Disney y Pixar han creado una filmografía impresionante de proyectos imaginativos, pero algunas de sus ideas iniciales son ciertamente extrañas. Viene con el territorio que la animación puede empujar a los cineastas en términos de su creatividad, y el telón de fondo de la ciencia ficción y la fantasía realmente les permite ir en cualquier dirección.
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Si bien los cuentos de hadas y las fábulas, los robots y los juguetes parlantes parecen conceptos bastante familiares ahora, hay algunas ideas que son completamente extrañas a primera vista. Ya sea esa premisa inicial o la forma en que la narrativa general se entrelaza en torno a estos temas extraños, estas películas de Disney y Pixar son mucho mejores por los riesgos que corren.
Ralph el demoledor (2012)
Rompe Ralph no es la primera película de videojuegos que se produce, pero la idea de que el mundo dentro del título de arcade está completamente vivo es ciertamente extraña. Agregue a eso el hecho de que los villanos de las franquicias populares, incluido el propio Ralph, desean volverse buenos y definitivamente es un concepto extraño para seguir.
Disney realmente se puso a trabajar con las principales licencias como Sonic dentro del contexto de la película fue completamente inesperado, pero la narrativa conmovedora que mostró que el malo no es necesariamente un malo, absolutamente entregado.
Del revés (2015)
De adentro hacia afuera de Pixar Animation Studios fue un concepto un poco más difícil de entender. Con las emociones de la joven Riley en su cabeza convirtiéndose en personas pensantes reales, la película llevó al público a las profundidades de la mente de una niña a medida que su mundo comienza a cambiar a su alrededor.
Es una idea compleja de llevar a cabo, especialmente porque también podría incorporar muchos otros personajes, considerando que supuestamente todos los humanos tienen esta consola de emociones en su cerebro. La película está repleta de detalles que los fanáticos solo notan cuando la vuelven a ver y su historia vibrante supera el trabajo de alguna manera a pesar de que el tono original es muy filosófico.
Zootopía (2016)
zootopía es tan extraño como parece. Tener un mundo entero construido alrededor de los animales, donde su sociedad está cuidadosamente curada con biomas separados para diferentes especies, es una idea absolutamente extraña. Además de esto, centrando la historia en un conejito que quiere ser policía; así que realmente toma la zanahoria!
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La película funciona debido al drama de policías amigos en el centro de la misma, junto con la oportunidad de mucha comedia y los elementos de crimen y misterio que impulsan los giros y vueltas. Al final de la película, el público no ve a estos personajes como ridículos animales de traspatio, sino como personas vivas con una variedad de ideologías y objetivos.
Lilo y puntada (2002)
lilo y puntada puede ser uno de los éxitos más inesperados de Disney considerando que la franquicia solo ha crecido en los últimos años a pesar de que no hay nuevos lanzamientos. La popularidad de la franquicia probablemente se deba a los temas familiares en el corazón de esa película original.
Sin embargo, el concepto en sí es definitivamente extraño, con un alienígena asesino desatado en la Tierra, solo para encontrar un hogar en Hawai con una niña. Puede jugar con algunos de los tropos de la ciencia ficción clásica, pero la forma en que Disney entregó la narrativa aquí, muy bien podría haber fallado si no se hubiera manejado correctamente.
Volviéndose rojo (2022)
El jurado aún está deliberando sobre dónde Volviendose rojo aterriza en términos de las clasificaciones generales de Pixar, pero no se puede negar que no importa qué tan bien la película pueda resonar con el público, el tono general de la pieza es bastante único. Una niña que se convierte en un panda rojo gigante podría haber sido un rasguño de cabeza.
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Pixar logró combinar esta extraña transformación con una gran tradición, vinculada a la herencia del personaje junto con su estado emocional y desarrollo. Lo que una vez fue un concepto del que muchos se habrían reído, de repente se convirtió en tierra con un significado genuino.
El nuevo ritmo del emperador (2000)
El nuevo ritmo del emperador se ha convertido en todo un clásico de culto, aunque todavía no ha logrado llegar al atractivo principal. Eso podría deberse a su premisa genial pero absolutamente extraña, que ve a un emperador destronado y convertido en una llama.
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El elenco es impresionante y la película lleva a la audiencia a un viaje real en el que un gobernante mimado viene a aprender cómo es realmente vivir la vida de una persona que trabaja todos los días o, en este caso, una llama. La idea realmente surgió, pero no es exactamente algo fácil de presentar a una audiencia regular para llevarlos a los cines.
Ratatouille (2007)
Hay algunas películas increíblemente brillantes sobre la comida, pero por lo general, la persona que hace esa magnífica cocina es humana. ¡Si cualquier animal fuera a preparar un plato lo último que alguien esperaría es que fuera un roedor! Ratatouille abordó ese prejuicio de rata de frente.
Remy es un personaje querido y ahora que la película ha estado disponible para ver durante años, se considera un verdadero clásico en los archivos de Pixar. Sin embargo, es absolutamente difícil de vender, ya que cualquier comida hecha por una rata probablemente no sería muy apetecible. Pero ese es el objetivo de la película, después de todo, ¡cualquiera puede cocinar!
El pequeño pollo (2005)
Pequeño pollo fue a todas luces un fracaso. Mirando hacia atrás ahora, en realidad es una película bastante original con mucho humor y una muy buena animación. Probablemente no merecía ser ignorado como lo ha sido en los años posteriores. Sin embargo, podría deberse a la extraña idea detrás de la pieza.
Un pollo pequeño que dice que es el fin del mundo no suena como una fórmula ganadora en el papel. Las sociedades basadas en animales siempre son bastante extrañas, pero agregue a esto una narrativa de 'niño que gritó lobo' y un tema apocalíptico y es claro ver por qué no ha resonado del todo a pesar de su potencial.
Monstruos, Inc. (2001)
Incluso en sus primeros días, Pixar no rehuyó ser diferente. Monstruos. Cª, como idea es algo que la gente acepta hoy en día porque están muy familiarizados con la franquicia. Sin embargo, durante su lanzamiento original, el concepto de un mundo de monstruos era un poco extraño.
Especialmente cuando todo su sistema se basa en una red eléctrica, diseñada para facilitar el susto de los niños. Es un concepto divertido pero extraño que se logró debido al drama al estilo de los amigos y la introducción de Boo como el personaje del punto de vista.
Lucas (2021)
Es un lanzamiento bastante reciente de Pixar y realmente funcionó bien, pero este fantástico telón de fondo requirió algunas explicaciones. La idea de que hay gente pez debajo de las olas y que podrían estar viviendo entre la comunidad de un pequeño pueblo italiano no es una historia convencional para contar.
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La aceptación y comprensión de una nueva cultura entra en juego dentro de los principales latidos de Lucas sin embargo, a medida que estos jóvenes encuentran sus propias voces en una producción real de mayoría de edad. No importa que los protagonistas puedan tener branquias ocultas en secreto, ya que su desarrollo se siente realmente genuino.
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