El libro de la selva: descifrando el código de cuento de hadas de acción real de Disney

El libro de la selva de Jon Favreau es ahora un favorito de la crítica. Analicemos cómo eleva el listón de las reimaginaciones de cuentos de hadas de acción real de Disney.

quien canta el tema de dos hombres y medio

El libro de la selva no es más que el último cuento de hadas/historia de fantasía que Walt Disney Pictures ha convertido en una tienda de campaña de acción real/CGI, inspirándose en gran medida en la adaptación cinematográfica animada anterior del propio estudio del material original (en este caso, la novela de Rudyard Kipling de 1894 sobre mismo nombre). La película representa la continuación de una tendencia de Disney que comenzó en 2010, cuando el director Tim Burton Alicia en el país de las Maravillas - inspirada tanto en la película animada de 1951 de Mouse House como en el libro original de Lewis Caroll - recaudó más de mil millones de dólares en los cines de todo el mundo.

Disney tiene un Alicia continuación, Alicia a través del espejo , cuyo estreno está previsto para mayo de este año, seguido de la nueva versión de la película de 1977 del estudio. El dragón de Pete - que, a diferencia de sus pares, era un híbrido musical de acción en vivo/animación - y luego el musical de acción en vivo La bella y la Bestia en 2017, nuevamente y este último se basó más en la película animada de Disney de 1991 que en el cuento de hadas mucho más antiguo que la precedió. El estudio también ha anunciado fechas de estreno para cuatro películas de cuentos de hadas de acción real aún no anunciadas para 2017-2019, con candidatos potenciales que incluyen a Dumbo reimaginación dirigida por Burton, una secuela del Bella Durmiente volver a contar Pernicioso y una película sobre el origen de Cruella de Vil protagonizada por Emma Stone (titulada simplemente cruella ), entre muchas otras películas que, según se informa, están en desarrollo en este momento.

Es seguro asumir que Disney no dejará de remodelar y reenvasar las queridas entradas de su filmografía animada del siglo XX como características de cuentos de hadas de acción real para el público del siglo XXI en el corto plazo, ya que Alicia en el país de las Maravillas , Pernicioso y la acción en vivo Cenicienta (2015) recaudaron cada uno más de 500 millones de dólares solo en cines de todo el mundo (por no hablar de sus productos relacionados y/o ventas de visualización en el hogar), y Disney ya tiene suficiente confianza en El libro de la selva Las perspectivas de taquilla de han iniciado el desarrollo de una secuela. Hasta ahora, sin embargo, la película del director Jon Favreau Libro de la selva ha obtenido, con diferencia, la recepción crítica más entusiasta y las mejores críticas de las películas de cuentos de hadas de acción real de Mouse House estrenadas desde la época de Burton. Alicia en el país de las maravillas (con una corriente Tomates podridos puntuación de 95% Fresco).

Esto plantea la pregunta: ¿cómo Libro de la selva 'descifra el código' para las reconstrucciones de cuentos de hadas de acción real de Disney de una manera que las películas anteriores, incluso las bien recibidas Cenicienta - posiblemente no lo hizo bastante lograr hacer? Analicémoslo.

Las necesidades básicas del cine

La acogida combinada de la crítica y del público cinéfilo en general Alicia en el país de las Maravillas y Pernicioso (películas con Tomates podridos calificaciones de 52% y 50%, respectivamente) podrían resumirse bastante como mixtas a positivas en general. Sin embargo, un elemento de esas películas que ha recibido elogios casi universales son los efectos visuales y el diseño de producción, aunque en ese caso tampoco sin calificativos.

La visión del País de las Maravillas (o Infratierra, como se la conoce en la película) dirigida por Tim Burton es bastante hermosa de ver, pero la película no abre nuevos caminos con el uso de CGI y 3D para crear un entorno de fantasía inmersivo. - sobre todo cuando llegó, unos meses después Avatar se estrenó en cines y tiende a inclinarse también en gran medida en los tropos visuales que han caracterizado durante mucho tiempo las películas de Burton (toques oscuros y caprichosos, rayas verticales, humanos de rostro extremadamente pálido, etc.). Pernicioso Podría decirse que cae en un barco similar. El director Robert Stromberg (que ganó un par de premios Oscar por su dirección de arte en Avatar y Alicia en el país de las Maravillas , por así decirlo) trae el mundo de la película animada de Disney de 1959. Bella Durmiente cobra vida como una colección brillante y reluciente de criaturas fantásticas y tropos visuales de fantasía medieval en su reimaginación. De todos modos, muchos de los elementos del género fantástico de Pernicioso son derivados del trabajo anterior de Stromberg y de películas anteriores con mucho CGI, algo que tampoco pasó desapercibido para los detractores de la película (ver las frecuentes comparaciones con Avatar , señor de los Anillos , Etcétera).

