Cuando las hojas comienzan a caer, también lo hacen las mejores películas del año. De hecho, la temporada de premios de 2017 se perfila como un golpe de gracia absoluto. Desde musicales y ciencia ficción, dramas históricos y biopics, películas animadas y epopeyas de guerra, los próximos meses presentarán una gran cantidad de películas diseñadas para restaurar su fe en la experiencia cinematográfica.
Los mejores directores están de vuelta en el juego. Por nombrar algunos, Ang Lee, Martin Scorsese, Mel Gibson y Denis Villeneuve están estrenando algunos de sus trabajos más emocionantes hasta la fecha. En cuanto a los actores, todos, desde Amy Adams hasta Andrew Garfield, y desde Matthew McConaughey hasta Viola Davis, seguramente realizarán interpretaciones poderosas. Lo llaman un mercado abarrotado por una razón. Con tanta competencia desde Acción de Gracias hasta Navidad, los amantes del cine serán como niños en una heladería en la taquilla. Hay un sabor para todos.
Aquí están 15 películas que debes ver esta temporada de los Oscar.
15. Mánchester junto al mar
Con un guión del estimado dramaturgo Kenneth Lonergan, Manchester junto al mar se adhiere a una historia familiar. El deprimido Lee Chandler (Casey Affleck) regresa a su pequeña ciudad natal para cuidar a su sobrino, Patrick (Lucas Hedges), luego de la inesperada muerte de su hermano mayor, Joe (Kyle Chandler). Una de las películas destacadas del Festival de Cine de Sundance 2016, Manchester junto al mar tomó al público por sorpresa con su guión cautivadoramente realista. El diálogo siempre ha sido el fuerte de Lonergan, y los críticos se han maravillado de su habilidad para capturar la colorida conversación incrustada en la cultura de Nueva Inglaterra. Aunque es posible que la película no abra nuevos caminos temáticos, Amazon Studios aún se quedó con la película por la friolera de $ 10 millones de Sundance, un precio que rara vez se ve en películas independientes de este tipo.
Matt Damon y John Krasinski produjeron la película, pero fue Damon quien guió el proyecto y originalmente planeó interpretar a Lee Chandler. Nunca lo hice a través de este guión sin llorar, dijo Damon. Nunca he superado ninguna iteración o corte de esta película sin llorar. Sin embargo, parece que el casting final fue perfecto, ya que se espera que Casey Affleck obtenga una nominación al Mejor Actor en la próxima temporada de los Oscar.
14. aliado
Steven Knight puede no ser un nombre familiar, pero ha sido el cerebro y la fuerza detrás de algunas películas muy buenas. Habiendo escrito los guiones para Promesas del Este y Locke, Knight también trajo el drama ambientado en Birmingham Peaky Blinders al reconocimiento internacional. Ahora haciendo equipo con Robert Zemeckis ( Forrest Gump, Náufrago) , Knight se basó en una historia que le contaron cuando era joven y convirtió ese hilo en el próximo thriller de la Segunda Guerra Mundial, Aliado .
La película parece tener un casablanca- como tono, con el oficial estadounidense Max Vatan (Brad Pitt) entablando una relación con una luchadora de la Resistencia francesa, Marianne Beausejour (Marion Cotillard). Para asesinar a un destacado funcionario alemán, la pareja finge su relación romántica para lograr fines políticos. Sin embargo, cuanto más habitan sus roles, más crece su afecto. Desafortunadamente, parece que su aventura en tiempos de guerra se basó en mentiras. Dada la trayectoria de Zemeckis, la serie de éxitos de Brad Pitt en el género de la Segunda Guerra Mundial y el tono clásico de la historia, espere Aliado ser un éxito mundial cuando llegue a los cines el próximo mes.
