La venganza es un plato que se sirve mejor frío, o digamos los klingon. Sin embargo, algunas tramas de venganza se sirven más fríamente que otras...
La venganza es un plato que se sirve frío - Proverbio klingon
A fin de cuentas, pocas cosas motivan tanto a las personas buenas a hacer cosas malas como la venganza. Incluso las personas que al principio eran bastante malas pueden llegar al límite cuando se les dan suficientes incentivos; y pocas cosas incentivan tanto a los humanos como la venganza.
Aquí en MapleHorst te llevamos a través de las tramas de venganza más sangrientas, furiosas y épicas de la historia del cine. Aquí están los 24 mejores tramas de venganza de películas de todos los tiempos
ADVERTENCIA: ¡Grandes spoilers por delante!
24. Matar a Bill (2003-2004)
Ya sea vista como una sola película o en dos 'volúmenes', está claro que la epopeya de Tarantino es una obra maestra. Siguiendo la historia no lineal de The Bride (Uma Thurman) mientras derrota a la banda de asesinos que la dieron por muerta, The Deadly Viper Assassination Squad (o en sus propias palabras 'Los cabrones que hicieron daño su). Cada miembro del DVAS es enviado de una manera cada vez más elegante hasta que La Novia se abre camino hasta llegar al líder de la pandilla y su antiguo amante, Bill.
en la elaboración Matar Factura , Quentin Tarantino actúa como un artista cinematográfico de hip-hop, probando el trabajo de otros y combinándolos en algo nuevo. Es el sueño de todo cinéfilo y merece su lugar en esta lista.
23. Star Trek II: La ira de Khan (1982)
Está ahí en el título, esta película trata sobre la ira de un hombre. Cuando Khan es abandonado en un planeta habitable años antes, James T. Kirk cree que le está dando al superhombre genético rebelde una nueva oportunidad de vivir su vida. Sin embargo, después de una explosión estelar, la atmósfera del planeta queda destruida y queda como un duro y desolado páramo. La vida de Khan se convierte en una pesadilla y pierde a muchos de su pueblo, incluida su amada esposa.
Tras su eventual escape del planeta, pone su mirada en Kirk. Si bien se señala que puede ir a cualquier parte y hacer cualquier cosa, tiene un solo propósito en su búsqueda de venganza y se niega a desviarse de su plan. Esto se convierte en su perdición, ya que finalmente sacrifica todo en un intento de matar a Kirk.
La ira de Khan es posiblemente el mejor Star Trek película, y el guión es casi perfecto. Entre los fanáticos de Trek, es fácilmente la película más citada de toda la franquicia junto con Khan. Del corazón del infierno siendo el discurso un clásico junto con el infame ¡Jaaaaaaan!
22. Múnich (2005)
En lo que respecta a los complots de venganza, pocos son tan devastadores como los acontecimientos de la vida real que siguieron a la masacre de Munich de 1972, en la que 11 miembros del equipo olímpico israelí fueron asesinados por un grupo terrorista palestino.
Basado en el supuesto plan real del gobierno israelí para perseguir a los responsables, Munich sigue al equipo seleccionado para representar la trama. Lejos de ser un thriller de acción, Munich lucha con las implicaciones morales del asesinato a medida que la trama comienza a pesar mucho sobre quienes tienen la tarea de cumplirlo.
La historia densa y atmosférica es una de las mejores películas de Spielberg hasta la fecha, y está muy alejada de los grandes éxitos de taquilla que le dieron un nombre.
21. Escupo sobre tu tumba (1978)
Probablemente la película de violación y venganza más famosa de los años 1970 (sí, eso era un género), Escupo de tu tumba es notoriamente violento, incluso para los estándares de una película moderna de Tarantino, como la ISOYG- influenciado Mata a Bill. Siguiendo a Jennifer Hills mientras emprende un alboroto de una sola mujer para vengarse de los hombres que la violaron en grupo en el campo de Connectivut, Escupo en tu tumba Es una película catártica y espantosa del más alto nivel. Si bien los valores de producción no son excelentes, incluso para los estándares de la época, solo sirven para aumentar la crudeza de la pieza, ya que el estilo se sacrifica por la brutalidad.
