Enfrentamiento de salchicha americana sigue a dos personajes que buscan el Sueño Americano: Edward (Ewen Bremner) es un inmigrante que busca celebrar y compartir su herencia alemana al abrir un restaurante de salchichas en medio de un pequeño pueblo tranquilo, y Mike (Anthony Starr) es un recién... un convicto liberado que ve el sueño de Edward como una oportunidad para redimirse y tal vez ganar dinero rápido en el camino. Si bien sus intenciones son (en su mayoría) puras, Edward y Mike pronto se encuentran en el punto de mira de los matones intolerantes que dirigen la pequeña ciudad de Gutterbee y se niegan a permitir que cualquier cultura no estadounidense entre en su comunidad. Pero Edward no va a renunciar a su sueño sin luchar.
Relacionado: Trainspotting y otras 9 películas clásicas sobre el consumo de drogas
Al promover la liberación de Enfrentamiento de salchicha americana , Ewen Bremner habló con TVMaplehorst sobre su trabajo en la película, cómo desarrolló su personaje más allá de lo que estaba escrito en el guión del escritor/director Ulrich Thomsen, y sus papeles en Avistamiento de trenes y Mujer Maravilla .
TVMaplehorst: Acabo de ver tu película, Enfrentamiento de salchicha americana , fue una delicia. Eres una presencia tan magnífica en la pantalla. Me recuerdas, en cierto modo, a mi mamá, que también es inmigrante, como lo es tu personaje. Estaba lista para conseguir su Sueño Americano, y estaba lista para dar un puñetazo si alguien intentaba quitárselo. Cuéntame un poco sobre la inspiración, además del guión, por supuesto, para desarrollar a este tipo.
Ulrich armó el guión a partir de todo este material literal. Entrevistas, documentales, reportajes... Y cada línea del guión que se habló fue una cita de una persona real en la vida real. La forma en que eso se unió como guión fue mucho más como pelear con un tigre. Intentar convertir toda esa información en una historia con personajes claros y específicos fue un desafío. En muchos sentidos, las voces eran similares, eran cosas que había estado investigando. Gran parte se centra en la xenofobia y el patriotismo y los sentimientos de la gente al respecto. Las voces eran bastante similares. Hacer que los personajes fueran más específicos requirió un poco de pensamiento y trabajo. Realmente comencé a ver a Edward como alguien que estaba al final de su cuerda. Se enfrentan a la muerte por suicidio, al suicidio por alcoholismo o, en realidad, a algo más premeditado. Este es un último intento. Es un hombre deprimido que hace un último intento desesperado por cumplir un propósito que cree que debe tener, relacionado con sus padres muertos. Así que se lavó en esta ciudad. Es su último intento de realmente darse cuenta de sí mismo. Es solo por accidente que conoce a este delincuente liberado que cree en él. ¡No sé lo que cree en él!
Este tipo también tiene motivos ocultos. Quiere aprovechar la situación. Pero su buen corazón gana. Hablo del personaje de Anthony, Mike, que está detrás de este sueño. Son dos tipos... Mike está en busca de un sueño para demostrar su valía en un último intento. Y Edward tiene un sueño, pero es demasiado grande para que él lo realice por su cuenta. Probablemente se moriría bebiendo en esa iglesia si Mike no hubiera irrumpido para robar ese televisor, ¿sabes?
Así es como me concentré en quién era este tipo, y luego lo construí a partir de ahí y encontré formas en las que podía divertirme con él. Para mí, es importante que mi personaje tenga una misión específica y un alma específica. También quiero encontrar formas de divertirme con eso. Tal vez bromeé con algo de Werner Herzog, algunos recuerdos de trabajar con él, disfruté un poco de ese temple austero e inquebrantable que tiene Edward. Está lo que es patético en él, pero también está ese temple de acero increíble que tiene.
simplemente no le gustas citas de libros
Bien. Una vez que tenga ese propósito, se enfrentará a cualquier cosa que intente derribarlo.
