Los robots gigantes pueden ser increíblemente populares en los dibujos animados y el anime, pero son sorprendentemente raros en las películas. Aquí hay diez grandes excepciones para observar.
La ciencia ficción es un género variado, que incluye una gran cantidad de ideas creativas que incluyen todo, desde piratas espaciales hasta grandes robots gigantes. En Japón, hay un género separado de ciencia ficción que se conoce como mecha, y se centra en la alegría de las máquinas de combate gigantes. No se trata solo de diversión con efectos especiales, aunque eso es parte del atractivo del género. El problema real aquí es la relación que los humanos tienen con las máquinas, y puede ser tan escalofriante y ominosa como optimista y hermosa.
El género de los mechas abarca tanto robots enormes como trajes mecanizados que convierten a los humanos comunes en superhéroes o, al menos, en super soldados. En algunos casos, estas armaduras tienen mente propia. Es el género moderno perfecto para las películas de hoy, que integra CGI creativo y diseños de vestuario de vanguardia con preguntas profundas sobre la naturaleza humana. Aquí hay diez películas que presentan robots de todos los tamaños que a los fanáticos de los dibujos animados de robots gigantes y / o al anime les encantaría.
10Vengadores: la era de Ultrón (2015)
El traje de Iron Man de Tony Stark es un robot inteligente junto con una prótesis de alta tecnología, como ha dicho el propio magnate, y estaba en Edad de Ultron que finalmente logró construir uno consciente que pudiera superar a JARVIS. El problema es que la inteligencia artificial se convierte en el Ultrón homicida que se propone matar a toda la humanidad como un medio retorcido de traer la paz mundial.
Esta secuela fue realmente un especial repleto para los fanáticos de los robots, ya que presenta el Legión de Hierro , la prótesis Veronica que lucha contra Hulk (también conocida como Hulkbuster), las últimas versiones del traje de Iron Man, el ejército de drones de Ultron y la forma de vida cyborg Vision (segunda forma de JARVIS). El primero Hombre de Acero La película también es un fuerte contendiente aquí, en parte porque incluye el primer prototipo, así como el traje de Iron Man de gran tamaño de Obadiah Stane (también conocido como Iron Monger), pero pierde frente a Edad de Ultron gran cantidad de mechs en exhibición.
9Cuenca del Pacífico (2013)
Hay un entendimiento tácito de que la costa del Pacífico es lo más parecido a una versión de acción en vivo de Neon Genesis Evangelion alguna vez vamos a conseguir. No son solo los grandes robots los que luchan contra los monstruos gigantes, sino también los no tan sutiles Conexión de idioma alemán y la idea de un robot gigante pilotado con emociones en lugar de mera habilidad también.
Aunque la costa del Pacífico no es tan profundamente existencial o apocalíptico como el anime que lo inspiró, todavía hay varios paralelos obvios, como el énfasis en las nacionalidades de los pilotos y las relaciones que forman con sus colegas.
8Matrix: Revoluciones (2003)
Los primeros dos películas en La matriz franquicia realmente no tenía los robots en ellos, y eso fue parte del efecto. Cuando finalmente los vimos en la tercera entrega, fue mucho más aterrador. Cuando la lucha se llevó al mundo físico, la perspectiva de los guerreros de ambos lados cambió y las líneas entre las personas y las máquinas comenzaron a difuminarse.
Los humanos tuvieron que trabajar con máquinas tanto como contra ellas en esta película, y el público pudo ver de cerca las naves de alta tecnología y los trajes de mejora que defendían a Zion. La escena dramática cuando se rompió el último muro incluyó una escena de acción apasionante que presentaba algunos trajes de mejora de mechas rudos conocidos como Unidades de Personal Blindado (APU).
7Al filo del mañana (2014)
La explicación de la historia de 'vivir, morir, repetir' de esta película es una de las pistas de que los personajes principales están atrapados en un bucle de tiempo que ha generado muchas comparaciones con estar atrapados en un videojuego. Esto explica cómo sus habilidades y recuerdos parecen mejorar con cada día que pasa, junto con parte de la tecnología que define las escenas de acción.
