Si bien muchos amantes del cine considerarían Raiders Of The Lost Ark un clásico, hay algunos elementos de la película que no han envejecido bien.
Publicado el 12 de junio de 1981, En busca del arca perdida (luego retitulado con el apodo de 'Indiana Jones') se convirtió en un éxito entre el público y la crítica, y se convirtió en un clásico de todos los tiempos. Gracias en gran parte a George Lucas y Steven Spielberg, la película ha inspirado a generaciones de cineastas y analistas a intentar desenterrar lo que la hace tan perdurable.
Sin embargo, eso no quiere decir que sea perfecto. Hay varios problemas con la película que incluso a los fanáticos más ávidos les encantaría cambiar, especialmente cuando hay varios conceptos raciales y comportamientos depredadores que se pasan por alto. Con esto en mente, dado que 2021 marca el 40 aniversario de la epopeya de acción / aventura, veremos cómo la película ha envejecido cultural y cinematográficamente.
10Grandeza de John Williams
Habiéndose hecho ya famoso por sus colaboraciones anteriores con Spielberg y Lucas, el compositor John Williams parecía una obviedad al dirigir la partitura de Indiana Jones en 1981. Lo que hace que su trabajo sea Asaltantes realmente increíble es que, incluso cuando el público espera su grandeza habitual, ofrece algo aún más fascinante.
La 'Marcha de los Raiders' es única, conmovedora y reconocible instantáneamente por casi todos los espectadores de hoy, mientras que 'El tema de Marion' invoca sentimientos de amor. Quizás su mejor trabajo, sin embargo, se encuentra en los temas místicos que rodean al famoso MacGuffin de la película: el Arca de la Alianza.
9Tiros perfectos de apertura y cierre
En una toma de apertura de aproximadamente 40 segundos, Spielberg presenta a la audiencia todo lo que necesitan saber visualmente sobre Indiana Jones (Harrison Ford). A medida que el logotipo de Paramount Pictures se desvanece en la cima de una montaña real, nuestro héroe entra en el encuadre, lo que permite a la audiencia disfrutar del rostro icónico que lo definirá durante décadas: una chaqueta de cuero, látigo y sombrero fedora.
Durante el cierre de la película, Marion (Karen Allen) e Indy salen de una instalación gubernamental mientras el esperanzador tema de Williams se transforma en algo misterioso. La escena corta al Arca descansando dentro de una caja de madera, clavos perforando la tapa para cerrarla. Un candado se rompe cuando se coloca una etiqueta de 'Alto secreto'.
Finalmente, un hombre solitario empuja la caja a través de un enorme almacén, desapareciendo entre las miles de cajas de apariencia similar, creando una de las tomas finales más grandes y misteriosas de todos los tiempos.
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8Representaciones étnicas
A medida que los niños que han crecido amando a Indy han envejecido, también lo ha hecho su capacidad para eliminar algunos de los elementos racialmente problemáticos de la serie. Uno de estos elementos son los trabajos de maquillaje insensibles de varios personajes, vistos en escenarios como el tiroteo en un bar en Nepal y la persecución de El Cairo.
En sus escenas, los dobles de acción blancos Malcolm Weaver y Terry Richards fueron elegidos para interpretar a los secuaces villanos étnicos. De manera problemática, les habían dado malas prótesis y maquillaje para interpretar el papel. Esto no solo es extremadamente racista, sino que es bastante sorprendente que Spielberg no lo haya pensado también.
7Los efectos prácticos tienen longevidad
Re-viendo Asaltantes en 2021 parece que estás viendo una película que podría haberse estrenado el año pasado. Esta longevidad se puede atribuir en gran medida al hecho de que la mayor parte de la película se realiza de forma práctica, utilizando escenarios, ubicaciones y especialistas reales.
CGI tiende a envejecer mal y mientras Asaltantes es cierto que tiene sus momentos de efectos CGI envejecidos, que nunca restan valor a los elementos prácticos que se exhiben. Establecer la historia en la década de 1930 también le ha dado piernas a lo largo del tiempo. Si la historia se hubiera ambientado en la década de 1980, en realidad se habría sentido más anticuada, pero la película continúa teniendo esa sensación atemporal gracias a su escenario clásico. General, Asaltantes demuestra que los elementos prácticos integrados en la cámara siguen resistiendo el paso del tiempo mejor que el CGI.
6Su acción de romper el cuello funciona
Generalmente, las películas de acción que saltan de un ritmo de acción al siguiente pueden parecer huecas o, lo que es peor, olvidables, pero ese nunca es el caso con Raiders. Curiosamente, la historia estaba tan repleta de secuencias de acción que algunas fueron eliminadas.
