Si Wes Anderson fuera una cocina, The French Dispatch se serviría a la moda. He aquí por qué su última película es también la más Wes Anderson hasta el momento.
Con El despacho francés , Wes Anderson presenta su película más Wes Anderson hasta el momento. Ahora que la décima película del director se estrena en los cines, su estilo visual y sus predilecciones narrativas ya están bien cimentadas y son inmediatamente reconocibles en toda la cultura popular y especialmente entre los devotos de su trabajo. Al margen de las especulaciones sobre el James Bond de Wes Anderson, se han realizado estudios críticos, recreaciones de espíritu tanto amoroso como cómico, e incluso un libro ilustrado titulado Accidentalmente Wes Anderson (con un prólogo del propio hombre) que detalla el impacto que la estética de Anderson ha tenido en la fotografía en todo el mundo.
También ha habido y sigue habiendo discusiones dedicadas específicamente a decidir cuál de las películas de Wes Anderson es, bueno, la más Wes Anderson de todas. Sin embargo, cualquier argumento que haya obtenido aprobación en el pasado bien podría quedar descartado ahora, a la luz de la última incorporación al panteón andersoniano.
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Como antología (la primera de su tipo para Wes Anderson), reseñas de El despacho francés Puede que tenga una mezcla, pero la película tiene peculiaridades, especias y todo lo bueno, además de cualquier otro ingrediente que pueda certificar una película de Wes Anderson como una película de Wes Anderson. Y tiene todo eso a raudales.
El estilo visual de The French Dispatch es el más reconocible de Wes Anderson
La respuesta al por qué El despacho francés La película de Wes Anderson comienza más con una consideración de sus cualidades visuales. Utilizando su paleta de colores característicos de pasteles en asociación con el blanco y negro, Anderson puede tener su pastel y comérselo también. Lo logra empleando una mezcla bien establecida de tonos claros mientras juega en un espacio monocromático. La fotografía en blanco y negro puede ser escasa en sus proyectos anteriores como director, pero el primer largometraje de Anderson Cohete botella —que incluso Los Mitchell contra las máquinas referencias — está basado en un cortometraje del mismo nombre que había filmado completamente incoloro. Ya, El despacho francés tiene una ventaja sobre sus otros largometrajes al fusionar el color con una antigua inclinación por el blanco y negro.
La relación de aspecto es otra faceta con la que a Wes Anderson le gusta experimentar. En El gran hotel Budapest , por ejemplo, Anderson utiliza tres proporciones distintas como dispositivos de encuadre, combinando diferentes períodos de tiempo con dimensiones de pantalla apropiadas. Esta vez, va un paso más allá al incorporar la combinación familiar de relaciones de aspecto (en este punto, un elemento básico auténtico de Wes Anderson) y agregar blanco y negro a la mezcla. Aquí no solo está presente la querida proporción Academy de 1,37:1 de Anderson, sino que también está presente tanto en color como en monocromo dependiendo de lo que el entorno temporal de la narrativa considere apropiado. La pantalla también cambia a una resolución mucho más amplia de 2,39:1 (conocida como pantalla panorámica anamórfica) en ocasiones durante la película. El despacho francés por lo tanto, cambia la relación de aspecto y el color, un paso adelante con respecto a la experimentación visual anterior de Anderson.
El estilo visual característico de Anderson incluye una serie de otras florituras que se exhiben generosamente en El despacho francés . Podría decirse que la composición simétrica está a la vanguardia, y aquí hay tomas geométricamente más atractivas que en cualquier película anterior de Wes Anderson. Por supuesto, los movimientos giratorios y las inclinaciones no se quedan atrás, y los movimientos de cámara favoritos de Anderson se implementan con entusiasmo en El despacho francés . Luego hay momentos en los que, casi por capricho, Anderson cambia la acción real por la animación, otro de sus favoritos. Es casi seguro que la edición de collages, las tarjetas de título y cualquier otra cosa que pueda constituir una película de Wes Anderson se encuentre en El despacho francés . Pero el estilo visual no es lo único por lo que Anderson es conocido.