Dependiendo de la audiencia, Escupo en tu tumba puede verse como una pieza de la historia del cine, un hito feminista o una basura misógina. De cualquier manera, en lo que respecta a las películas de venganza, es un clásico del género.
20. Quemarropa (1967)
Mientras que los más recientes venganza , protagonizada por Mel Gibson, puede derivarse del mismo material fuente, Punto en blanco Es indiscutiblemente la mejor película. Si bien se han seleccionado varias películas de venganza de la novela El cazador por Donald E. Westlake, Punto en blanco destaca por la dirección del excepcional John Boorman y el rudo Lee Marvin en un papel que define su carrera.
A diferencia de la mayoría de las películas de venganza hasta ese momento, Punto en blanco es una versión sorprendentemente artística del género. Combina la cruda angustia de la carrera criminal de Lee Marvin, traicionado por sus asociados y dado por muerto, con una innovadora estética neo-noir.
Si bien se ha hecho muchas veces desde entonces, esta versión del material original sigue siendo la versión definitiva. No acepte sustitutos.
tatuaje de george clooney en el anochecer hasta el amanecer
19. Viejo (2003)
Chico mayor es una de esas películas de las que los cinéfilos hablan constantemente, aunque sólo sea para demostrar sus credenciales como cinéfilos. Por muy molesto que esto pueda resultar para el cinéfilo más casual, Chico mayor sigue siendo una visita obligada. La historia sigue a un hombre llamado Oh Dae-su que, por razones desconocidas, ha estado encerrado en una habitación durante 15 años sin explicación. Una vez libre, emprende un alboroto sangriento y estilístico contra quienes lo encarcelaron.
Chico mayor es legendario por su épica escena de pelea en el pasillo, en la que Oh Dae-su se enfrenta a un verdadero ejército de matones en una sola toma ininterrumpida. Tomado al pie de la letra, Chico mayor es una excelente película de acción. Vista más profundamente, es una película inquietante que no sólo representa pura venganza sino que profundiza en su naturaleza más profunda de una manera que pocas películas lo hacen.
18. Thriller: Una imagen cruel (1973)
Muy parecido a lo mencionado anteriormente Escupo sobre tu tumba, Thriller: una imagen cruel Es una imagen definitiva de violación y venganza.
Suspenso narra la historia de Madeline, una ex esclava sexual que se convierte en un ejército de una sola mujer para buscar venganza contra los hombres que la hicieron daño. Si bien no es la trama más original, Suspenso es más que una simple película de género, ya que la transformación de Madeline de una mansa esclava a una fuerza de la naturaleza es simplemente asombrosa.
Suspenso también se destaca por sus escenas de sexo notorias y de explotación, además de ser una inspiración para muchas películas de Tarantino (con el parche en el ojo de Madeline claramente referenciado por el personaje de Daryl Hannah en Matar Factura) .
Catártico, explotador, pero simplemente asombroso. Thriller: una imagen cruel es una obra maestra cinematográfica. Si puedes manejarlo.
17. Gladiador (2000)
¿¿¿No estas entretenido???
Aunque a menudo se ve como una epopeya de espada y sandalia, Gladiador Es una película de pura venganza en esencia. Consumido por la ira, Maximus Decimus Meridius está decidido a vengar a su familia asesinada. Despojado de su rango de general romano y reducido a la categoría de esclavo, Maximus se convierte en un campeón gladiador y abre una sangrienta franja a través de todos los que se interponen en su camino.
Si bien las imprecisiones históricas son casi tan famosas como la propia película, Gladiador es más que el éxito de taquilla de verano que pretendía ser. Como la película que aseguró el regreso de Ridley Scott y aseguró el lugar de Russell Crowe como protagonista, Gladiador De hecho, tiene éxito en las escenas más sutiles. La mirada de Russell Crowe durante la mayor parte de la película es inquietante, ya que parece enojado en cada escena. Al finalmente lograr su venganza, él, por primera vez, encuentra algo de paz cuando su familia lo recibe en el más allá.
