Pulp Fiction es considerado el mejor guión de Quentin Tarantino, lo que le valió un Oscar al escritor y director. Clasificamos cada uno de sus guiones.
Quentin Tarantino tiene un método de escritura de guiones totalmente único. Cuando escribe diálogos, dice, simplemente hace que sus personajes hablen y les permite decirle hacia dónde va cada escena. Escribe indicaciones de escena como si estuviera escribiendo una novela. Hay una regla básica: los guiones se escriben para ser vistos, no leídos, pero Tarantino escribe sus guiones para ser leídos. No deja de escribir hasta que esté feliz de detenerse en el guión y simplemente publicarlo como la única forma en que se cuenta la historia.
RELACIONADO: Las películas favoritas de todos los tiempos de Quentin Tarantino, clasificadas
Tarantino ha dirigido la mayoría de sus guiones, pero ha dejado algunos de ellos en manos de otros cineastas. Aquí están clasificados todos los guiones de Quentin Tarantino, incluidos los que no dirigió.
Actualizado el 3 de febrero de 2020: La última película de Tarantino, Érase una vez en Hollywood , fue nominado recientemente al Premio de la Academia al Mejor Guión Original. Inicialmente trabajó en la historia durante años como una novela antes de darse cuenta de que sería una gran película. El resultado final ha sido elogiado como una de las mejores películas del director. Mientras los fanáticos acérrimos de Tarantino esperan ansiosos la publicación de Érase una vez en Hollywood del script en formato de bolsillo, hemos actualizado esta lista para incluirlo.
Prueba de la muerte
A pesar de Prueba de la muerte es técnicamente una película de terror, es terriblemente aburrida para uno. Tiene una configuración prometedora para un slasher: un doble de cine usa su auto a prueba de muerte para andar matando a jóvenes automovilistas, pero la continuación no tiene garbo. Gran parte son solo personajes sentados en su automóvil, conduciendo por Tennessee, teniendo conversaciones incómodas sobre nada.
aumentando la esperanza mi nombre es earl huevos de pascua
El propio Tarantino ha admitido Prueba de la muerte Tiene sus defectos, diciendo que es la peor película que jamás haya hecho (y espera que siempre lo sea y nunca haga una peor película), por lo que muchos de sus fanáticos la descartan por completo.
Desde el anochecer hasta el amanecer
A diferencia de la mayoría de los otros guiones de Tarantino, que nacen de una inspiración genuina y años de reflexiones sobre una determinada construcción de género, Desde el anochecer hasta el amanecer fue un encargo de escritura remunerado (el primero del director, de hecho) basado en una idea de Robert Kurtzman, quien lo contrató para escribir el guión. La película final fue dirigida por el amigo cercano de Tarantino, Robert Rodríguez, aparentemente honrando el guión original.
Desde el anochecer hasta el amanecer es un festival divertido, con mucho para complacer a los fanáticos de las películas de vampiros, pero no tiene la forma estructural inventiva o la memorabilidad instantánea que tendría el trabajo posterior de Tarantino.
matar a bill
Quentin Tarantino considera matar a bill Era una sola película, e intenté hacerla como tal antes de verme obligado a dividirla en dos partes, por lo que la contaremos como un guión. La estructura poco convencional basada en capítulos y la narrativa no lineal de matar a bill ayuda a mantenerlo impredecible, pero hay escenas que se prolongan mucho más de lo debido, como la escena en la que la Novia le encarga a Hattori Hanzo que le haga una nueva espada.
La película está más orientada a la acción que el resto de la filmografía de Tarantino, por lo que el guión es más difícil de juzgar, pero en general, es una excelente combinación de spaghetti westerns, cine grindhouse y películas de kung fu.
el odioso ocho
Mientras el odioso ocho es increíblemente largo, mucho más largo de lo necesario, su guión logra aumentar lentamente las tensiones entre los personajes. El punto medio del suspenso con el envenenamiento del café y el resumen de la voz en off cuando volvemos a desaparecer son un buen toque, que vincula la película con la inspiración de Tarantino: episodios de dos partes de programas como Bonanza y El virginiano .
Una narrativa tan complicada como esta es tan buena como su final y, afortunadamente, el odioso ocho culmina en un clímax adecuadamente intenso y sangriento. Puede que no sea 100% satisfactorio, pero sí lo suficientemente satisfactorio.
Bastardos sin gloria
La epopeya oscuramente cómica de la Segunda Guerra Mundial de Quentin Tarantino tiene todo lo que uno esperaría de una película de guerra de Tarantino: violencia sangrienta, fantasías de venganza histórica (los soldados judíos estadounidenses literalmente matan a Hitler en el gran final), un villano sádico memorable, etc., pero también tiene escenas habladas que parecen trabajos interminables.
Si bien la tensión es palpable en ¿Quién soy yo? secuencia del sótano, ya que el público sabe que algunos de los personajes son espías aliados que se han infiltrado en un partido nazi (sin juego de palabras), pero el juego de nombres continúa durante demasiado tiempo antes de que suceda algo. Aún así, como una especie de Ficción pulpa ambientado durante la Segunda Guerra Mundial, Bastardos sin gloria es un gran éxito.