Sí. ¡Sí! Una vez que tiene ese viento bajo sus velas que Mike lo atrapa, se está moviendo hacia adelante. Puede creer en sí mismo porque Mike cree en él. El poder de la creencia es una cosa tan potente. Impulsa nuestra sociedad. También impulsa el negocio del cine. El poder de la creencia. Si la gente no cree en un proyecto, entonces no está sucediendo. Si un proyecto no tiene confianza en él, entonces no está sucediendo. Y este proyecto fue táctil antes de que realmente entrara en producción. Solo entré a bordo debido a la creencia que tenía Ulrich, y el director de fotografía, Anthony Dod Mantle, en este loco proyecto. En el centro de Estados Unidos, estábamos a 50 millas de la gasolinera más cercana, en un pequeño pueblo rodeado de pueblos fantasmas en pleno invierno. ¡Y tratamos de hacer esta loca película que, sobre el papel, no podía entender!
Pero a través de su creencia, me entregué a ella, ¿sabes? Conozco muy bien a Anthony Dod Mantle. Y su instinto es impecable. Trabajé con él durante muchos años. Siempre está gravitando hacia lo desconocido. Eso requiere mucho coraje y fe. Eso es lo que me hizo morder la bala y subirme a bordo. Su pasión.
Funciona. Se muestra en pantalla. No sabía nada al respecto. Cuando me ofrecen entrevistas y me envían los screeners, no busco el tráiler ni nada. Estoy como, 'Bueno, lo voy a ver de todos modos, entonces, ¿por qué estropear algo?' ¡Así que no tenía ni idea de en lo que me estaba metiendo! Espero que mucha gente aproveche la oportunidad. ¡Arriesgarse! ¡Ver una película! ¡Tiene a Ewen en él!
Estoy encantada de que lo hayas disfrutado. Me recuerda a, como, Napoleon Dynamite en su inusual, único... No sigue las reglas de la narración. No sigue las reglas, pero tiene un gran corazón y un humor inesperado. El humor en esto, woah. (Risas) ¿Sabes? '¿En realidad?'
¡Es bueno! Vale, entonces mencionaste a Anthony. Asumo que lo conoces porque él es un tipo de Danny Boyle, y tú eres un tipo de Danny Boyle.
Sí, trabajé con él y Harmony Korine en 1999 o algo así. Hace mucho tiempo. Hicimos una película juntos, llamada Julien Donkey-Boy. Trabajamos muy de cerca en eso. Sí, hemos sido muy buenos amigos desde entonces, y también trabajamos juntos en otras cosas. Pero sobre todo en T2, la película de Danny Boyle. Sí. Así que esto fue... No sé cuál hicimos primero... No, hicimos T2 primero. Porque esta película ha sido... Fue arrestada por la pandemia. Tenía un montón de festivales programados, y justo cuando llegó la pandemia, simplemente aplastó el impulso.
Sí. Escuché algunas historias en este momento, de películas que estaban bloqueadas y cargadas, listas para funcionar, y luego simplemente se fueron al limbo. Así que realmente espero poder ayudar a correr la voz, obtener algún reconocimiento porque creo que es una película realmente especial.
Impresionante. Gracias.
Me gustaría volver en el tiempo. volvamos a Avistamiento de trenes . Esa sería la película que la gente dijo 'te convirtió en una estrella', pero habías estado presente por un tiempo antes de eso, por supuesto.
Estuve dando vueltas, sí. Había estado trabajando como actor desde que tenía como 14 años. Probablemente había estado trabajando durante diez años en la oscuridad antes de Trainspotting. ¡Pero felizmente en la oscuridad! Y feliz de tener cualquier tipo de trabajo en absoluto.
Bueno, eso es lo que quería preguntarte. Durante ese ínterin, desde que empezaste a trabajar, y dijiste: 'Felizmente en la oscuridad', pero hubo presión tuya o de personas externas, ya sabes, 'Consigue un trabajo de verdad' y 'Ve a atender un bar', no es que no hice eso Pero háblame de la confianza en uno mismo que se necesita para apresurarse en esta industria.
¿Cuándo será la temporada 5 de My Hero Academia?
No he hecho ningún otro tipo de trabajo. Parte de eso es que soy afortunado de haber crecido en una época en la que era factible que un actor obtuviera asistencia social por períodos de tiempo, y ayuda para pagar el alquiler, y ese tipo de cosas. Pude hacer un baile, ya sabes, y de alguna manera mantenerme a flote durante los tiempos difíciles.