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13. Cresta de sierra para metales
Llámalo el año de Andrew Garfield. Si bien su salida de la franquicia Spider-Man puede haber sido inesperada, el actor británico ha regresado a sus raíces dramáticas en la epopeya ampliamente aclamada de Mel Gibson, Cresta de la sierra . Aunque el grandilocuente director se especializa en capturar el Sturm und Drang de la guerra (ver: Corazón Valiente y Apocalipsis), su próxima película sobre la Segunda Guerra Mundial requiere un toque diferente. El protagonista central de la historia, Desmond Doss (Garfield), es un objetor de conciencia en el teatro de guerra del Pacífico. Su fe cristiana lo obliga a servir en paz y no tomar las armas contra los japoneses.
para Gibson, Cresta de la sierra presenta una dinámica diferente a la de William Wallace, el héroe montañés que se lanzó de cabeza a la batalla. Aún así, Doss demostró ser un hombre insustituible que salvó a más de 70 soldados estadounidenses mientras estaba en la línea de fuego durante la Batalla de Okinawa. En cuanto a la reacción del público a Cresta de la sierra, los asistentes al estreno de la película durante el Festival de Cine de Venecia honraron la película con una ovación de pie de 10 minutos. Aunque nada superará la Medalla de Honor Doss otorgada por el presidente Harry Truman, es muy posible que Gibson y Garfield se encuentren sosteniendo las estatuillas de los Oscar en febrero.
12. La La Land
Las adaptaciones cinematográficas de musicales son impredecibles. ¿Musicales con canciones desconocidas? Olvídalo. Contra todo pronóstico, Latigazo El director Damien Chazelle logró lo imposible con la próxima La La Land . Es una película musical con canciones totalmente originales encabezadas por los queridos de Hollywood Ryan Gosling y Emma Stone. En esta soñadora pieza de humor musical, el Amor estúpido loco los coprotagonistas se reúnen para lo que ha sido aclamado como un soplo de aire fresco en la era de los éxitos de taquilla, las secuelas y los enfrentamientos de superhéroes. La La Land cuenta la historia de Mia (Stone), una actriz apresurada atrapada entre la realidad y su vida imaginaria.
El actor en apuros conoce a Sebastian (Gosling), un pianista de jazz con la ambición de abrir su propio club. Ambientada en medio del extenso y sexy páramo de Los Ángeles, la pareja se enamora y se desenamora entre canciones, bailes, audiciones y más. La La Land hizo olas en el Festival de Cine de Venecia, donde Emma Stone ganó la Copa Volpi a la Mejor Actriz, y en el Festival Internacional de Cine de Toronto, donde Damien Chazelle se llevó a casa el Premio People's Choice. En medio de todos los dramas, epopeyas de guerra y material típicamente masoquista de la temporada de premios, espere La La Land ser el héroe de la contraprogramación de los Oscar 2017.
11. Cercas
Aunque la película ha estado en las vallas proverbiales durante muchos años, la famosa obra de August Wilson finalmente aterrizará en la pantalla grande el día de Navidad. Denzel Washington y Viola Davis se reunirán para la adaptación cinematográfica, luego de que ambos actores ganaran los premios Tony por sus actuaciones en la carrera de Broadway de 2010. Según los deseos del autor de que un afroamericano dirija la película, Washington tripulará el barco en su tercera salida detrás de la cámara (después de Los grandes polemistas y Antonio Fisher) .
vallas es la sexta obra de teatro de Wilson ciclo de pittsburgh, un estudio de diez partes de las relaciones raciales que abarca un siglo completo en la historia de Estados Unidos. La próxima película marca el punto medio de la serie y un punto de inflexión en la cultura estadounidense.
En vallas, Troy Maxson (Washington) reconstruye su vida después de una carrera fallida en el béisbol profesional, trabajando para mantener a su familia en circunstancias opresivas y oportunidades estancadas. Producida por Scott Rudin ( La red social ), vallas seguramente ofrecerá actuaciones feroces de su elenco central y tal vez conduzca a futuras adaptaciones del trabajo de August Wilson.
