Nicolas Cage ha tenido una carrera tremendamente diversa interpretando personajes verdaderamente icónicos con un estilo de entrega singular. Estas son algunas de sus mejores citas cinematográficas.
Con su expresión abatida, su mirada conmovedora y su enérgico sentido del movimiento, Nicolas Cage es un actor cuyas actuaciones dinámicas han definido géneros. Ya sea en casa, apareciendo en grandes éxitos de taquilla, películas independientes tranquilas o películas de autor surrealistas, Cage siempre imbuye a sus personajes de complejidad al convertir su cuerpo y su voz en un conducto emocional.
RELACIONADO: Otros 10 actores que merecen su propia metapelícula (como Nicolas Cage), según Reddit
Gracias a su forma única de presentar diálogos, citas de películas como La Roca, Con-Air, y Tesoro Nacional se han abierto camino en el espíritu cultural de la época, pero con una filmografía que abarca cuatro décadas para elegir, algunas citas de Nic Cage ni siquiera son las más conocidas.
Actualizado el 2 de mayo de 2022 por Kayleena Pierce-Bohen: Con el lanzamiento de El peso insoportable del talento masivo, más personas que nunca están expuestas a la gloria de las citas de Nicolas Cage mientras la película celebra su vasta filmografía. En la comedia de acción, una versión estilizada del actor acepta una invitación para aparecer en la fiesta de cumpleaños de un superfan adinerado, solo para ser reclutado por la CIA para espiar a su anfitrión una vez que comiencen las festividades. El resultado es un divertido y profundo viaje de autodescubrimiento, con algunas de las mejores citas de Nicolas Cage para conmemorar las actuaciones de uno de los íconos más queridos de Hollywood.
Criando Arizona (1987)
H.I.: 'Me llevaré estos abrazos y todo el dinero que tengas'.
Criando Arizona es la película que hizo que el público se pusiera de pie y notara a Cage como el simpático pero torpe ex atracador H.I., que se encuentra convirtiéndose en un ladrón una vez más después de robarle un bebé a un millonario local. La comedia, que oscila entre lo excéntrico y lo sentimental, destaca el momento oportuno y el innegable carisma de Cage mientras viaja hasta los confines de la tierra para tener una familia.
El diálogo de los hermanos Coen genera algunas de Criando a Arizona mejores citas, y es este tipo de línea sobre cosas dispares como asaltar a alguien por dinero en efectivo y Huggies que pueden parecer absurdas en manos del actor equivocado, pero Cage suena perfectamente normal. Su habilidad para interpretar personajes ridículos 100% en serio es a menudo lo que los hace tan encantadores.
Lunático (1988)
Ronny: 'Los copos de nieve son perfectos. Las estrellas son perfectas. Nosotros no. ¡Nosotros no! Estamos aquí para arruinarnos y rompernos el corazón, amar a las personas equivocadas y morir.'
Una joya que a menudo se pasa por alto en la carrera de Cage es Lunático, donde interpreta a Ronny Cammareri, un panadero manco, y pasa gran parte del tiempo persiguiendo a la esposa de su hermano mayor. No interpreta a Ronny como el típico tonto, sino a un hombre que, a pesar de ser profundamente fatalista, es una especie de héroe operístico byroniano.
El nihilismo de Ronny ayuda sin darse cuenta al objeto de su afecto (Cher, en una de sus mejores películas), cuyo matrimonio murió hace mucho tiempo, y que sólo quiere volver a sentir una pasión imprudente. Cage tiene una de las mejores líneas de la película cuando Ronny declara su amor con partes iguales de poesía y verdad franca.
Salvaje de corazón (1990)
Marinero: '¿Alguna vez te dije que esta chaqueta representa un símbolo de mi individualidad y mi creencia en la libertad personal?'
Hubo un tiempo en que las únicas películas que hacía Cage se proyectaban en casas de arte y películas como Salvaje de corazón lo convirtió en el favorito del cine independiente. Cage se muestra más introspectivo como Sailor, un ex convicto con una chaqueta de piel de serpiente que sólo quiere cabalgar hacia el atardecer sureño con su novia Lula, pero la vida tiene otros planes para los jóvenes amantes.
¿Habrá más películas de Narnia?
Toda la película es un homenaje al poder del amor joven, algo puro que intenta existir en un mundo sórdido, incluso cuando ese amor no es suficiente para salvar a dos personas. La chaqueta de piel de serpiente de Sailor es como su amor por Lula: desafía los convencionalismos, celebra la individualidad y no puede ser domesticada.
La roca (1996)
Stanley Goodspeed: 'Conseguí mi primer juego de química cuando tenía siete años, me soné las cejas, nunca volvimos a ver al gato, y desde entonces he estado interesado en ello'.
La roca es uno de varios grandes éxitos de taquilla que Cage hizo en los años 90, y si bien es una fusión de otras películas (como Duro de matar, El fugitivo, y escapar de alcatraz), no es diferente al científico del FBI que interpreta; confiable, adaptable y altamente efectivo.
