Con El despacho francés , Wes Anderson presenta su película más Wes Anderson hasta el momento. Ahora que la décima película del director debuta en los cines, su estilo visual y sus predilecciones narrativas están ahora bien cimentadas y son inmediatamente reconocibles en la cultura popular y especialmente entre los devotos de su trabajo. Aparte de las especulaciones sobre el James Bond de Wes Anderson, ha habido estudios críticos, recreaciones de espíritu amoroso y cómico, e incluso un libro ilustrado titulado Accidentalmente wes anderson (con un prólogo del propio hombre) que detalla el impacto que la estética de Anderson ha tenido en la fotografía en todo el mundo.
También ha habido y sigue habiendo discusiones específicamente dedicadas a decidir cuál de las películas de Wes Anderson es, bueno, la más Wes Anderson de todas. Sin embargo, cualquier argumento que haya obtenido aprobación en el pasado bien podría descartarse ahora, a la luz de la última incorporación al panteón andersoniano.
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Como antología (la primera de su tipo para Wes Anderson), reseñas de El despacho francés puede ser mixto, pero la película tiene peculiaridades, especias y todo lo bueno, y cualquier otro ingrediente que pueda certificar una película de Wes Anderson como una película de Wes Anderson. Y tiene todo eso con creces.
El estilo visual de The French Dispatch es el más reconocible de Wes Anderson
La respuesta a por qué El despacho francés Es la película más Wes Anderson que comienza con una consideración de sus cualidades visuales. Utilizando su paleta de colores característicos de pasteles en asociación con el blanco y negro, Anderson puede tener su pastel y comérselo también. Lo logra mediante el empleo de una mezcla bien establecida de tonos claros mientras juega en un espacio monocromático. La fotografía en blanco y negro puede ser escasa en sus anteriores aventuras como director, pero el debut cinematográfico de Anderson botella cohete —que incluso Los Mitchell contra las máquinas referencias —se basa en un cortometraje del mismo nombre que filmó completamente sin color. Ya, El despacho francés tiene una ventaja sobre sus otras entradas de largometraje al fusionar el color con una inclinación anterior por el blanco y negro.
La relación de aspecto es otra faceta con la que a Wes Anderson le gusta experimentar. En El Gran Hotel Budapest , por ejemplo, Anderson usa tres proporciones distintas como dispositivos de encuadre, emparejando diferentes períodos de tiempo con las dimensiones de pantalla apropiadas. Esta vez, va un paso más allá al incorporar la combinación familiar de relaciones de aspecto (en este punto, un elemento básico genuino de Wes Anderson) y agregar blanco y negro a la mezcla. No solo está presente aquí la amada relación Academy de 1,37:1 de Anderson, sino que está presente tanto en color como en monocromo, según lo que el entorno temporal de la narración considere apropiado. La pantalla también cambia a una mucho más amplia de 2,39:1 (conocida como pantalla panorámica anamórfica) en ocasiones durante la película. El despacho francés por lo tanto, cambia la relación de aspecto y el color, un paso adelante de la experimentación visual anterior de Anderson.
El estilo visual característico de Anderson incluye una serie de otras florituras que se exhiben generosamente en El despacho francés . Podría decirse que la composición simétrica está a la vanguardia, y aquí hay tomas más geométricamente atractivas que en cualquier película anterior de Wes Anderson. Por supuesto, los movimientos panorámicos e inclinaciones no se quedan atrás, y los movimientos de cámara favoritos de Anderson se despliegan con gusto en El despacho francés . Luego hay momentos en los que, casi por capricho, Anderson cambia la acción en vivo por la animación, otra de sus favoritas. La edición de collage, las tarjetas de título y cualquier otra cosa que pueda constituir una película de Wes Anderson es casi seguro que se encontrará en El despacho francés . Pero el estilo visual no es todo por lo que Anderson es conocido.
