El Final Cut de Blade Runner a menudo se llama la versión definitiva del clásico cyberpunk, pero ¿qué es diferente en esta edición de la película?
Los personajes de la película x men y sus poderes.
El corte final de Cazarecompensas A menudo se le llama la versión definitiva del clásico cyberpunk, pero ¿qué es diferente en esta edición de la película de Harrison Ford? Lanzado en 1982, Cazarecompensas fue un thriller de ciencia ficción con una diferencia. La película fue intensa, de mal humor y difícil de seguir, una porción compleja y reflexiva de misterio futurista que fusionó elementos de la historia de detectives dura con tropos de ciencia ficción para crear un neo-noir como ningún otro. Por supuesto, el estudio se resistió a la compleja historia de la película, lo que resultó en una batalla con su creador que llevó a múltiples cortes difíciles de explicar de Blade Runne r.
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Una producción torturada, Cazarecompensas pasó por muchas ediciones diferentes, ya que se pasó entre el director frustrado, Extraterrestre Ridley Scott, y un estudio provisional. A los distribuidores les preocupaba que la película fuera a bombardear, ya que el público podría no conectarse con esta adaptación de la novela de ciencia ficción de culto. Los androides sueñan con ovejas eléctricas? . Cazarecompensas fue ambicioso e intransigente en su extraña historia de Deckard, un policía posiblemente robótico que es enviado a buscar y destruir replicantes, robots rebeldes que pueden pasar fácilmente por humanos.
En los años transcurridos desde el lanzamiento de Final Cut en 2007, los fanáticos, comprensiblemente, han querido saber cuál es la mejor versión de Blade Runner. Es una pregunta razonable ya que cada edición de la película tiene sus fervientes defensores. Pero para los completistas de Ridley Scott, las diferencias en Final Cut, que incluyeron la restauración del sonido y las imágenes y algunas correcciones digitales, son las que la convierten en la mejor y definitiva versión de esta adaptación de Philip K. Dick. Entonces, ¿cuáles son estas diferencias? Bueno, el principal de ellos es la adición completa de sus momentos más violentos y la restauración completa de la (in) famosa secuencia del sueño del unicornio de la película, que fue increíblemente importante junto con la eliminación del director del final feliz ordenado por el estudio.
La violencia restaurada (y por qué es importante)
Ahora, el director Ridley Scott no era ajeno al sombrío espectro de una sangrienta violencia de ciencia ficción. Después de todo, su lanzamiento más reciente en el momento de la producción de esta película fue un icónico horror de ciencia ficción de 1979. Extraterrestre , lo que llevó al director a incluir un divertido huevo de pascua de Alien en Blade Runner. Pero el estudio estaba preocupado por el contenido violento en Blade Runne corte teatral de r. Por lo tanto, optaron por cortar mucho y cortar en rodajas. Esto incluyó una escena de muerte re-filmada para Zhora que le da más dignidad a su fallecimiento y reemplaza la cara del actor de acrobacias con la de Lee Pulford, pero también algo de sangre más infame. La escena en la que Tyrell es asesinado a manos de Roy incluye una vez más que le arrancan los ojos, que el director dejó fuera.
El Final Cut también reintegra tomas más espeluznantes de Batty dándose a sí mismo algunos estigmas sangrientos, una pieza fascinante de simbolismo religioso que subraya su complejo de dios. La secuencia también contrasta al trágico villano con la posible figura de Judas de Deckard, recordando a los espectadores que el héroe puede ser un replicante que mata a sus compañeros replicantes. Pero si bien la violencia restaurada es clave para comprender este simbolismo cristiano, es una combinación de agregar el sueño del unicornio completo y eliminar el terrible final teatral que da sentido a la trama de la película en sí.
Explicación de la secuencia completa del sueño del unicornio
En cualquier edición, Blade Runner es una película potencialmente confusa. Es una historia alucinante y complicada, e incluso la secuela tardía de la película del visionario de la ciencia ficción Denis Villeneuve no fue menos desafiante para el público no iniciado. Al igual que el Blade Runner 2049 original de 1982, necesitaba que se explicara su final y tenía problemas para conectarse con el público en la taquilla. Pero al menos Blade Runner 2049 no tenía una pieza vital del rompecabezas cortada por editores demasiado entusiastas. La secuencia del sueño del unicornio ocurre cuando el antihéroe en conflicto de Ford se duerme en un piano y sueña con un unicornio corriendo libre en el bosque. Esta es una imagen que la mayoría interpreta como una implicación de que Deckard es, sin saberlo él mismo, en realidad un replicante que sueña con liberarse de su servidumbre forzada. La escena se incluye brevemente en el Director's Cut, pero en el Final Cut tiene espacio para respirar y su significado se vuelve claro.
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Por qué los cambios de Final Cut son importantes para Blade Runner
Ha pasado tanto tiempo desde que la película de Scott llegó por primera vez a los cines en su forma truncada que Blade Runner ya no está ambientada en el futuro. En las décadas transcurridas desde que se estrenó la película, es justo decir que el público en general parece haberse vuelto más abierto a los finales abiertos. Para obtener evidencia de este fenómeno, mire cuántas películas modernas terminan con una nota ambigua, luego compárelo con Cazarecompensas final original aprobado por la audiencia. En esta versión tan difamada, Deckard y el único replicante superviviente se adentran en la puesta de sol sobre imágenes recicladas de El resplandor . Fundamentalmente, el espectador no aprende nada sobre si Deckard es un replicante o cualquier otra cosa.
En cambio, todo lo que la audiencia descubre es que no se puede confiar en las audiencias de prueba. Una diferencia vital en el Final Cut de la película original es la eliminación de este final feliz innecesario y desastroso en el tono, una decisión que tanto Ridley Scott como la estrella Harrison Ford aprobaron. Hay tantas versiones diferentes de Cazarecompensas que algunos súper fanáticos incluso han clasificado las muchas versiones, pero una cosa en la que el corte del director, la huella de trabajo y Final Cut están de acuerdo es que este final surrealista no funciona. Por lo tanto, en el montaje del director de 1992 y también en el Final Cut, se elimina el extraño y soleado viaje de Los Ángeles a las montañas. Es reemplazado por un desenlace más ambiguo e intenso cuando Deckard mira un unicornio de origami. Luego, dado que esta devolución de llamada tiene sentido en Final Cut, donde el sueño del unicornio completo se enfoca más, esto aparentemente desencadena su comprensión de que es un replicante.
De acuerdo, esa revelación no se declara explícitamente, incluso en Final Cut. Y sí, muchos fanáticos de la ciencia ficción todavía argumentarán que Deckard no es un replicante. Pero los fanáticos seguramente argumentarán muchas teorías diferentes sobre una película tan compleja, por lo que la ambigüedad de Final Cut es tan vital. De hecho, el fandom de la franquicia todavía está discutiendo sobre qué película es mejor, Blade Runner o Blade Runner 2049. Pero no se puede negar que con su final restaurado y el sueño del unicornio completo incluido, el Final Cut de Cazarecompensas es la iteración más completa y mejor realizada de la singular visión de ciencia ficción de Ridley Scott. Es posible que algunos espectadores todavía encuentren este influyente clásico de ciencia ficción demasiado pesado y complejo para su gusto, pero la restauración de su historia completa en Final Cut sigue siendo un momento vital en la historia del cine.