Cry Macho protagoniza y está dirigida por el legendario actor occidental Clint Eastwood, pero la película tiene algunas diferencias cruciales con las películas que hicieron famoso a Eastwood. A los 91 años, Eastwood es una de las personas de mayor edad en haber tenido un papel protagónico en una película de Hollywood, y Cry Macho refleja un enfoque más suave y menos orientado a la acción que viene con la edad. Al mismo tiempo, la película continúa el cuestionamiento del género occidental que se ha extendido a lo largo de la carrera de Eastwood.
El grito de Eastwood Macho es una adaptación de la novela homónima de N. Richard Nash de 1975, que durante mucho tiempo ha sido objeto de rumores de adaptación en Hollywood. En Cry Macho Eastwood interpreta a Mike Milo , un peón de rancho envejecido y ex estrella de rodeo que es enviado a México para encontrar al hijo de su ex jefe, Rafo, y llevarlo a Estados Unidos. Durante el viaje, Mike y Rafo se desvían y se acercan el uno al otro.
RELACIONADO: Bruce Lee usó a Clint Eastwood como modelo para su plan de Hollywood
Si bien Clint Eastwood ha aparecido en películas de varios géneros, está más asociado con el western. Eastwood saltó a la fama a través del programa de televisión occidental Cuero crudo y los 'spaghetti westerns' de Sergio Leone, sobre todo Lo bueno, lo malo y lo feo , luego hizo una serie de otros clásicos del género a lo largo de su carrera, incluyendo El forajido Josey Wales, Pale Rider , y imperdonable . Cry Macho está lejos de ser un western convencional, pero se inspira claramente en el género y continúa muchos de los temas que Eastwood ha explorado en los westerns.
Cry Macho se sitúa más cerca del presente
Cry Macho es un western moderno, un género asociado a creadores como los hermanos Coen y Cormac McCarthy, así como a series de televisión como Justificado . Mientras que el western convencional se desarrolla en la frontera estadounidense durante su expansión en el siglo XIX, los westerns modernos se desarrollan en el suroeste contemporáneo o casi contemporáneo. El vínculo con el elemento occidental se establece a través de temas como la masculinidad y la naturaleza salvaje, así como guiños de género como caballos y sombreros de vaquero.
La versión cinematográfica de Cry Macho está ambientada en 1979, poco después del lanzamiento de la novela original. Si bien el personaje de Eastwood, Mike, monta a caballo, la mayoría de los viajes se realizan en autos antiguos. Mike es retratado como alguien que tuvo éxito en el mundo sugerido por los westerns, donde se apreciaba la capacidad de manejar un caballo y sufrir el dolor en silencio, pero ahora está a la deriva en los tiempos modernos. El escenario de la década de 1970 también trae La carrera de Clint Eastwood círculo completo, de vuelta a la época en que estaba en la cima de Hollywood.
Cry Macho Está menos orientado a la acción
Muchos de los westerns icónicos de Clint Eastwood se basan en la confrontación física, que culmina en un tiroteo con un personaje villano. Esta estructura es un tropo común del género, que se remonta a los westerns de mediados del siglo XX protagonizados por actores como John Wayne y Gary Cooper. Estos clímax de acción han incluido el clásico dibujo rápido de tres vías al final de Lo bueno, lo malo y lo feo y el asesinato de Little Bill en el clímax de imperdonable . Sin embargo, los espectadores no deben esperar un enfoque similar en la acción en Cry Macho .
RELACIONADO: Cry Macho: por qué Clint Eastwood reemplazó a Arnold Schwarzenegger a la cabeza
Llorar Macho tal vez El primer western de Eastwood desde imperdonable , pero también es un estudio de carácter silencioso de un tipo duro que envejece. Hay tensión en el hecho de que Mike y Rafo sean perseguidos por la policía federal y los agentes contratados por la madre de Rafo, pero esta trama a menudo no se enfatiza, como en un segmento extenso en el que Mike y Rafo se quedan en un pueblo fronterizo y se hacen amigos de la dueña de la cantina local, Marta. Dada la edad de Eastwood, este alejamiento de la acción tiene sentido y proporciona una cualidad casi meditativa a gran parte de la película.
Cry Macho Desafía al género occidental...
Eduardo Minett, Natalia Traven, and Clint Eastwood in Cry Macho
A partir del título, Cry Macho es claro al desafiar el sentido dominante de masculinidad que ha definido al occidente. Los westerns clásicos a menudo presentaban protagonistas estoicos que protegían a sus comunidades a través de la violencia. Por el contrario, el Mike Milo de Clint está abiertamente arrepentido de la vida 'macho' que una vez vivió. Intenta impartir esto a Rafo, quien idolatra la masculinidad violenta.
La película también desafía muchos de los tropos occidentales canonizados por John Ford, Howard Hawks y otros directores legendarios. A través de su enfoque en las relaciones entre Mike, Rafo y Marta, y sus brevísimas escenas de acción, Cry Macho sugiere que la conexión humana es más importante que el triunfo violento sobre los malhechores. También tiene lugar casi en su totalidad en México y ofrece un retrato humanizador de personas de color que no era común en los westerns clásicos. Sin embargo, esta no es la primera vez que Eastwood ha desafiado las convenciones del género occidental.
... Pero también lo hacen los westerns clásicos de Eastwood
Casi todos los westerns icónicos por los que se recuerda a Clint Eastwood desafiaron las convenciones y los valores occidentales. de Sergio Leone hombre sin nombre trilogía, protagonizada por Eastwood, eran pastiches posmodernos del género hechos en Italia en lugar de Hollywood. El protagonista anónimo de Eastwood era un vagabundo amoral solo interesado en el dinero. John Wayne se negó a trabajar con Eastwood, supuestamente por la versión más oscura del héroe occidental del hombre más joven.
RELACIONADO: Todas las películas y programas de televisión de otoño de 2021 llegarán a HBO Max
Cuando Eastwood comenzó a dirigir sus propias películas en la década de 1970, continuó presentando una versión más oscura del Viejo Oeste. En Vagabundo de las Altas Llanuras , Eastwood satiriza el tropo occidental de la ciudad fronteriza inocente retratándolos como voyeristas participando en la violencia del pistolero, en el proceso desafiando a la audiencia de la vida real de las películas occidentales. imperdonable también representa a un protagonista anciano y presenta una representación sangrienta y nihilista de la violencia que, en última instancia, no beneficia a nadie. Los westerns de la década de 1960 y posteriores fueron cada vez más desconstruccionistas, respondiendo a la perfección formal de Ford, y Eastwood fue una parte importante de esta tendencia.
Los personajes clásicos de Clint Eastwood ciertamente podrían llamarse 'machos', y hasta cierto punto Cry Macho es un rechazo abierto de la imagen que Franquicias y movimientos de Eastwood como Harry el sucio y otras películas de acción además de sus westerns. Sin embargo, continúa la tradición de cuestionar y subvertir el género occidental que Eastwood ha practicado durante toda su carrera, tanto como actor como director. De esta manera, a pesar de todo lo que cambia de los westerns más icónicos de Eastwood, Cry Macho es, en última instancia, una continuación de las ideas que la estrella ha explorado en sus clásicos anteriores.
PRÓXIMO: Explicación de la versión original cancelada de Cry Macho de Clint Eastwood