De Barco de vapor Willie a Encanto , la animación ha sido durante mucho tiempo una parte importante del mundo del cine. Ha evolucionado drásticamente durante el último siglo; Lo que alguna vez fue un minucioso proceso de dibujar celdas de animación a mano, los modernos éxitos de taquilla animados ahora se representan a través de tecnología informática de vanguardia.
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Sin embargo, lo que no ha cambiado es la propensión a la rareza dentro del medio. Desde las aterradoras fantasías de Tim Burton hasta la inolvidable rareza de Fantasía , la animación permite a los artistas expresarse de maneras que no son posibles a través del cine convencional. Si bien el público en general ignora muchas ofertas animadas de vanguardia, estas diez definitivamente merecen un vistazo.
Metal pesado (1981)
Llamativo, elegante e innegablemente extraño, 1981 Metal pesado es una película de antología que cuenta la historia de seis personas de todo el espacio y el tiempo que se han encontrado con el extraño y catastróficamente poderoso orbe conocido como Loc-Nar.
Reproduciendo el espíritu de la revista titular en la que se basó, Metal pesado está lleno de sexo y violencia, tanto que se habría considerado increíblemente tabú en ese momento. Si bien es probable que las únicas audiencias interesadas en la película en la actualidad sientan nostalgia por la década en la que se estrenó, es una película animada alternativa histórica que probablemente influyó en las salidas animadas modernas como Amor, muerte y robots y Sueños eléctricos .
El caldero negro (1985)
La historia de un adolescente llamado Taran que se embarca en una aventura de alta fantasía para desafiar al malvado Rey Astado, 1985 el caldero negro A menudo se la considera una de las peores producciones animadas de Disney. Lanzado unos años antes del renacimiento de las películas animadas de Disney en la década de 1990, el caldero negro fue tan mal recibido que casi llevó al estudio a la bancarrota.
Dicho esto, la película, en los últimos años, ha alcanzado un estatus de culto entre los fanáticos de Disney por sus matices oscuros y su naturaleza espeluznante. No se siente como una película de Disney en absoluto, pero, para algunos, eso es parte del atractivo.
Planeta fantástico (1973)
Fácilmente confundido con el icónico álbum de rock alternativo de 1996 del mismo nombre de la banda Failure, 1973 planeta fantastico es implacablemente extraña y cuenta una historia oscura de asesinatos en masa y luchas entre especies en un mundo lejano habitado tanto por humanos normales como por grandes seres azules parecidos a humanos.
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En cierto sentido, planeta fantastico es una especie de película anti-Disney. Si bien la mayoría de las películas animadas de la época buscaban contar historias conmovedoras de triunfo y amor verdadero, planeta fantastico es una película morbosa que se toma a sí misma muy en serio. La animación imaginativa se contrasta con una historia siniestra para crear algo misantrópicamente hermoso.
Pelea de comida (2012)
En marcado contraste con los lejanos reinos de fantasía de la mayoría de las películas animadas extrañas, Pelea de comida es, en cambio, una producción extraña y en parte difamada plagada de problemas y colocación de productos. Originalmente pensada como un éxito de taquilla programado para su lanzamiento en 2003, la película fracasó durante años hasta que la productora no cumplió con un préstamo, lo que resultó en un lanzamiento directo a video en 2012.
Protagonizada por celebridades reconocidas como Charlie Sheen y Hillary Duff, Pelea de comida ve íconos de marcas de alimentos antropomorfizados que buscan salvar a Marketopolis del dominio de Brand X. Es incómodo, confuso y francamente horrible en algunos lugares, pero también es lo suficientemente extraño como para servir como un ejemplo por excelencia de rareza cinematográfica.
El último unicornio (1982)
Producida por Rankin/Bass, el estudio más conocido por los especiales navideños animados en stop-motion como Rudolph el reno de nariz roja y Santa Claus viene a la ciudad , El ultimo unicornio es una aventura fantástica que, al igual que el caldero negro , no logró ponerse al día cuando se estrenó originalmente. Sin embargo, desde entonces ha ganado un gran número de seguidores de culto.
