Desde My Fair Lady hasta West Side Story, estas películas musicales de los años 60 siguen siendo icónicas y harán que los fanáticos las canten décadas después.
Más allá de la edad de oro de la década de 1930 en Hollywood, la década de 1960 fue la década más fértil para los musicales cinematográficos de alta calidad. Por ejemplo, cuatro de los diez ganadores del Premio de la Academia a la Mejor Película fueron adaptaciones musicales, incluidos títulos tan icónicos como West Side Story , My Fair Lady , El sonido de la música , y Oliver!
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A finales de la década, el cine de autor personal e íntimo comenzó a cambiar el paradigma en Hollywood, casi terminando una década definida en gran medida por los musicales familiares de gran presupuesto. Con resurgimientos intermitentes en las décadas siguientes, finalmente parece que el género musical está listo para un gran regreso tras el éxito de La La Land y El mejor showman - pero ¿cuáles son los mejores clásicos?
Actualizado el 1 de agosto de 2021 por Amanda Bruce: Parece que cada década tiene un musical icónico que se aferra a la conciencia de la cultura pop y no lo suelta. La década de 1970 tuvo Grease; la década de 2000 tuvo High School Musical. Los musicales de la década de 1960, sin embargo, fueron todos estelares. Los mejores musicales de los años 60 merecen la oportunidad de ser recordados, y la mayoría de ellos están disponibles para transmitir en línea para los suscriptores de los servicios más grandes como Disney+.
12Mención de honor: Los productores (1967)
El legendario Mel Brooks ganó un Premio de la Academia al Mejor Guión Original por su hilarante comedia centrada en la música. Los productores . Star Gene Wilder también fue nominado a Mejor actor en un papel secundario.
Producida en el escenario varias veces desde 1967, la película sigue a un productor de teatro desesperado que inventa un plan para ganar la mayor cantidad de dinero posible al producir deliberadamente un fracaso crítico y financiero. Cuando el plan fracasa espectacularmente, la obra ofensiva 'Springtime for Hitler' se convierte en un sorprendente éxito desbocado.
11La Cenicienta de Rodgers y Hammerstein (1965)
Hoy en día, cuando la mayoría de la gente piensa en la versión de Rodgers y Hammerstein de la historia de Cenicienta, piensan en la versión de 1997 protagonizada por Brandy y Whitney Houston. Lo cierto es, sin embargo, que ha habido muchas versiones anteriores. La versión de 1965 también fue una versión cinematográfica de la historia hecha para televisión.
Siguió la versión cinematográfica de 1957 y varias producciones teatrales exitosas. Se cambiaron algunas escenas para ayudar a que la película se desarrollara sin problemas, aunque las canciones permanecieron intactas y definitivamente funcionaron. El especial se transmitió ocho veces más desde su debut hasta 1974. ¡También tuvo el honor de ser el especial (no deportivo) mejor calificado que se transmitió en CBS hasta 2009!
10¡Hola muñequita! (1969)
Inspirado en el musical de 1964, ¡Hola muñequita! protagonizada por Barbara Streisand en el papel principal. Sigue al personaje casamentero en un viaje a Nueva York mientras intentaba encontrar una nueva esposa para un 'medio millonario'.
Si bien la película no superó los números de taquilla, recibió un puñado de nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, y ganó por Mejor Banda Sonora. A los críticos tampoco les encantó cuando lo compararon con otros musicales de los 60, pero más de cincuenta años después, es uno de los clásicos.
9El músico (1962)
el hombre de la musica fue nominada a seis premios Oscar en total, incluida una victoria por Mejor banda sonora. La película gira en torno a Harold Hill, un estafador y estafador de clase mundial que se hace pasar por el líder de una banda juvenil en un pequeño pueblo de Iowa.
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Cuando Hill comienza a estafar a los lugareños con su dinero para pagar instrumentos musicales y otras provisiones para una banda de música de niños, oculta el hecho de que no tiene ningún conocimiento de música. Para ayudar a vender su artimaña, Hill depende de la verdadera profesora de música, Marian Paroo, aunque ella no se da cuenta de la verdad de inmediato.
8Mary Poppins (1964)
Julie Andrews fue una de las estrellas de cine más grandes de los musicales de la década de 1960, con su actuación ganadora del Oscar como Mary Poppins solidificando su estatus como una grande de todos los tiempos. La película ganó cuatro premios Oscar adicionales, incluidos los premios a la mejor banda sonora, música original, edición de películas y efectos visuales.