Jackie Brown
Jackie Brown es la primera (y hasta ahora única) adaptación de Tarantino de la obra de otra persona. esta basado en la novela Ponche de ron de Elmore Leonard, el legendario escritor de crímenes que tuvo más influencia que nadie en los diálogos de Tarantino.
RELACIONADO: 10 razones por las que Jackie Brown es la obra maestra subestimada de Quentin Tarantino
Tarantino modificó ligeramente la trama de la novela para encajarla en el género blaxploitation al que quería rendir homenaje (la película fue pensada como un vehículo de regreso para Pam Grier, quien es fantástica en el papel principal), pero en general, es una adaptación fiel. . El uso del material original de Leonard evitó que Tarantino cayera en sus trampas estilísticas habituales, lo que resultó en una joya subestimada.
Asesinos natos
El guión de Quentin Tarantino para Asesinos natos Finalmente fue dirigida por Oliver Stone, quien la reescribió para hacerla más una película de Stone que una película de Tarantino. Como resultado, la película que vemos está bastante alejada del guión original de Tarantino, pero su huella aún se puede sentir. Secuencias imaginativas, como una comedia de situación multicámara que presenta situaciones familiares oscuras como abuso infantil e incesto yuxtapuestas a risas enlatadas, elevan esto por encima de una simple fiesta de sangre.
Asesinos natos Es una película brillantemente satírica que aborda diversas áreas de la política y la cultura estadounidenses, pero se debe más a las contribuciones de Stone que a las de Tarantino.
Érase una vez en Hollywood
Quentin Tarantino inicialmente pensó en desarrollar una historia al estilo de Elmore Leonard para llevar adelante a sus personajes. Érase una vez en Hollywood , pero luego se dio cuenta de que los personajes eran lo suficientemente interesantes como para no necesitar una trama subyacente para mantener la atención de la audiencia. Entonces, el segundo acto de esta película es esencialmente solo un día en la vida de sus personajes.
RELACIONADO: Érase una vez en Hollywood: 5 personajes clásicos de Tarantino (y 5 momentos clásicos de Tarantino)
Está construido con viñetas, pero dado que cada viñeta es hilarante, llena de suspenso o apasionante, no importa que esta historia no tenga una estructura tradicional. La narrativa poco convencional, el elenco de personajes completamente desarrollado y la sorprendente combinación de realidad y ficción hacen de este uno de los mejores guiones de Tarantino.
Django desencadenado
El guión para Django desencadenado comprensiblemente ganó el Premio de la Academia al Mejor Guión Original, porque no es sólo un gran spaghetti western con una trama atractiva y un elenco de personajes icónicos; también tiene un concepto increíblemente original. Si bien el uso de la esclavitud estadounidense por parte de Tarantino como tema de un spaghetti western ultraviolento y oscuramente cómico resultó ser controvertido entre algunos espectadores y críticos, no se puede negar que nunca se había hecho antes.
De muchas maneras, Django desencadenado dio origen a su propio género, uno que Tarantino ha denominado el sureño, y ya es el pináculo máximo de ese género.
Perros de reserva
Quentin Tarantino escribió el guión de su debut como director independiente. Perros de reserva , como un joven dependiente de una tienda de vídeos que asiste a talleres de escritura de guiones. Es una reconciliación de las enseñanzas del oficio y las subversiones de las reglas por parte del director, porque como debut de Tarantino, se hizo antes de que su genio fuera nutrido por fanáticos y críticos que lo bombardearían con elogios.
En aquel entonces, su trabajo no sería automáticamente adorado, por lo que parece que se prestó más atención a la estructura del guión. Perros de reserva es un thriller elegante y sencillo con un elenco de personajes completo y sin escenas flojas y sinuosas que arrastren la trama.
Romance verdadero
Mientras Oliver Stone tomó el guión de Tarantino para Asesinos natos y lo reescribió más allá del reconocimiento, Tony Scott dejó su guión para Romance verdadero relativamente intacto. La única diferencia entre la película de Scott y el guión de Tarantino es que el guión tenía una trama no lineal y Scott la reordenó para que tuviera una forma más convencional.
RELACIONADO: 10 películas escritas (pero no dirigidas) por cineastas famosos
Hay algunos toques extraños, como el hecho de que el fantasma de Elvis Presley suele dar consejos a Clarence, pero nada parece fuera de lugar y todo sirve para que la película sea única e inolvidable. Además, la escena siciliana compartida por Christopher Walken y Dennis Hopper es una clase magistral de escritura de personajes.
Ficción pulpa
El guión de Tarantino para Ficción pulpa es el pináculo de su estilo creativo. Es una lectura emocionante por sí sola y el director la tradujo en una de las mejores películas jamás realizadas. Los hilos argumentales inspirados en la revista pulp son tramas familiares: un señor del crimen le paga a un boxeador para que organice una pelea, un gángster tiene una cita con la esposa de su jefe etc., pero les da la vuelta a todos los clichés y tropos de esas historias y sus personajes.
Reparto del fin del mundo de mierda
Además, todos los guionistas han copiado la narración no lineal desde 1994, pero en aquel entonces era un trabajo bastante innovador.
SIGUIENTE: 10 posibilidades para la décima y última película de Quentin Tarantino
Fechas de lanzamiento clave
-
Érase una vez en Hollywood
Fecha de lanzamiento: 2019-07-26