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La historia de The French Dispatch es completamente Wes Anderson
Wes Anderson nunca había hecho una película de antología antes de El despacho francés —aunque ciertamente incursionó en historias dentro de historias y enmarcando narrativas. Los Tenenbaum reales , posiblemente su mejor película hasta la fecha, comienza con una toma del libro que lleva el mismo nombre, seguida de un prólogo. Ambos actúan como dispositivos de encuadre para el resto de la narración. Lo más destacado es la trama de El Gran Hotel Budapest se cuenta en forma de relatos escritos y recuerdos que facilitan las transiciones en el tiempo y el espacio, moviéndose de una historia a otra según la relación de aspecto sigue en consecuencia. Tal es el caso en El despacho francés también, donde las viñetas del periódico homónimo cobran vida y producen historias dentro de la narrativa general, que detalla la publicación del último número de Dispatch.
El escenario y el tema nunca han sido tan reconocibles como Wes Anderson como lo son en El despacho francés . La época es a mediados del siglo XX y el lugar es la pintoresca ciudad francesa de nombre Ennui-sur-Blasé, una abstracción ficticia de lo que debería ser el lugar más Wes Anderson imaginable. Las calles están pobladas de europeos en su forma más europea y criminales bien vestidos; los edificios son anticuados a la moda y están diseñados con buen gusto, con la marca de los artistas galos de antaño. No es ningún secreto que El despacho francés se inspira en la vida real: es una carta de amor al periodismo y la sana obsesión de Anderson con El neoyorquino . No debería sorprender que la película, en consecuencia, suene más fiel al corazón de Anderson que cualquiera de sus precursores.
Cuando se trata de las viñetas en sí, ¿qué podría ser más Wes Anderson que las bellas artes, la buena comida y una buena revolución francesa a la antigua? En el primero de los artículos del periódico, Anderson se burla amorosamente del arte moderno y de los artistas torturados, con modelos desnudos, tratantes de arte autoritarios y frescos accidentales como acompañamiento. A esto le sigue una viñeta protagonizada por el favorito de la taquilla Timothée Chalamet que recuerda a Rushmore : una revuelta estudiantil, un asunto prohibido maestro/alumno y la ética periodística son los componentes principales aquí. El último de los largometrajes se centra en el poder curativo (y envenenador) de la alta cocina e incluye un tiroteo policial y una persecución en coche que están cortados por el mismo patrón que El Gran Hotel Budapest está reflejando travesuras. El despacho francés no es solo una variopinta colección de cuentos; es una invocación de la filmografía pasada de Anderson y una personificación de sus ardientes pasiones.
The French Dispatch reúne a la mayoría de los actores de Wes Anderson
Último en la lista de ingredientes que hacen El despacho francés La mayor parte de la película de Wes Anderson es la cantidad de rostros familiares entre los dramatis personae. Anderson colecciona a sus actores como si fuera un pasatiempo, y varios de sus clientes más habituales aparecen aquí. Bill Murray es el principal de ellos; el actor aparece en diez películas de Wes Anderson —todas menos botella cohete , para ser precisos, y, apropiadamente, asume el papel de editor jefe del Dispatch. Owen Wilson no se queda atrás, con El despacho francés marcando su octava aparición en un largometraje en Andersonverse. Adrien Brody, Anjelica Houston, Jason Schwartzmann, Tilda Swinton, Edward Norton, todos ellos también están aquí. Sería más difícil nombrar a un colaborador de Wes Anderson que no esté en El despacho francés de lo que sería nombrar a los que lo son.
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Con la compañía de Anderson presente y contabilizada, todo lo que queda es pujar El despacho francés adiós a medida que asciende a la cima de la obra de Wes Anderson, clasificada no de mejor a peor película de Wes Anderson, sino más bien por la cantidad de sellos distintivos de Wes Anderson que contiene cada película. Realmente no hay nada más Wes Anderson que su propio trabajo más reciente, y aunque podría estar de moda parodiar e imitar el autorismo de Anderson, es lógico que nadie debería hacerlo mejor que el propio progenitor. El despacho francés es una prueba viviente de esto: es algo parecido a la colección exclusiva de Wes Anderson, y esa es una buena noticia para cualquiera a quien le guste el distinguido cineasta por sus cualidades más distintivas.
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Fechas clave de lanzamiento
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El despacho francés
Fecha de lanzamiento: 2021-10-22