10. Llegada
Sentado en un bonito 100% en Rotten Tomatoes, Llegada parece preparada para convertirse en la película de mayor éxito comercial del célebre director Denis Villeneuve hasta el momento. Habiendo dirigido el mordedor de uñas prisioneros, y lo absolutamente apasionante Sicario , esta película de ciencia ficción dirigida por Amy Adams y Jeremy Renner ha recibido grandes elogios.
Si bien nos hemos acostumbrado a epopeyas espaciales como Gravedad, el marciano y Interestelar, La película de contacto extraterrestre de Villeneuve promete quitar capas de emoción humana mientras explora la misteriosa llegada.
Aquellos familiarizados con Prisioneros y Sicario sabe acercarse a una película de Villeneuve con gran inquietud. El autor no se anda con rodeos y sus personajes rara vez rehuyen elegir la opción nuclear . Además de las elogiadas actuaciones centrales de Adams y Renner, Villeneuve ha sido elogiada por las imágenes inmaculadas de la película y el impacto emocional de la historia. Se advierte a los espectadores: cuanto menos sepan sobre esta película y su giro en el tercer acto, mejor.
9. Oro
Después de perder peso por su papel ganador del Oscar en Club de Compradores de Dallas, Matthew McConaughey inclinó la balanza en una nueva dirección con el próximo Oro. Un hombre de negocios sin recursos, Kenny Wells (McConaughey) tiene un sueño febril que lo envía en una fiebre del oro literal. Al encontrar un socio de prospección en el geólogo Michael Acosta (Edgar Ramírez), la pareja se adentra en las selvas laberínticas de Borneo para hacer fortuna.
Una parte El Tesoro de la Sierra Madre y otra parte casino, oro proviene del director Stephen Gaghan ( sirio ) y ve a McConaughey acumulando cuarenta libras adicionales de peso para combinar con su nuevo y fantástico corte de cabello. Los tráileres indican la Interestelar star tiene una explosión absoluta en el papel, trabajando junto a Bryce Dallas Howard, Corey Stoll y Toby Kebbell. Dado el gran banco y las vibraciones legales que parecen dominar la segunda mitad de la película, Oro casi parece la historia de seguimiento de El memorable giro de McConaughey en El lobo de Wall Street.
8. Mar
Después del monstruoso éxito de taquilla de zootopía , Disney Animation Studios regresa a los cines para dar su golpe de gracia de 2016. Océano promete ser una emocionante aventura en el océano construida para aprovechar la ola de taquilla del Día de Acción de Gracias hasta 2017. Los directores Ron Clements y John Musker, quienes colaboraron anteriormente en La Sirenita y Aladino , regresa al redil de Disney para una historia sobre una princesa con un don sobrenatural en busca de una isla legendaria y mística .
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El recién llegado Auli'I Cravalho asume el papel principal de Océano como Dwayne Johnson interpreta al semidiós del Pacífico Sur, Maui. Juntos, el dúo se protege de los enemigos malvados mientras navegan en alta mar. Con música original de hamilton creator Lin-Manuel Miranda, Océano se perfila como una aventura animada tremendamente exitosa. Aunque ambientado en climas mucho más cálidos, lo último de Disney tiene el potencial de capturar el espíritu cultural como Congelado hizo en 2013.
7. El largo paseo de medio tiempo de Billy Lynn
Una sátira sobre la comercialización de la guerra, La larga caminata de medio tiempo de Billy Lynn es la continuación del director Ang Lee a la visionaria La vida de Pi. Después de hacer una película cargada de CGI ambientada en medio del océano Pacífico, el nuevo escenario de Lee no podría ser más diferente. Basada en el libro del mismo nombre de Ben Fountain, la película sigue al soldado estadounidense Billy Lynn (Joe Alwyn) en una gira publicitaria después de un heroico tiroteo en Irak. Contada principalmente a través de flashbacks, la historia culmina con la aparición de Billy y Bravo Squad en el espectáculo de medio tiempo del partido de fútbol del Día de Acción de Gracias de los Dallas Cowboys. A pesar de los fuegos artificiales y las porristas, las cosas no son lo que parecen.