Un canto de cisne apropiado para el fallecido Oliver Reed y una excelente interpretación del fallecido Richard Harris añaden algo de seriedad a la película. La banda sonora igualmente inquietante y emocionante de Hans Zimmer completa la película y la convierte en una verdadera epopeya.
16. El Castigador (2004)
Basado en el cómic de Marvel del mismo nombre, El Castigador Con Thomas Jane es una sorprendente película de venganza. Si bien las valientes adaptaciones de cómics no son nada nuevo, El Castigador se distingue por posicionarse como puro porno de venganza.
Frank Castle (Tom Jane) es un exsoldado de las fuerzas especiales y actual agente del FBI, que vive una vida feliz con su familia. Cuando toda su familia es masacrada en una fiesta familiar, él se queda sin nada. Utilizando las habilidades de contrainteligencia que ha acumulado a lo largo de su vida y aceptando su misión de todo corazón, Frank desmantela a los mafiosos desde abajo hacia arriba hasta que finalmente los mata a todos.
Si bien no es necesariamente un clásico del género del cómic o del género de la película de venganza, El Castigador Vale la pena verlo si eres fanático de cualquiera de ellos. Combina los estilos cinematográficos de ambos géneros con un efecto bueno, si no sorprendente. Como mención de honor: la continuación protagonizada por Ray Stevenson es una digna sucesora de esta película y, en muchos sentidos, podría decirse que es superior.
15. Los zapatos del hombre muerto (2004)
Lejos de las películas más conocidas de esta lista, Los zapatos del hombre muerto es sin duda la mejor película de venganza del cine británico. Del genio que es Shane Meadows, Los zapatos del hombre muerto es un drama intenso y deprimente sobre un ex soldado que busca venganza contra aquellos que hicieron daño a su hermano discapacitado. Los personajes son gente corriente, casi perfectamente corriente, lo que hace Los zapatos del hombre muerto Me siento muy crudo. Richard (Paddy Considine) es tan común y corriente que su hazaña de venganza es materia de pesadillas.
Si se hubieran otorgado premios importantes a películas de este tipo, Paddy Considine seguramente habría obtenido una nominación al Oscar por esta película. La excelencia de la película es incuestionable y merece muchos más elogios de los que recibió.
14. El Conde de Montecristo (2002)
Basada en la novela de Alejandro Dumas, El conde de monte cristo es una narración elegante pero simplificada de la historia clásica. Dos amigos, ambos marineros, se cruzan con el exiliado Napoleón Bonaparte en la isla de Elba. Uno, Dante (Jim Cavieziel), es aclamado como un héroe, pero luego cae en problemas políticos y es encarcelado injustamente en un castillo durante 13 años. Mientras está allí, se hace amigo de un ex soldado y sacerdote que le enseña muchas cosas, incluido cómo ser un caballero y cómo luchar con espada, cosas que su simple educación como plebeyo no le permitiría haber aprendido antes. También descubre la ubicación secreta de un gran tesoro.
Tras su liberación del castillo y asumiendo el título de Conde de Montecristo, Dante busca venganza contra quienes le hicieron daño y la restitución de su reputación. Es elegante, pero simple, y merece su lugar por ser una narración sólida de una historia tan clásica.
13. Última casa a la izquierda (1972)
Wes Craven La ultima casa a la izquierda fue una de las primeras películas de explotación que llegó a la conciencia pública. En gran medida reforzado por una inteligente campaña publicitaria ( 'Es sólo una película, es sólo una película' ) Last House estableció el estándar para las fotografías de género para la próxima década.
La trama es brutal, incluso para este tipo de películas, una banda de vagabundos viola y brutaliza a unas adolescentes y las da por muertas. Terminan buscando refugio en una casa, que resulta ser la casa de los padres de los adolescentes. Cuando los preocupados padres descubren que han estado cuidando a los asesinos de su hija, se quitan los cárdigans y salen las motosierras...