Los ExoSuits en La era de El Mañana están claramente diseñados para uso militar e incluyen chalecos antibalas junto con armas creativas y mortales atadas. La sargento Rita Vrataski (Emily Blunt) llevó esto un paso más allá y usa lo que parece ser el rotor de cola de un helicóptero como espada.
6Terminator 2: el juicio final (1991)
El primero Terminator La película era realmente una película de terror, que contaba la historia simple de un monstruo salvaje que nada podía detener, pero cuando llegó la secuela, varios años después, el papel del robot en las películas había cambiado. El público comenzaba a hacer preguntas sobre dónde se detiene la humanidad y comienzan los robots, que es uno de los temas de esta querida secuela.
Esto se resume claramente en la narración de Sarah Connor que resume Día del Juicio últimos momentos: 'Si una máquina puede aprender el valor de la vida humana, tal vez nosotros también podamos'.
5Transformadores (2007)
Aquí hay uno obvio, pero está claro que Michael Bay tenía en mente una audiencia diferente a la de los creadores de la popular caricatura de los 80. Estas son películas para universitarios y adultos jóvenes en lugar de para niños más pequeños, con muchas explosiones, escenas de lucha y humor de baño. La Transformadores las películas carecen del drama, los diálogos o el desarrollo de los personajes que hicieron que las series antiguas fueran tan memorables y usan muy poco o nada de la misma tradición.
Eso no significa que no sean placeres culpables para ser extraídos, especialmente la primera película cuando los efectos especiales que saturan todas las películas ahora eran todavía una novedad en ese entonces. La película original también tiene más fanservicio que las demás. Estos están hechos para que el espectador solo se preocupe por el gran robot gigante que rompe la pantalla y poco más.
4La película de Lego (2014)
Parece una sorpresa, pero para aquellos de ustedes que aman los grandes robots gigantes y pueden tomar una broma, hay muchos golpes al género de mechas en La película de Lego . Dado que la mayoría de los chistes en la película usan referencias a la cultura pop, no es una sorpresa que el Gran Robot Gigante haya terminado allí.
Un ejemplo es lo que se supone que es Metal Beard, pero también está el Construct-o-Mech de Emmet y las botas de poder que lleva Lord Business.
3Acero real (2011)
Estos dos géneros que deberían haberse combinado hace años. Los robots y el boxeo se unieron por fin, y el público finalmente consiguió su deseo con Acero Real . La trama es dolorosamente típica, con un boxeador retirado que cree que ha encontrado un nuevo talento joven, pero esta vez el nuevo talento joven es un viejo robot descartado.
El nombre simbólico de Atom es realmente el catalizador para que el personaje principal, Charlie, forje algún tipo de relación con su hijo separado.
2Distrito 9 (2009)
Una película que combine ciencia ficción realista con problemas terrenales contemporáneos puede ayudar a mezclar las cosas con un pequeño mecha. Eso no solo se refiere a las armas mejoradas y la armadura corporal que se usan en esta película. La tecnología que los refugiados extraterrestres traen consigo y utilizan también incluye trajes biológicos mejorados llamados mech-langostinos, y la tecnología fue desarrollada por los propios extraterrestres para su protección.
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Sin embargo, no se distraiga con todas estas campanas y silbidos. Los efectos y las ideas son realmente geniales, pero Distrito 9 aborda algunos problemas muy reales sobre la segregación y la inmigración, utilizando las ideas intensificadas de los extraterrestres como una forma de transmitir un punto importante. Piense en lo atrevido que es eso en la Sudáfrica posterior al apartheid (específicamente en Johannesburgo), que es donde Distrito 9 fue ambientada y filmada en.
1Corto circuito (1986)
Sí, esa es Alley Sheedy en la imagen provista, en caso de que se pregunte qué le pasó. En Cortocircuito, ella interpreta a un personaje con una devoción por todos los seres vivos antes Ace Ventura lo hizo genial. Eso explica por qué decide intentar proteger a un robot descarriado que dice estar vivo de la destrucción a través de la disección científica.
Aunque Cortocircuito no ha envejecido bien, ya que rezuma bromas groseras, estereotipos raciales y esa ignorancia dichosa y con los ojos abiertos que definió los años 80, la premisa básica de un robot que se vuelve sensible sigue siendo sólida. La prueba final que demuestra que el Número 5 está realmente vivo es simple, incluso infantil, pero profunda y efectiva.