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La historia de The French Dispatch es totalmente Wes Anderson
Wes Anderson nunca había hecho una película de antología antes de El despacho francés —aunque ciertamente incursionó en historias dentro de historias y narrativas contextuales. Los Tenenbaum reales , posiblemente su mejor película hasta la fecha, comienza con una toma del libro que lleva el mismo nombre, seguida de un prólogo. Ambos actúan como dispositivos de encuadre para el resto de la narrativa. Lo más destacado es la trama de El gran hotel Budapest se cuenta en forma de relatos escritos y recuerdos que facilitan las transiciones en el tiempo y el espacio, pasando de una historia a otra a medida que la relación de aspecto sigue la secuencia en consecuencia. Tal es el caso en El despacho francés también, donde viñetas del periódico del mismo nombre cobran vida y producen historias dentro de la narrativa general, que detalla la publicación del último número del Dispatch.
El entorno y el tema nunca han sido tan reconocibles para Wes Anderson como lo son en El despacho francés . Estamos a mediados del siglo XX y la ubicación es la pintoresca ciudad francesa llamada Ennui-sur-Blasé, una abstracción ficticia de lo que debería ser el lugar más Wes Anderson imaginable. Las calles están pobladas de europeos en su forma más europea y delincuentes bien vestidos; Los edificios son anticuados y están diseñados con buen gusto, y llevan la marca de los artistas galos de antaño. No es ningún secreto que El despacho francés se inspira en la vida real: es una carta de amor al periodismo y a la sana obsesión de Anderson por El neoyorquino . No debería sorprender que, en consecuencia, la película suene más fiel al corazón de Anderson que cualquiera de sus precursoras.
En lo que respecta a las viñetas en sí, ¿qué podría ser más Wes Anderson que las bellas artes, la buena comida y una buena revolución francesa a la antigua usanza? En el primero de los artículos del periódico, Anderson se burla amorosamente del arte moderno y de los artistas torturados, acompañado de modelos desnudas, autoritarios marchantes de arte y frescos accidentales. A esto le sigue una viñeta protagonizada por el favorito de la taquilla Timothée Chalamet que recuerda a Rushmore : una revuelta estudiantil, una relación prohibida entre profesor y estudiante y la ética periodística son los componentes principales aquí. El último de los largometrajes se centra en el poder curativo (y envenenador) de la alta cocina e incluye un tiroteo policial y una persecución de coches que están cortados por la misma tónica que El gran hotel Budapest Está reflejando travesuras. El despacho francés no es sólo una colección heterogénea de cuentos; es una invocación de la filmografía pasada de Anderson y una personificación de sus ardientes pasiones.
The French Dispatch reúne a la mayoría de los actores de Wes Anderson
Último en la lista de ingredientes que hacen El despacho francés Lo más cinematográfico de Wes Anderson es la cantidad de rostros familiares entre los dramatis personae. Anderson colecciona a sus actores como si fuera un pasatiempo, y varios de sus clientes habituales aparecen aquí. Bill Murray es el principal de ellos; el actor aparece en diez películas de Wes Anderson, todas menos Cohete botella , para ser precisos, y, apropiadamente, asume el papel de editor jefe del Dispatch. Owen Wilson no se queda atrás, con El despacho francés marcando su octava aparición en un largometraje en Andersonverse. Adrien Brody, Anjelica Huston, Jason Schwartzmann, Tilda Swinton, Edward Norton... todos ellos también están aquí. Sería más complicado nombrar a un colaborador de Wes Anderson que no esté en El despacho francés que sería nombrar aquellos que lo son.
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Con la compañía de Anderson presente y contabilizada, todo lo que queda es ofertar. El despacho francés Adiós mientras asciende a la cima de la obra de Wes Anderson, clasificada no de mejor a peor película de Wes Anderson, sino más bien según la cantidad de características de Wes Anderson que contiene cada película. Realmente no hay nada más Wes Anderson que su último trabajo, y si bien puede estar de moda parodiar e imitar el autor andersoniano, es lógico que nadie debería hacerlo mejor que el propio progenitor. El despacho francés es una prueba viviente de esto: es algo parecido a la colección exclusiva de Wes Anderson, y eso es una buena noticia para cualquiera a quien le guste el distinguido cineasta por sus cualidades más distintivas.
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Fechas de lanzamiento clave
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El despacho francés
Fecha de lanzamiento: 2021-10-22