A pesar de un tono desigual en ocasiones, Wes Craven logra crear una película brutal de venganza por violación y al mismo tiempo emplea algunos elementos artísticos. Partiendo en gran medida de la trama de Ingmar Bergman La Virgen Primavera, ultima casa logra pararse sobre los hombros de gigantes para crear algo nuevo y emocionante. La yuxtaposición de las malas calles de la ciudad y la calma y el silencio del hogar implican una invasión de otro mundo que sólo aumenta la tensión.
12. Durmientes (1996)
Traviesas Por lo general, se considera un drama criminal legal en lugar de una película de venganza, ya que el enfoque de la película es el caso legal de dos hombres acusados de matar a un hombre que abusó de ellos cuando eran niños. Sin embargo, los flashbacks del tiempo de los niños en un centro penitenciario y sus posteriores abusos sexuales demuestran que se trata de una historia de venganza, ya que los dos asesinan a uno de los guardias después de un encuentro casual cuando eran adultos.
Su amigo, y ex compañero de prisión del hogar para niños, ahora es asistente del fiscal del distrito y logra que se le asigne el caso para procesarlos, aunque sus colegas desconocen su conexión con el acusado. Con la intención de estropear la condena desde el principio, solicita la ayuda de otro amigo y un sacerdote local para exponer a los guardias pedófilos y liberar también a sus amigos. Los guardias que los maltrataron quedan expuestos o muertos al final de la película, y el fiscal del distrito deja su trabajo para convertirse en carpintero.
Es una película de venganza poco convencional, pero que plantea muchas cuestiones morales sobre el sistema legal y la ética de hacer la vista gorda ante el asesinato, incluso si aparentemente está justificado.
11. John Wick (2014)
es una película de acción neo-noir que muestra al sicario retirado John Wick buscando venganza por el robo de su auto antiguo y el brutal asesinato de su cachorro, un regalo de su esposa recientemente fallecida. Rindiendo homenaje a las películas de acción 'gun-fu' de John Woo e inspirándose en las de John Woo El asesino y de John Boorman Punto en blanco, también tiene elementos de spaghetti westerns. Un éxito de taquilla, John mecha Fue visto como un regreso a la forma para Keanu Reeves y una de sus mejores actuaciones. Incluso tendrá una secuela, que llegará a los cines el próximo año.
10. Venganza (1990)
Desolado, violento y sorprendentemente sexy, Venganza es una obra maestra subestimada y una de las mejores películas de Tony Scott. Kevin Costner está en el mejor momento de su carrera como un exaviador que no puede resistirse a la joven esposa (Madeline Stowe) de su viejo amigo (Anthony Quinn). Lo que sigue es una película de venganza con tantos giros y vueltas que deja al público desconcertado después de una sola vista. En los últimos años se ha estrenado un montaje simplificado del director, lo que hace que la película tenga un ritmo mucho más rápido y sirve para mejorar la experiencia, sin perder la tensión.
Si bien el legado de Tony Scott es a menudo más de estilo que de sustancia, esta película demuestra sin lugar a dudas que era más que capaz de realizar un trabajo emocionalmente atractivo cuando se le daba el guión adecuado.
9. Tomado (2008)
Tomado es un thriller de venganza en los términos más vagos, pero la venganza sigue siendo el núcleo del ex agente de la CIA interpretado por Liam Neeson, Bryan Mills, mientras se propone matar a todos los involucrados en el secuestro de su hija.
Después de desarrollarse lentamente, la película entra en acción alrededor de los 30 minutos y nunca cede. Aunque a veces irónicamente, Tomado Tiene un ritmo dinámico y cinético y tiene algunas de las escenas de acción más memorables de la historia del cine reciente. Si bien el guión no es espectacular en muchos aspectos, las famosas líneas de Liam Neeson se han convertido rápidamente en leyenda cinematográfica.
'No sé quién eres. No sé lo que quieres. Si estás buscando un rescate, te puedo decir que no tengo dinero, pero lo que sí tengo son un conjunto de habilidades muy particulares. Habilidades que he adquirido a lo largo de una carrera muy larga. Habilidades que me convierten en una pesadilla para gente como tú. Si dejas ir a mi hija ahora, será el final. No te buscaré, no te perseguiré, pero si no lo haces, te buscaré, te encontraré y te mataré.'