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La película sigue a Poppins, una niñera con poderes mágicos y místicos que usa la música para llevar a dos niños no queridos a una aventura que les cambiará la vida. La amada y atemporal historia fue rehecha en 2018 con Emily Blunt en el papel principal.
7Los paraguas de Cherburgo (1964)
El aclamado cineasta francés Jaques Demy hizo una serie de musicales cinematográficos a lo largo de la década de 1960, Lola y Las jóvenes de Rochefort entre ellos, pero ninguno supera su película de 1964 Los paraguas de Cherburgo . Cada línea de diálogo se canta en forma lírica, lo que representa uno de los musicales únicos más coloridos de todos los tiempos.
La historia sigue a Guy y Genevieve, dos amantes separados por una guerra inminente. Cuando Guy está listo para ser desplegado, Genevieve se enfrenta a una decisión difícil que muy bien podría pintar el resto de su vida. La película obtuvo un total de cinco nominaciones al Oscar.
6Chica divertida (1968)
Barbara Streisand saltó a la fama como la estrella de varios musicales de la década de 1960. En William Wyler Chica divertida , Streisand ganó el primero de los dos Premios de la Academia de su carrera, aunque compartió el premio con Katherine Hepburn por el león en invierno .
La comedia musical episódica sigue la vida personal y profesional de Fanny Brice, una famosa comediante y animadora de clubes nocturnos que asciende de los clubes de vodevil a una de las artistas más queridas de Zigfield Follies. La película registró siete nominaciones adicionales al Oscar, incluida una a Mejor Película.
5La noche de un día duro (1964)
El documental musical de Richard Lester La noche de un día duro alteró radicalmente la forma en que Hollywood percibía el musical en la pantalla grande. La película de no ficción y no narrativa abrió el mundo a las locas personalidades de los Fab Four de los Beatles.
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La película en blanco y negro recorre dos días en la vida de The Beatles antes de un concierto ampliamente televisado. Presenta varios de los primeros éxitos del grupo y da una idea de sus propias peculiaridades y pecadillos personales. La película obtuvo nominaciones al Oscar a Mejor Música y Mejor Guión Original.
4El sonido de la música (1965)
Un año después de ganar el premio a la Mejor Actriz por su interpretación de Mary Poppins , Julie Andrews protagonizó El sonido de la musica , ganadora de la Mejor Película de 1965. La influyente película musical ganó cinco premios de la Academia en total, incluido el de Mejor Director para Robert Wise.
Andrews interpreta a María, una mujer austriaca exuberante que renuncia a su vida como monja para convertirse en cuidadora de siete niños rebeldes en la década de 1930. Cuando acepta el trabajo, los siete niños infelices la reciben con mala educación, cuya madre ha muerto y cuyo padre pasa gran parte de su tiempo fuera. Lentamente, María imbuye a los niños con una sensación de deleite eufórico a través de canciones edificantes.
3Oliver! (1968)
La suelta adaptación musical del cuento clásico de Charles Dickens Oliver Twist ganó cinco premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Director, Dirección de Arte, Banda Sonora y Sonido.
Dirigida por Carol Reed, Oliver! encuentra al famoso huérfano titular huyendo de su padre adoptivo funerario en camino a unirse a una pandilla callejera de ladrones juveniles. Una vez que se une al grupo, Oliver sigue sus peores impulsos con la diabólica ayuda de un mentor mayor y más sabio, Fagin.
2Mi bella dama (1964)
Ganador de ocho Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, de George Cukor. Mi Bella Dama cuenta con una calificación de 95 % de productos frescos certificados en Rotten Tomatoes para igualar su Metascore de 95/100.
Audrey Hepburn protagoniza la película como Eliza Doolittle, una vendedora de flores cockney que se convierte en una radiante socialité por Henry Higgins, un profesor de oratoria estirado y arrogante. Si bien al principio chocan entre sí, Henry y Liza forman un vínculo significativo a medida que la última sube en las filas de la belleza social y es perseguida por el apuesto pretendiente Freddy.
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1Historia del lado oeste (1961)
Cuatro años antes de que ganara un Oscar al Mejor Director por El sonido de la musica , Robert Wise logró la misma hazaña con su trabajo sobre West Side Story , el mejor musical de toda la década. La película ganó un total de 10 premios de la Academia.
Adaptada libremente de Romeo y Julieta de Shakespeare, la película se centra en el amor no correspondido entre Tony y María, dos posibles compañeros de lados opuestos de las vías. Con números musicales que expresan la experiencia humana en Estados Unidos, tiene lugar una batalla gigante entre las pandillas rivales The Jets y The Sharks por la supremacía final del vecindario. Es uno de los musicales más queridos de los 60.
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