Cabaret: 8 formas en que aún se mantiene vigente hoy

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Publicado el 1 de diciembre de 2021

A nivel superficial, Cabaret es un musical cautivador, pero si profundizamos más, el significado social, cultural y artístico de la película sale a la luz.










Lanzado en 1972, Cabaret Fue y sigue siendo una película histórica en la historia del cine. La protagonista de Liza Minnelli ganó varios premios de la Academia ese año e incluso elogios de la crítica del público de todo el mundo. Cabaret , a nivel superficial, es un musical lleno de diversión con números estelares que se desarrolla en Berlín en el inicio de la propaganda del partido nazi.



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Sin embargo, el inteligente musical tiene más importancia política y social al mostrar cuán rápida y siniestramente el antisemitismo se apoderó de una nación que de otro modo sería acogedora mientras todos permanecían ajenos. La importancia cultural y artística de la película permanece intacta en 2021.






El trabajo de dirección y cámara.

Bob Fosse, director y coreógrafo de Cabaret, era bailarín, por lo que sabía cómo idear los pasos correctos y qué movimientos de cámara mejorarían las rutinas de baile en el Kit Kat Club, una habilidad que pocos directores tienen.



Los bailes ambientados en temas icónicos como 'Mein Herr', 'Money Money' y 'Wilkommen' fueron ejecutados con mucha habilidad, con planos que cambiaban al ritmo de la música y la adecuada colección de ángulos amplios y cercanos que permitían que los movimientos respiraran. . La edición rítmica de Cabaret ha resistido la prueba del tiempo, convirtiéndolo en uno de los mejores.






El descenso gradual hacia el odio

Culturalmente, Cabaret es extremadamente relevante en los tiempos modernos. La película comenzó con la mayoría de la gente en Berlín condenando al ostracismo y expulsando a los nazis de los clubes, pero su propaganda y odio se infiltraron en la sociedad de una manera insidiosa, lo que se puede ver en la escena en la que el joven inocente canta 'Tomorrow Belongs To Me', poco a poco. Se reveló que llevaba la esvástica. Todo el grupo sentado se une a él.



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Esta infiltración de odio y discriminación es cierta en la sociedad actual, con una mayor xenofobia, racismo casual y vigilancia policial de ciertas minorías. La historia, así como la película, sirven como una advertencia importante a la que prestar atención en 2021.

La actuación de Liza Minnelli

Aunque se basa en un musical, Cabaret también está basado en un libro ( Las historias de Berlín) que contiene una historia corta sobre su personaje Sally Bowles y sus escapadas con sus dos amantes. Liza Minnelli ya era conocida por sus dotes musicales de antemano, pero esta fue la primera película en la que cantó y arrasó con el público.

Sus canciones en solitario fueron absolutamente fantásticas, con una voz poderosa, movimientos de baile a la altura y una actuación estelar como la bailarina nihilista que se preocupaba por poco más que ella misma.

El feminismo involuntario de Sally

El carácter libre de Sally Bowles es similar al de Audrey Hepburn en una de sus mejores películas. Desayuno en Tiffany's. Sally vivía de una manera que estaba mal vista en los años 30, evitando lo que haría una 'mujer adecuada' y reemplazándolo por hacer lo que quería, ya fuera coleccionar amantes, anteponer su carrera como cantante a una familia o deshacerse de los modales convencionales.

Sally vivió una vida libre y, aunque no lo menciona, su forma de vida es feminista, donde hace lo que quiere y deja que otras mujeres vivan como quieran.

Las consecuencias de la apatía

Una de las principales razones detrás de la relevancia de la película hoy en día es que culturalmente, los humanos continúan repitiendo los errores que han cometido en la historia, lo que tiene consecuencias adversas a largo o corto plazo. Cabaret's Los números musicales estaban directamente relacionados con lo que estaba sucediendo política y socialmente en ese período, resaltando así irónicamente cómo el caos y la denigración social ocurrían mientras la gente estaba demasiado ocupada distrayéndose en los clubes.

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Hoy en día, cuestiones como el cambio climático, el racismo y la limpieza étnica vuelven a estar en el radar, pero porque podría ser demasiado tarde para revertirlas. La apatía que mostró el pueblo de Berlín es la misma que la indiferencia del mundo de hoy, que ha llevado al mundo a una era aterradora y sin precedentes.

Una historia de supervivencia

Aparte de las tensiones políticas y de guerra inminentes que retrata el musical, también es muy simple, una historia de supervivencia, muy parecida al programa recientemente lanzado. Mucama . 1931 en Berlín no fue una época particularmente próspera para la clase trabajadora, lo que se puede ver en las luchas de Brian y Sally todos los días.

Brian da clases particulares de inglés durante 3 marcos por hora, Sally se las arregla con sus actuaciones y la amabilidad de los hombres ricos que conoce en el club, y Fritz es igual de indigente y busca una fortuna a través del matrimonio. Eran tiempos difíciles entonces, y las generaciones más jóvenes de hoy pueden identificarse instantáneamente con la lucha para llegar a fin de mes.

Autoestima entrelazada con ambición

Un problema común hoy en día que atormenta a las mentes jóvenes es la relación innata del trabajo y la ambición con la autoestima. Sally Bowles pasó por las mismas luchas, hasta el punto de que un día se derrumbó, sabiendo que tal vez no se convertiría en la gran estrella que soñaba.

Esto se relaciona instantáneamente con cada ser humano, debido a la excesiva atención que el mundo pone en el trabajo de una persona, en lugar de en su bienestar y en quiénes son realmente. Claramente, este síndrome existe desde hace mucho tiempo y persistirá hasta que la gente se pronuncie en contra de él.

Los trajes

El personaje de Liza Minnelli tuvo el privilegio de lucir durante la película un fantástico vestuario, diseñado por Charlotte Flemming. Desde su icónico traje completamente negro durante 'Mein Herr', completo con derby de terciopelo, ligas y botas, hasta su disfraz estilo flapper en 'Money Money' y vestidos sueltos con detalles enjoyados a lo largo de la película, los disfraces nunca fueron realmente específicos de los años 30. , pero quizás eso sea lo que los hizo atemporales.

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