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La trama se trata de una búsqueda de unicornio para encontrar a otros miembros de su especie, pero rápidamente se convierte en un territorio bastante extraño. Con todo tipo de bestias, malos y algunos momentos realmente espeluznantes, El ultimo unicornio lo convierte en una experiencia visual inolvidable incluso cuatro décadas después de su debut.
Watership Down (1978)
Basado en la novela de 1972 del mismo nombre del autor Richard Adams, Barco hundido cuenta la historia de un grupo de conejos que luchan por encontrar un nuevo hogar después de que su madriguera se ve amenazada por el desarrollo urbano. Si bien el autor afirmó con seriedad que no había mayor significado detrás de la historia, muchos la han comparado con los cuentos clásicos de libertad y totalitarismo y las epopeyas clásicas de Homero y Virgilio.
La adaptación animada de 1978, sin embargo, es conocida por abandonar su idílico material de origen, en lugar de reproducir temas de terror y guerra. Espantosa y empapada de sangre, aunque la película probablemente estaba destinada a niños, es un reloj difícil incluso para adultos.
Espíritus consumidores (2012)
Una triste saga de lucha y autocompasión, de Chris Sullivan. Espíritus consumidores es una función animada que emplea múltiples estilos diferentes de animación para crear algo que se siente excepcionalmente misantrópico. La historia de tres personas que trabajan para un periódico local, la película es un examen de los oscuros secretos ocultos por personas normales.
Indiscutiblemente vanguardista, Espíritus consumidores ciertamente no es para todos, pero aquellos que disfrutan de la extrañeza surrealista de películas como Gummo o Celine y Julie van a navegar definitivamente amará esto.
Submarino amarillo (1968)
Los Beatles son probablemente el grupo musical más reconocible de todos los tiempos. Todos los amantes de la música, que influyen en casi todos los aspectos de la música moderna y crean algunos de los álbumes más renombrados del siglo XX, conocen al menos casualmente a los Fab Four.
Dicho esto, es probable que solo los verdaderos fieles de los Beatles hayan visto los de 1968. Submarino amarillo . Una pieza complementaria del álbum del mismo nombre, Submarino amarillo Podría decirse que fue el pináculo de la era psicodélica de la banda. Lleno de extrañas imágenes de arte pop de colores brillantes y sin avanzar en una narrativa cohesiva, es un reloj extraño que combina perfectamente con el álbum igualmente extraño.
Gandahar - Años luz (1987)
El idílico planeta de Gandahar no se ha visto amenazado por ningún tipo de fuerza exterior en años, y la gente del planeta ha cultivado una sociedad pasiva y amistosa que no ha sido contaminada por la guerra o la agitación política. Sin embargo, esto cambia cuando una raza de máquinas apunta al planeta y comienza a asimilar a la población.
Una alegoría del fascismo y la lucha por mantener una mentalidad individualista, Gandahar a menudo se compara con la característica animada igualmente extraña planeta fantastico . Ambos son sumamente extraños, aunque sus llamativos estilos artísticos y su llamativa estética les han valido seguidores de culto a lo largo de los años.
El ojo cósmico (1986)
Dirigida por la pionera de la animación Faith Hubley, El ojo cósmico es una extraña serie de secuencias casi inexplicables que parecen contar la historia de una raza alienígena que visita la Tierra. Cargado de imágenes extrañas y evocando una especie de estilo de cuaderno de bocetos, El ojo cósmico tiene que ser una de las películas más extrañas estrenadas en el último medio siglo.
Aunque obviamente no está destinado al éxito comercial, El ojo cósmico , como sucedió con el resto del trabajo de Hubley, ayudó a hacer avanzar el medio y a romper fronteras en el mundo del cine. Es una pieza poco convencional, pero, para muchos, eso es lo que hace que el trabajo de Hubley sea tan atractivo.
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