RELACIONADO: Las 10 mejores películas de Nicolas Cage según IMDb
A Cage se le permite ser tímido, divertido (como en esta línea) y heroico a partes iguales, lo cual es sorprendente para una película de Michael Bay que presenta guerra química, enormes explosiones y acción implacable. A diferencia de otros héroes de acción, el enfoque matizado de Cage fundamenta incluso los elementos más ridículos de la película.
Con-Air (1997)
Cameron Poe: 'Lo siento jefe, pero sólo hay dos hombres en quienes confío'. Uno de ellos soy yo. El otro no eres tú.'
Una de las últimas grandes películas de acción de los años 90 que aún se mantiene vigente, antes La matriz y Bourne películas detuvo la producción de éxitos de taquilla, Con-Air coloca al Army Ranger de Cage, en libertad condicional por matar a un hombre en defensa de su familia, en un avión de transporte cargado de peligrosos criminales. El posterior secuestro del avión le da al veterinario la oportunidad de demostrar que no pertenece a ellos.
Cage interpreta al protagonista como un humilde cabrón, pero nunca hay duda de que es un asesino tan capaz como cualquiera de los hombres que lo rodean, excepto que sus poderes sanguinarios se usan para el bien en lugar del mal. Se las arregla para destacar incluso con un enorme elenco de personajes memorables, uno de los cuales es el secuestrador de John Malkovich, Cyrus the Virus, a quien Cage le hace esta promesa de acero.
Ciudad de los ángeles (1998)
Seth: 'Algunas cosas son ciertas, creas en ellas o no'.
Para Ciudad de Angeles, el drama romántico contemplativo inspirado en parte en la película alemana Alas del deseo, Cage interpreta a Seth, un ángel que vela con tristeza por Los Ángeles, añorando las sensaciones de la vida mortal. Eventualmente tiene la oportunidad de experimentarlos cuando establece una conexión con una mujer que realmente puede verlo.
RELACIONADO: 10 películas menos conocidas de Nicolas Cage que deberías ver
Cage ofrece una de sus actuaciones más amables, teniendo que renunciar a su habitual teatro animado para transmitir un ser luminoso con un asombro infantil ante las cosas más comunes. Utiliza esta línea con la cínica Maggie de Meg Ryan, una enfermera que ha visto demasiadas muertes, en un esfuerzo por ayudarla a dar sentido a la injusticia del mundo y creer en algo más grande que ella misma.
¿Cuándo empiezan de nuevo tonos de azul?
Adaptación (2002)
Charlie Kaufman: 'Café y un panecillo'. Bien, entonces necesito establecer los temas. Tal vez una nuez de plátano. Eso es un buen panecillo.'
En el papel dual del guionista Charlie Kaufman y su hermano gemelo David, Cage navega por la cuerda floja de humor surrealista y melodrama mientras Charlie intenta adaptar una novela superventas a su próxima gran película y su hermano hace todo lo posible para arruinar sus posibilidades de éxito.
Para cuando Cage hizo Adaptación, había salido de una serie de éxitos de taquilla de películas de acción de los años 90 y principios de los 2000, en los que el público y los críticos podrían haber olvidado que podía ser un actor dramático convincente con el material adecuado. La película ofrece una visión de algunos de los absurdos de la escritura, así como de las personas involucradas en ella, al revelar verdades incluso en escenas divertidas que no pretenden serlo.
Cara a cara (1997)
Castor Troy: 'Quiero quitarle la cara... Ojos, Nariz, Piel, Dientes. Se está saliendo.'
Castor Troy es Cage en su forma más encantadora y depravada, el Joker en Versace empuñando Desert Eagles bañadas en oro. Sólo un actor como Cage podría hacer la trama de Cara/Apagado trabajo, donde un agente del FBI cambia de rostro con un notorio señor del crimen para tener éxito en una misión encubierta.
Como Troy, la interpretación arrogante de Cage hace que este tipo de líneas exageradas, que podrían parecer desquiciadas en un actor más sencillo, parezcan casi normales. Troy es una de las principales razones por las que la película mantiene su estatus de culto.
El hombre del tiempo (2005)
David Spritz: 'La gente ya no me tira cosas'. Tal vez porque llevo un arco.'
Nicolas Cage como el malhumorado meteorólogo David Spritz podría haber parecido una elección curiosa en una carrera basada en papeles extraños, pero Cage puede interpretar tanto a un oprimido y mediocre como a un demasiado confiado y excéntrico. El hombre del clima se trata de mucho más que movilidad profesional y volar Big Gulps porque naces con un nombre tonto: encontrar un propósito a través de la autorrealización.
Cuando Spritz decide dedicarse al tiro con arco, es en parte para vincularse con su hija separada, pero sobre todo para sentirse más genial. Si bien podría pensar que los espectadores dejan de arrojarle cosas porque camina con una reverencia, es porque a través del proceso de sentirse cómodo en su propia piel, comienza a irradiar el tipo de confianza que no atrae el servicio suave y los McFlurries.