Cenicienta va más allá que las películas de cuentos de hadas de acción real anteriores en este sentido, gracias en gran parte a la visión creativa del director Kenneth Branagh para la película, una que es apropiadamente grandiosa y teatral para una historia que está repleta de grandes emociones. , no menos. Al mismo tiempo, Cenicienta es como Alicia en el país de las Maravillas y Pernicioso en el sentido de que no abre nuevos caminos sino que utiliza las herramientas disponibles para volver a contar un cuento de hadas a través de imágenes en movimiento que despiertan sentimientos de nostalgia en los cinéfilos mayores y encantan a quienes escuchan la historia por primera vez. Eso no quiere decir que El libro de la selva tiene objetivos completamente diferentes (no los tiene), pero también hay una sensación con este último de que está intentando (y teniendo éxito) contar verdaderamente su conocida historia de una manera que es verdaderamente diferente (además de ser más brillante) que cómo Ya se ha contado en la pantalla grande antes.

De hecho, Favreau El libro de la selva siendo anunciado como un ejemplo de narración cinematográfica de siguiente nivel en la era digital (colocándola en compañía de películas como Avatar y La vida de Pi ), con respecto a cómo crea una visión viva y respirable de las selvas de la India principalmente mediante el uso de imágenes CGI y 3D. Favreau y su director de fotografía, Bill Pope ( La matriz trilogía, Scott Pilgrim contra el mundo ) a su vez, atraen a los espectadores a un mundo creado por innumerables artistas de efectos visuales, produciendo tomas inmersivas y capturando la acción en pantalla desde ángulos de cámara que serían mucho más difíciles de manejar si la película hubiera sido fotografiada usando escenarios prácticos y/o reales. ubicaciones del mundo. Alicia en el país de las Maravillas y Pernicioso Ambos logran recrear las imágenes animadas en 2D de sus predecesores de dibujos animados tradicionales para la era digital de las películas, pero la mayoría de los críticos parecen estar de acuerdo: El libro de la selva es una película con más logros técnicos, cuando se trata de usar CGI para mejorar la calidad de la narración y hacer evolucionar una historia más allá de cómo se contó utilizando herramientas cinematográficas más antiguas (más sobre ese equilibrio entre tradición e innovación más adelante).

Confíe en sus costars CGI

Selva Libro , mucho más que las reconstrucciones de cuentos de hadas de acción real de Disney anteriores, va más allá cuando se trata de permitir que el joven Neel Sethi como Mowgli the Man-Cub interactúe con las criaturas animadas por computadora que lo rodean. No es una gran sorpresa que la mejor actuación de Sethi, que ahora tiene doce años, en la película se produzca durante las escenas en las que interpreta a osos perezosos (y parlantes) renderizados digitalmente, tigres de Bengala, panteras e incluso un 'Gigantopithecus' llamado Rey Louie. Sin duda, la imaginación de Sethi le resultó útil durante el rodaje de estas secuencias, pero además contó con la ayuda de los actores de la película. Selva Libro Los escenarios de sonido, incluidos los titiriteros de Jim Henson Creature Shop, quienes dieron vida a los títeres suplentes para que Sethi pudiera establecer mejor contacto visual con (e incluso tocar) sus coprotagonistas no humanos CGI.

Las películas de cuentos de hadas de acción real de Disney estrenadas anteriormente se han acercado relativamente a integrar completamente a los actores humanos de la vida real con los entornos animados por computadora y las criaturas fantásticas que los rodean, sin embargo, todavía ha habido una especie de desconexión entre estos dos elementos, lo que ha resultado en interacciones entre Alicia de Mia Wasikowska y los habitantes CGI del País de las Maravillas/Underland, Maléfica de Angelina Jolie y las criaturas mágicas de los moros, y Ella de Lily James y sus compañeros ratones en Cenicienta . Eso presenta un problema porque (en concepto) parte de lo que hace atractivas estas reimaginaciones es la diversión de ver a una persona de la vida real interactuar con personajes de fantasía y existir sin problemas en la misma realidad que ellos, al igual que sus contrapartes animadas en 2D. hizo en las películas animadas de Disney. Cuando estos remakes de acción real se quedan cortos en ese sentido, rápidamente se vuelve aún más evidente que lo que realmente te muestran son solo actores frente a pantallas verdes.