Al igual que los hombres que izaron la bandera en Iwo Jima, Billy Lynn y su compañía se ven obligados a confrontar las discordantes realidades entre la glorificación de la guerra y el horror de lo que realmente experimentaron. El recién llegado a Hollywood Joe Alwyn se une a los actores veteranos Steve Martin, Garrett Hedlund, Kristin Stewart, Chris Tucker y Vin Diesel, quien interpreta al oficial al mando de Billy Lynn en la historia. Dado el interés perenne en las películas de guerra y el amado material de origen de la película, espere billy lynn para dar el largo paseo desde la alfombra roja hasta el escenario de los Premios de la Academia el próximo febrero.
6. Vivir de noche
Escritor, director, actor, Batman. Ese es Ben Affleck, quien en un lapso de varios años ha pasado de chico de portada a cineasta de buena fe. Sus anteriores esfuerzos como director... Gone Baby Gone, la ciudad y Argó -- todos causaron sensación durante la temporada de premios, y con su último largometraje, vivir de noche , Affleck está dando un paso atrás al plato. Sus películas no solo combinan la tensión y el corazón de una manera única y convincente, sino que todas tienen la base firme de una historia sólida. Se fue bebé se fue se basó en la novela de Dennis Lehane del mismo nombre, y con vivir de noche, Affleck adapta la historia del aclamado autor sobre la prohibición en los Estados Unidos de la década de 1920.
El pedigrí de esta película es excepcional. Animado por el apoyo del productor Leonardo DiCaprio, Affleck interpreta a Joe Coughlin junto a un elenco de Sienna Miller, Chris Cooper, Brendan Gleeson, Zoe Saldana y más. La apasionante historia de Lehane brindará mucho drama, y si el tráiler es una indicación, la visión de Affleck para la película se contará con una hermosa estética. Si aún no estaba convencido de su potencial para los Oscar, vivir de noche acaba de recibir una fecha limitada de lanzamiento de Navidad, por lo que califica para la consideración de premios en el nuevo año.
5. Animales nocturnos
El ex director creativo de Gucci e Yves Saint Laurent, Tom Ford ha pasado de su vida anterior en la moda a un renacimiento en el cine. Su primera película, Un hombre soltero, casi le dio a Colin Firth un Oscar, y puso al director en el mapa con su estética visionaria y habilidades narrativas desgarradoras. Su seguimiento de segundo año, Animales nocturnos , ha sido recibido con gran aclamación de la crítica y parece ser un elemento fijo de la carrera de la próxima temporada de premios.
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Dirigida por Amy Adams y Jake Gyllenhaal, Animales nocturnos detalla las consecuencias de un matrimonio roto. Habiéndose maravillado durante mucho tiempo con el insomnio de su esposa, Edward (Gyllenhaal), ahora divorciado, le da a Susan (Adams) una novela con implicaciones inquietantes y semejanza con su relación fallida. Esta alucinante historia de venganza tiene el elenco más apilado de la temporada de otoño, con Laura Linney, Armie Hammer, Aaron Taylor-Johnson, Michael Sheen, (la criminalmente infrautilizada) Andrea Riseborough y el perpetuamente fascinante Michael Shannon. Animales nocturnos bien podría ser el thriller más atractivo de la temporada de premios de 2017.
