llamar a la cabina , se lanzará en febrero de 2023 y está protagonizado por Dave Bautista, Jonathan Groff y Rupert Grint.
Hablando con Jake Hamilton Shyamalan habla con franqueza sobre los fundamentos de un buen final para cualquier historia cinematográfica mientras promociona su serie original de Apple TV+. Servidor antes de la temporada 4. Llamar a la cabina Será el decimoquinto largometraje de Shyamalan, y dado que su última película (2021 Viejo ) continuó con su característica tendencia a dar giros de última hora, los espectadores ya están especulando sobre cómo podría terminar esta vez. Sin embargo, según el propio Shyamalan, el secreto de un buen final es sumamente simple. Él dice:
'Lo que te queda al final de la película debería decirte lo que viste... Cuando te fijas en el rellano, les estás dando las claves para interpretar todo lo que viste, y no me refiero solo a sobre la trama. Estoy hablando del tono y el enfoque... Cuando está borroso, o eliges sólo un aspecto, te desconcierta porque no habla de la pieza completa, de la historia completa.'
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M. Night Shyamalan ha hecho de los finales retorcidos su marca registrada en su carrera
En esencia, Shyamalan deja en claro su creencia en el poder que tiene un final para recontextualizar masivamente la historia anterior, por lo que se esfuerza por tratarla con el debido respeto. Shyamalan se hizo famoso con su tercer largometraje, 1999. El sexto sentido , que se considera ampliamente que tiene uno de los giros argumentales más emblemáticos de la historia del cine. De las quince películas que ha dirigido, nueve han presentado importantes giros argumentales, predominantemente en el tercer acto. Si bien algunos han satisfecho al público y a la crítica ( Irrompible , Dividir ), otros han demostrado ser más divisivos ( La aldea , La dama en el agua ), aunque parece que se ha hecho poco daño a la capacidad de Shyamalan para atraer al público a sus últimos programas de terror a lo largo de los años.
Para el público, la expectativa misma de un próximo giro es efectivamente parte de la experiencia de una película de Shyamalan. Esto es comparable a cómo los fanáticos de MCU se sientan de manera confiable durante los créditos finales de cada película de Marvel con la expectativa de que una escena posterior a los créditos provoque proyectos, cameos o hilos narrativos futuros. Se puede decir que pocos cineastas tienen una relación tan específica con su audiencia como Shyamalan, hasta el punto de que sus películas realmente afectan el comportamiento típico de esa audiencia.
Con Llamar a la cabina Al contar la historia de una familia tomada como rehén y obligada a elegir un sacrificio humano para evitar un apocalipsis venidero, el público puede esperar que una configuración de película de terror clásica reciba un tratamiento clásico de Shyamalan. La película es también una adaptación de La cabaña del fin del mundo por Paul G. Tremblay , que termina con una nota ambigua sobre si el apocalipsis está realmente pendiente. Esta ambigüedad ciertamente deja Shyamalan con amplia licencia creativa para finalizar su adaptación como crea que sirve mejor a la historia en su totalidad.
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Fuente: Tomas de Jake