Si bien es a la vez un thriller y una película de venganza, Tomado También sirve para brindar un cumplimiento de deseos catártico a los padres de todo el mundo que se preocupan por la seguridad de su hija.
8. El cuervo (1994)
¡Hay venganza y luego está la venganza del regreso de entre los muertos! El Cuervo cuenta la historia del músico de rock Eric Draven (Brandon Lee), quien regresa a la vida para vengar el asesinato de su prometida.
Si bien es en gran parte famoso por la muerte accidental en el set de Brandon Lee, El Cuervo es un elegante thriller neo-noir que merece su lugar como favorito de culto por sus propios méritos. Está lleno de estilo y energía y es un gran escaparate del talento del fallecido Brandon Lee. Si bien es más famoso por su muerte, su actuación es intensa y no debe subestimarse. Los fanáticos de la película todavía sienten su pérdida, y con razón.
7. Recuerdo (2000)
Recuerdo es una película de venganza psicológica y se presenta como dos secuencias diferentes de escenas: una serie en blanco y negro que se muestra cronológicamente y una serie de secuencias de color que se muestran en orden inverso. Esto sirve para simular el estado mental de Leonard (Guy Pearce), que sufre de amnesia a corto plazo, lo que significa que no puede recordar más que unos pocos minutos a la vez. Debido a la naturaleza inconexa de la narración y la incapacidad del protagonista para saber en quién confiar, su venganza a menudo es difícil de ver como justa y no simplemente como un subproducto del autoengaño y la realización de deseos.
Si bien gran parte de la trama central no está clara hasta los momentos finales, existe la opción de ver la película en orden cronológico en la mayoría de los lanzamientos de DVD y Blu-Ray, lo que puede hacer que toda la película tenga más sentido desde un punto de vista narrativo.
6. El proscrito Josey Wales (1976)
Influyendo en muchas películas de venganza modernas, El forajido Josey Wales es una película cruda y sangrienta ambientada durante el período posterior a la Guerra Civil. Considerada mansa para los estándares actuales, fue impactante para el público de mediados de los años 70 debido a la brutalidad de algunas escenas y el gran número de cadáveres.
Protagonizada y dirigida por Clint Eastwood, Josey Wales es un simple granjero arrancado de su vida sencilla y arrojado a la Guerra Civil estadounidense. Al final de la guerra, su esposa y su hijo son asesinados por una banda de soldados rebeldes de Red Leg. Sin nada más que su ira, Josey Wales se une a otra pandilla, rastrea a los mismos hombres y mata a cualquiera que se interponga en su camino.
Su reputación crece debido a una escena en la que mata a un ejército de hombres con una ametralladora Gatling, se ofrecen recompensas por su cabeza y le resulta más difícil encontrar un puerto seguro. Encuentra la paz con un grupo de pioneros de las caravanas y hace las paces con los nativos americanos locales, pero su pasado lo alcanza de una manera típicamente sangrienta.
Bien filmado y claramente un homenaje a su amigo y mentor Sergio Leone, este es fácilmente uno de los mejores esfuerzos como director de Eastwood.
5. Verdadero valor (2010)
Verdadero valor es una película occidental de venganza de los hermanos Coen. Más que una nueva versión de la versión de 1969, es una adaptación de la novela del mismo nombre de Charles Portis. Como se esperaba de una película de los hermanos Coen, tiene algunas idiosincrasias, pero es sorprendentemente directa, tal es su respeto por el material original.
Una simple película de venganza, Verdadero valor sigue la historia de una joven, Mattie Ross (Hailee Steinfeld), que se une al borracho estadounidense Marshall Rooster Coburn (Jeff Bridges) para encontrar a los hombres que mataron a su padre. Mattie no se emociona con su misión; ella simplemente lo ve como una necesidad. A pesar de su aparente falta de emociones, la película es a veces divertida y reveladora, además de tensa y violenta.
Bellamente escrito y filmado, Verdadero valor es en todos los sentidos superior a la versión de 1969 y una magnífica película de venganza.