4. Sangrar por esto
Si bien Miles Teller estuvo inicialmente vinculado a La La Land, finalmente consiguió la película de boxeo producida por Martin Scorsese, sangrar por esto . La historia de la vida real del pugilista de peso mediano Vinny Pazienza define el éxito desvalido. Habiendo boxeado en la cima de su juego, el feroz Pazienza se rompió el cuello en un choque automovilístico frontal que amenazó con terminar su carrera atlética. A pesar de tener un aparato ortopédico de halo atado a sus hombros y pernos atornillados en su cabeza, la determinación ilimitada de Vinny lo llevó a comenzar a levantar pesas dentro de los cinco días posteriores al accidente. La historia de su viaje hacia la recuperación y la victoria es el material que la mayoría de los cineastas anhelan adaptar.
Sala de calderas El director Ben Younger dirigió la película de boxeo con un elenco de primer nivel en papeles poco convencionales. Aaron Eckhart interpreta a Kevin Rooney, un entrenador calvo y con sobrepeso, mientras que Ciaran Hinds evita sus raíces irlandesas para una interpretación totalmente comprometida del padre de Vinny, Angelo. Las primeras críticas de la película son sólidas e indican que sangrar por esto inclina su gorra hacia Toro furioso mientras se basa en el pandemónium doméstico de la favorita de los Oscar de David O. Russell, El luchador.
3. Amar
En solo cinco cortos años, Jeff Nichols se consolidó como un director supremo del cine independiente. Con el thriller apocalíptico, Resguardarse , Nichols asombró al público con su tensa historia y las crudas actuaciones de Michael Shannon y Jessica Chastain. Mientras ayudaba en el McConaissance, Lodo afirmó la comprensión de Nichols de la realización de películas rurales, y Especial de medianoche enfatizó su destello de ciencia ficción. con el próximo Cariñoso , Nichols se distancia de sus propios conceptos altisonantes y confronta la histórica decisión de la Corte Suprema de los Estados Unidos que declaró inconstitucionales las leyes de matrimonio interracial. Nichols ha sido elogiado por la hábil dirección de sus actores principales, Joel Edgerton y Ruth Negga, y la sensación eminentemente realista de la película.
Mientras que el caso de Amar contra Virginia finalmente se convirtió en una batalla legal, Nichols se enfoca en el amor duradero compartido entre Richard y su esposa, Mildred. Flanqueado por el habitual Michael Shannon de Nichols, Nick Kroll en un raro giro dramático y Martin Csokas como el sheriff intolerante, Cariñoso es una tierna reflexión sobre un reñido romance y la batalla por la igualdad.
2. El nacimiento de una nación
La historia no contada de Nat Turner recibió una oleada de apoyo en el Festival de Cine de Sundance. Adquirido por Fox Searchlight Pictures por la suma récord de 17,5 millones de dólares, El nacimiento de una nación sigue la sangrienta rebelión de Nat Turner y un grupo de esclavos. Usando nada más que herramientas agrícolas y armas improvisadas, los merodeadores asaltaron múltiples plantaciones y mataron a más de sesenta hombres, mujeres y niños blancos. Tan efectivo fue el levantamiento de Nat Turner que las furiosas milicias blancas respondieron de la misma manera y masacraron indiscriminadamente a varios cientos de esclavos, junto con hombres y mujeres liberados.
El director y escritor Nate Parker montó este sombrío capítulo de la historia estadounidense y ha sido ampliamente elogiado por sus esfuerzos. El nacimiento de una nación está protagonizada por Parker en el papel de Nat Turner, junto con Armie Hammer, Penelope Ann Miller, Aunjanue Ellis y Jackie Earle Haley. Mientras películas como El nacimiento de una nación son mucho más una acusación del pasado que una pieza de mero entretenimiento, es probable que sea un fuerte contendiente en la temporada de premios de 2017.
1. Silencio
Martin Scorsese ha querido hacer Silencio por décadas. En sus propias palabras, Ha sido una obsesión… hay que hacerlo . Finalmente, después de demostrar su valía creativa una y otra vez, las piezas encajaron para adaptar la conmovedora historia de redención y fe de Shusaku Endo. Aunque la historia de los sacerdotes jesuitas que enfrentan la persecución en Japón casi se montó en 2009 (con Daniel Day-Lewis y Gael García Bernal como protagonistas), finalmente obtuvo luz verde en 2014 con un elenco encabezado por Andrew Garfield, Liam Neeson, Adam Driver , Ciaran Hinds y Tadanobu Asano.