Eso no quiere decir eso El Libro de la selva es impecable a este respecto, ya que ciertamente hay momentos en la película en los que Mowgli de Sethi se siente algo alejado de su entorno y/o de los animales que lo rodean. Sin embargo, la película hace un muy buen trabajo al hacerte creer que Sethi realmente está haciendo cosas como abrazar a Bagheera o flotar río abajo usando a Baloo como una tabla de olas, algo que permite que las relaciones entre Mowgli y sus amigos resuenen aún más fuerte. A nivel emocional también.

Quiero ser como tú (pero no)

volver al futuro fechas viajaron a

La nostalgia es en gran medida un ingrediente clave de las películas de cuentos de hadas de acción real de Disney, especialmente cuando rinden homenaje a sus predecesores animados recreando imágenes icónicas de ellos y/o incorporando elementos de su partitura musical (o, en el caso de Libro de la selva , canciones reales también). Sin embargo, desde el punto de vista narrativo, estas películas hasta ahora han aspirado a ser más que una simple pintura por números en lo que respecta a sus narrativas. Alicia en el país de las Maravillas se aleja de la estructura de la historia altamente episódica de su propio predecesor animado para crear una narrativa que es en parte una alegoría de la edad (adulta), en parte Crónicas de Narnia -Esque fantasía/aventura. Pernicioso de manera similar coloca un Malvado giro inspirado en la historia de su material original: pintar el epónimo Bella Durmiente antagonista desde una perspectiva más comprensiva e incluso incorporando algún tema inesperadamente pesado a la mezcla (para ser exactos, una parábola de agresión sexual).

Cenicienta (2015) es más tradicional en términos de narrativa, en el sentido de que es muy similar a la trama de la película animada de Disney de 1950; la principal diferencia es que la película de Branagh incluye mucho más tiempo de desarrollo en pantalla para sus personajes (tanto heroicos como villanos). Animación de Disney de 1967. Selva Libro es un musical de dibujos animados muy episódico, pero divertido, pero la reimaginación de acción en vivo/CGI de Favreau imbuye la trama con una estructura narrativa de tres actos más claramente definida, dando lugar a un notablemente arquetípico, pero al mismo tiempo robusto y completamente -Historia del viaje del héroe realizada para el joven Mowgli. Incluso hay una capa metanarrativa en la película, en el sentido de que es una película que se basa en efectos visuales de vanguardia para darle vida a su historia, al mismo tiempo que ofrece un mensaje positivo sobre los beneficios de tecnología (ver: Mowgli posee una habilidad especial para crear inventos o 'trucos', como los llama su familia de lobos).

Ahora se ha establecido que la fórmula de las películas de cuentos de hadas de acción real de Disney exige que estas películas hagan referencia a las características animadas que las precedieron, al mismo tiempo que forjan sus propios caminos (e incluso dejan la puerta abierta para una secuela o dos). . Selva Libro Parece ocupar un cómodo punto medio entre los extremos que hemos visto en los otros tres cuentos de hadas de acción real de Disney hasta ahora. Si Cenicienta es tal vez también 'anticuado' por su propio bien, entonces Alicia en el país de las Maravillas y Pernicioso llegar tan lejos al reinventar sus respectivas historias que las escenas en las que pasan a ser cartas de amor hacia sus inspiraciones de películas animadas de Disney resultan discordantes; es decir, fuera de lugar para este versión del cuento de hadas. Favreau El Selva Libro es simplemente el mejor de todos, a la hora de oscilar cómodamente entre la visión creativa de su director y la exigencia de respetar la filmografía animada de la Casa del Ratón.

Conclusión

El libro de la selva ha elevado el listón para futuras películas de cuentos de hadas de acción real de Disney (por las razones enumeradas anteriormente), por lo que será interesante ver qué tan bien las próximas narraciones de cuentos de hadas de Mouse House son capaces de enfrentar ese desafío. Alicia a través del espejo , por ejemplo, parece mantener una coherencia estética con Alicia en el país de las Maravillas basado en el metraje del avance (incluso con un nuevo director a la cabeza, James Bobin), pero, según se informa, presenta conjuntos mucho más prácticos que su predecesor. Además, Através del espejo está preparado para explorar un nuevo territorio narrativo, similar al próximo El dragón de Pedro remake: una película que, a juzgar por su avance y el nuevo diseño del dragón Elliott, baila al ritmo de un tambor diferente al caprichoso musical animado/de acción en vivo del mismo nombre que le precedió.