Cerdo (2021)
Robin: 'No tenemos muchas cosas que realmente nos importen'.
En Cerdo , que presenta uno de los papeles más conmovedores y discretos de Cage, interpreta a un cazador de trufas que se obsesiona por encontrar su cerdo robado. El cerdo es más que una preciada mascota cazadora de trufas. Es su compañero, y hace todo lo posible (incluso reingresar a una sociedad de la que abandonó hace mucho tiempo) para encontrarlo.
RELACIONADO: Las 10 mejores películas de Nicolas Cage, según Letterboxd
espectáculos similares a sex and the city
Esta breve y sencilla declaración encierra un sentimiento atemporal y recuerda a los espectadores dos cosas profundas; la vida es efímera y hay que poner energía en lo que da más amor a la gente, y Cage es capaz de una sutileza silenciosa tanto como de paroxismos melodramáticos.
El peso insoportable del talento masivo (2022)
Nicky: '¡Soy Nicolas FRIGGIN' Cage!'
Algunas de las mejores frases de Nic Cage en El peso insoportable del talento masivo varían desde comentarios profundamente introspectivos sobre su carrera hasta comentarios humorísticos sobre su excéntrica personalidad pública, pero el de su alter ego Nicky es quizás el más memorable.
Nicky, que aparece ante él como su yo más joven y frenético, es un avatar engrandecido que quiere que el actor Nick Cage recuerde que no es sólo una estrella de cine, sino '¡Nicolas FRIGGIN' Cage!'
Bad Lieutenant: Puerto de escala - Nueva Orleans (2009)
Terence McDonagh: 'Dispárale de nuevo... Su alma sigue bailando'.
Ni secuela ni remake de Coronel malo (1992), lo único Bad Lieutenant: Puerto de escala - Nueva Orleans comparte con su predecesor hay un policía moralmente arruinado en el centro, decidido a asegurarse de que sus vicios sean satisfechos por cualquier medio necesario.
Cage se asoció con el renombrado cineasta alemán Werner Herzog para realizarla, y con Val Kilmer como socio, jugó el brazo largo de la ley con una mecha extremadamente corta. Este tipo de línea poética no sólo es una cita perfecta de Nic Cage, sino que también refleja la cultura de Nueva Orleans, llena de historia, romance y tragedia.
Conducir enojado (2011)
John Milton: 'Nunca me desvisto antes de un tiroteo'.
En lo que marcó el comienzo del ambicioso calendario de lanzamientos de Cage a finales de principios de los años 2000, Conducir enfadado Lo presentó como una especie de alter ego de su personaje de Ghost Rider, un hombre enviado de regreso del infierno para salvar a su nieta antes de que pudiera ser sacrificada a un culto satánico.
Es una de las mejores películas directas a video de Cage y es tan entretenida como llena de acción, con un toque sobrenatural y demoníaco para mantener las cosas interesantes en medio de constantes tiroteos y persecuciones de autos. Como lo demuestra esta cita de Nic Cage, pudo infundirle su característico ingenio excéntrico, en el diálogo solo Cage podía decir con seriedad.
Señor de la guerra (2005)
Yuri Orlov: 'Dicen que 'el mal prevalece cuando los hombres buenos no actúan'. Lo que deberían decir es 'el mal prevalece'.
A medida que la Guerra Fría llega a su fin, el traficante de armas con sede en Nueva York, Yuri Orlov, se ve obligado a cuidar de su hermano menor, evadir a un agente federal dogmático y tratar de ganarse la vida para él y su amante sin el apoyo del mercado internacional de armas. .
señor de la guerra permite que Yuri de Cage Ofrece comentarios sociológicos convincentes sobre la ética de la guerra y la geopolítica y, al mismo tiempo, ofrece a los espectadores un vistazo a una vocación (y forma de vida) a la que rara vez se le presta tanto escrutinio.
El beso de la muerte (1995)
Pequeño Junior Brown: 'Tengo un acrónimo para mí'. MALO. Bolas, Actitud, Dirección. Deberías darte un acrónimo... porque te ayuda a visualizar tus objetivos.'
David Caruso se fue Policía de Nueva York azul para una carrera en el cine, pero Beso de muerte no le dio el papel destacado que pensaba que tendría. En cambio, fue eclipsado por otra actuación desquiciada de Nicolas Cage como el señor del crimen Little Junior Brown.
Este pre- Cara/Apagado La cita de Nic Cage suena como una combinación de algo dicho por Castor Troy y el gurú del estilo de vida Tony Robbins, es decir, es un poco peligroso, un poco extraño y extrañamente inspirador, muy parecido al propio Cage.
SIGUIENTE: 10 papeles que demuestran que Nicolas Cage es el actor perfecto para interpretar a Drácula