Pero sí, creo que se necesitan dos cosas: imprudencia, porque se necesita imprudencia para decidir que vas a ganarte la vida haciendo algo que depende completamente de que alguien te quiera entre cientos de miles de otros actores, otros candidatos, para una función muy específica. trabajo. Y también se necesita coraje, creo. Creo que tengo un balance de esto. Y creo que probablemente soy menos imprudente, ahora. Pero tengo una vena imprudente y cierto grado de coraje que me ha ayudado a superarlo.
Y ha habido momentos en los que he perdido la fe en mi capacidad para continuar como actor. Con el tiempo, he tenido la extraña crisis de 'Ya no puedo hacer esto'. Pero ese coraje y temeridad son una especie de combinación que me permite ser actor. Y también, en mi trabajo, también. No quiero estar en un lugar seguro en un trabajo. Quiero llevarlo a un lugar peligroso, incluso en un trabajo seguro. Quiero estar en la zona de peligro donde puedo fallar absolutamente. No quiero estar en un lugar seguro. No hay nada a lo que pueda aferrarme, allí. Necesito tener esa repisa. (Risas)
Imagino que has superado la idea de interpretar el tipo de papel que cualquiera puede interpretar.
Sí, yo diría que sí. ¡Aunque, al mismo tiempo, tengo fe en la idea de que cualquier oportunidad de trabajar y jugar es algo con lo que puedes hacer algo! Incluso si está leyendo la guía telefónica. Creo que puedo hacer algo con eso que hará que valga la pena hacerlo. Puedo encontrar un propósito en leer la guía telefónica... el directorio... No sé cómo se llama aquí. ¡Ya ni siquiera tenemos directorios telefónicos! ¡No debería usar ese término! Es una cosa, como, probablemente no creciste en una época en la que había directorios telefónicos... Este gran libro de nombres y números que tienes que hojear para encontrarlo.
Tienen una pareja en el museo.
¡Sí! Pero es esa fe, que vale la pena aprovechar cualquier oportunidad para hacer algo. Yo tengo esa fe. Al mismo tiempo, no quiero hacer un papel que cualquiera pueda interpretar, pero si ese es el caso, quiero verlo y decir: 'Bueno, ¿qué quiero hacer con este papel? ¿Qué puedo aportar a la pieza? ¿Cuáles son los parámetros aquí? ¿Cómo puedo encontrar una manera de disfrutar esto?' Y si no puedo, entonces es mi culpa y mi problema. No es culpa del escritor, los productores, el director o lo que sea. Eso es conmigo. Así es como filosofo mi misión, lo que estoy tratando de encontrar.
¿Sientes que tienes ese espacio para ser creativo incluso en películas de gran éxito? Estoy pensando, fuera de mi cabeza, tu Mujer Maravilla el personaje podría haber sido muy 'stock'. Pero, en cambio, secretamente es un capítulo enorme y conmovedor de esa película. ¿Era algo que ya estaba allí, o llegaste a entretejerlo?
Creo... Eso es algo que Patty Jenkins realmente estaba pescando, ¿sabes? Ella realmente me animó [a mí] y a otros actores a traer eso al papel. Ella no quería que fueran stock. Quería que realmente tuvieran algún tipo de integridad. Encontrar eso en el lenguaje, en la página, en el guión, es más sencillo. Realmente quería que su película tuviera corazón y alma, no solo de Wonder Woman, Gal Gadot y Chris Pine, sino que quería que ese corazón, alma e integridad fueran parte de la estructura de la película en todo momento.
Así que sí, ese es un buen ejemplo. En diferentes manos, o si me sentía como, 'Esto es solo un trabajo', entonces aparecía y decía las líneas, y sería yo quien me defraudaría si simplemente aparecía y lo hacía. eso. Lo veo como una oportunidad para adentrarme en lo desconocido. Cualquier oportunidad que tengo de hacer eso es un tesoro. Soy afortunado de tener esas oportunidades. No quiero desperdiciarlos.
Próximo: Los 8 mejores personajes de Trainspotting, clasificados
Enfrentamiento de salchicha americana ya está disponible en cines y VOD.