Si se adhiere a la novela de 1966, Silencio será un estudio conmovedor y poderoso de convicción religiosa. en 17elEn Japón, la discriminación del cristianismo era tan severa que los seguidores fueron torturados y asesinados de formas espantosas. Garfield interpreta el papel del sacerdote portugués Sebastiao Rodrigues, cuya experiencia es tan desgarradora que comienza a erosionar su confianza en la misión. Programado recientemente para un 23 de diciembrerdliberar, Silencio puede muy bien ser la obra maestra de Scorsese y una película lista para premios que no debe pasarse por alto.
Menciones honoríficas:
- Pasajeros : La unión de las megaestrellas Chris Pratt y Jennifer Lawrence debería generar una química explosiva en pantalla. Hay mucho en juego Pasajeros , que lleva uno de los mayores presupuestos del año. Con guión de Jon Spaihts ( doctor extraño , Prometeo ) y Morten Tyldum al timón ( El juego de la imitación ), este romance de ciencia ficción debería cumplir fácilmente sus promesas.
- dia de los patriotas : Mark Wahlberg y Peter Berg se han convertido en una pareja dinámica. primero con Único sobreviviente y luego el querido crítico del mes pasado Horizonte de aguas profundas , el dúo se ha reunido para otra historia de vida real. Tras los acontecimientos y las secuelas del atentado con bomba en la maratón de Boston de 2013, dia de los patriotas abre el 21 de diciembre y seguramente será un relato emotivo del ataque, la persecución que siguió y la curación de toda la ciudad que siguió.
- Luz de la luna: En una de las películas mejor reseñadas del año, luz de la luna parece ser el mayor logro del director Barry Jenkins. Después de tres capítulos importantes en la vida de un hombre, luz de la luna narra las luchas de Chiron con su identidad, sexualidad y lugar en la sociedad. Tres actores interpretan a Chiron en diferentes etapas de la vida del personaje, incluidos Trevante Rhodes, Ashton Sanders y Alex Hibbert. Mahershala Ali ( jaula de lucas ) y Naomi Harris ( Lluvia Pesada ) también estrella.
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- Las reglas no se aplican: El proyecto Howard Hughes de William Beatty, de larga gestación, finalmente saldrá a la luz en noviembre. En lugar de profundizar en la vida de locura y excelencia del hombre, como dice Scorsese El aviador admirablemente logrado, Las reglas no se aplican evalúa al famoso empresario a través de la lente de una reina de belleza y su hombre de negocios enamorado (Lily Collins y Alden Ehrenreich, respectivamente). Aunque las expectativas son altas para la película, muchos esperan que Beatty cumpla y sea un factor en la conversación sobre los premios.
- Un monstruo llama: '[Aquí está la historia de un niño] demasiado mayor para ser un niño, demasiado joven para ser un hombre.' Así grita el monstruo de Liam Neeson en J.A. La lacrimógena película de Bayona, Un monstruo llama . Si el tráiler evoca sentimientos de El laberinto del fauno o El orfanato, debería. Bayona dirigió la última película bajo la dirección del productor ejecutivo Guillermo Del Toro (quien dirigió la película anterior), y su inquietante manejo de material tan macabro y emotivo resuena en su última película. Basado en la novela de fantasía de Patrick Ness, Un monstruo llama cuenta la historia de un niño (Lewis MacDougall) que recurre a la ayuda de un monstruo árbol para que lo ayude a superar la muerte inminente de su madre enferma (Felicity Jones). Si su tono pesado puede encontrar la audiencia correcta, Un monstruo llama seguramente estará en la mezcla en febrero.
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