Lo que ayuda a fundamentar la acción es que las secuencias están bien editadas y tienen un ritmo experto, especialmente en comparación con las películas contemporáneas. En casi todas las escenas, con la posible excepción de la pelea en un bar de Nepal, es sencillo seguir a los personajes y saber exactamente dónde están en relación con los demás y los objetos que los rodean.
5Magia de la película vs. Lógica
De Mandíbulas a Parque jurásico , Las películas de Spielberg demuestran un gran aprecio por la 'magia del cine'. Esto es evidente en una anécdota de diseñador de producción Rick Carter , quien le preguntó a Spielberg durante la producción de Parque jurásico cómo el T-Rex aparece repentinamente en el Centro de Visitantes durante la final. Carter preguntaba lógicamente, pero Spielberg respondió 'desde la parte superior del marco'.
Asaltantes no es una excepción al amor del famoso director por las imágenes poderosas. Aunque la historia presenta algunos saltos lógicos, se aceptan para apreciar la magia que ocurre en la historia. Por ejemplo, la increíble imagen de las serpientes en el Pozo de las Almas es profunda pero plantea interrogantes sobre cómo sobrevivieron durante tanto tiempo con poco oxígeno o comida. Otros ejemplos incluyen el (supuesto) bastón de 5 pies de alto de Ra que se eleva sobre el marco de 6'1 de Ford en la sala de mapas o el escape inexplicable de Indy y Marion de la remota isla nazis en el mar.
4Más matices racistas
Hollywood tiene una historia desafortunada de retratar las culturas étnicas y los pueblos indígenas como atemorizantes, primitivos y secundarios a los hombres blancos. Aunque mucho ha cambiado en los últimos 40 años, la década de 1980 fue desenfrenada con estos estereotipos y creencias raciales, y la franquicia de Indiana Jones también atribuyó al problema.
En la película, los hombres blancos, como Indy, los nazis y Belloq (Paul Freeman) ejercen autoridad sobre las culturas étnicas. Indy recluta a trabajadores locales para excavar la entrada al Pozo de las Almas, Belloq dirige a la tribu Hovitos (descendientes ficticios del pueblo Chachapoya) una vez que adquiere el ídolo, y se ve a un miembro nazi despachando a un grupo de atacantes egipcios en El Cairo. Simplemente hace que uno se sienta realmente incómodo.
3Menos es más
Una de las cosas más increíbles de volver a ver Asaltantes es la relativa falta de diálogo, especialmente hacia el inicio. En el guión escrito por Lawrence Kasdan, el público aprende sobre los personajes a través de acciones en lugar de palabras.
Las películas modernas tienden a inclinarse más hacia los diálogos cómicos y habrían arrojado algunos chistes o bromas visuales. Lo que eleva la aventura de Indy es que se juega con claridad. Su introducción en la selva peruana no usa palabras, solo una inclinación de cabeza, un destello de su látigo y un lento caminar hacia la luz. De manera similar, el humor de la película se encuentra a través de las circunstancias, no de las bromas, como cuando la vid a la que se aferra Indiana comienza a deslizarse, o la serpiente aparece repentinamente en su regazo en el avión.
2Edad de Marion
No es ningún secreto que la diferencia de edad que se infiere en la película entre Indy y Marion es problemática. Sin embargo, posiblemente más problemáticos son los procesos de pensamiento que los escritores tenían al pensar en la historia:
Lucas: (Indy) podría haber conocido a esta niña cuando era solo una niña. Tuvo una aventura con ella cuando tenía 11 años.
Kasdan: Y tenía 42 años.
Lucas: Sería divertido hacerla un poco joven en ese momento.
Spielberg: Y promiscuo. Ella se le acercó.
Lucas: 15 está justo en el borde. Sé que es una idea escandalosa, pero es interesante. Una vez que tiene 16 o 17 años, ya no es interesante '.
Si bien esto fue parte de una sesión de lluvia de ideas, y sí hicieron algunos cambios, si los fanáticos observan más de cerca el diálogo con la reunión de Marion e Indy, aún verían que hay algún subtexto de una relación inapropiada. Cuando el público aborda esta discusión y el diálogo, definitivamente deja a uno sintiéndose incómodo.
1Spielberg
Se siente algo desafiante articular exactamente lo que hace En busca del arca perdida tan duradero. Podrían ser los escenarios notables y las ubicaciones deslumbrantes, o la sensación divertida y antigua que encarna la película. También podría ser la colaboración entre los cientos de personas que pusieron su corazón y su alma en hacer una película de trascendencia generacional.
Quizás lo que resume Raiders ' grandeza es que refleja la importancia de que los cineastas tengan una visión y se les permita hacer el tipo de película que quieren. En una era de universos compartidos y cine con fórmulas, es refrescante ver a un director saber exactamente lo que quiere y cómo traducirlo en magia cinematográfica.