Studio Ghibli es conocido por sus magníficas películas. La animación tradicional dibujada a mano de las películas de Hayao Miyazaki crea mundos completamente inmersivos. Los colores brillantes, las luces arremolinadas y los adorables personajes atraen al público de inmediato.
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Ya se trate de magos guapos o espíritus gigantes, Studio Ghibli constantemente da vida a mundos nuevos y hermosos. Algunas partes de estas películas son incluso más impresionantes que otras. Los clímax y escenarios de las historias tienden a estar llenos de ese tipo específico de magia Ghibli.
El submarino de Fujimoto - Ponyo (2008)
Cicatrización es una divertida película infantil llena de risas y amor. La historia sigue a Ponyo y su amigo Sōsuke mientras Ponyo explora la vida humana y trata de convertirse ella misma en humana. La película está llena de puro deleite mientras el público ve el mundo a través de los ojos de un niño.
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Muchas de las escenas más brillantes de la película tienen lugar dentro y alrededor del agua. Este cuadro proviene de la apertura misma de la película cuando Ponyo todavía está con su padre, Fujimoto. Su submarino coexiste maravillosamente con el océano que lo rodea. No se siente fuera de lugar o incluso hecho por el hombre. El submarino simplemente pertenece al océano con toda la vida marina.
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Flores de cerezo - El cuento de la princesa Kaguya (2013)
El cuento de la princesa Kaguya a menudo se considera una de las películas de Ghibli más bellas. La animación no es el estilo típico de Ghibli al que están acostumbrados los fanáticos, sino un estilo más tradicional que usa acuarelas. El cuento en sí también proviene de una de las piezas más antiguas de prosa japonesa.
La escena en la que la princesa Kaguya baila entre los cerezos en flor es hermosa por muchas razones. Esta es la primera vez en mucho tiempo que Kaguya puede ser ella misma y sentirse feliz. Si bien no dura mucho, es un gran momento. Pero esto es también un gran momento para asimilar el estilo artístico. Los miembros de la audiencia pueden ver cada trazo que se utilizó para crear esta película, y eso en sí mismo es impresionante.
Mei y Totoro - Mi vecino Totoro (1988)
Mi vecino Totoro es una película clásica para niños de Ghibli. Entre personajes identificables y criaturas grandes y adorables como Totoro, esta película es el sueño de todo niño. El viaje de Mei, Satsuki y Totoro es una historia conmovedora que todos pueden disfrutar.
Este cuadro de Mei durmiendo encima de Totoro es uno de los momentos más hermosos de la película. Este es el momento en el que Mei y Totoro se unen por primera vez. Los hermosos árboles y la flora que suenan a los dos no solo son impresionantes, sino que también transmiten el mensaje de ambientalismo que Hayao Miyazaki a menudo intenta poner en sus películas.
Kiki's Family Home - Servicio de entrega de Kiki (1989)
Servicio de entrega de Kiki está basada en una novela del mismo nombre. A menudo se describe como un sueño de cabaña para aquellos que desean pasar sus días haciendo lo que los hace felices, al igual que Kiki. La película también está llena de lecciones valiosas como aprender a confiar en ti mismo y encontrar lo que te hace feliz. Tiene sentido que la película también tenga bellas imágenes.
La casa de Kiki en la apertura de la película es el sueño de una bruja. Es una hermosa cabaña llena de diferentes tipos de plantas y flores. Parece el lugar perfecto para plantar raíces y usar la magia para ayudar a tus vecinos. Y esto es exactamente lo que hace la mamá de Kiki. También es bueno que la audiencia pueda ver lo que hace una bruja adulta antes de ver a Kiki embarcarse en su propio viaje.
El castillo - Castillo en el cielo (1986)
Castillo en el cielo es una verdadera historia de aventuras. Desde persecuciones de trenes a la antigua hasta épicas batallas de ciencia ficción, esta película lo tiene todo. Sheeta y Pazu son personajes adorables al instante. Incluso aquellos que parecen poco confiables al principio, como Dola y sus piratas aéreos, resultan ser los amigos que Sheeta y Pazu necesitaban desde el principio.
Pero la película también tiene cierta belleza. A lo largo de la película, el castillo se construye para ser algo hermoso y misterioso. Cuando Sheeta y Pazu finalmente encuentran el castillo, los fanáticos no se sienten decepcionados. El castillo en el cielo es impresionante. Reúne todo lo que la fantasía tiene para ofrecer con una civilización perdida, amables robots y misterios aún por descubrir.
El gran espíritu del bosque - La princesa Mononoke (1997)
La princesa Mononoke es una de las películas más oscuras de Studio Ghibli. Ilustra la batalla entre la naturaleza y los humanos, y la tendencia de los humanos a destruir para salirse con la suya. La película muestra personajes fuertes como Ashitaka, uno de los personajes de Ghibli más simpáticos, y San luchando del lado del bien contra villanos y espíritus fuertes.
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El Gran Espíritu del Bosque es una parte central de la trama de esta película. El espíritu representa toda la naturaleza y su asombroso poder. Los personajes en el bosque se esconden cuando aparece el espíritu, tanto por respeto como por miedo. El Gran Espíritu del Bosque es un ser que debe ser reverenciado. El diseño de esta bebida espirituosa es impresionante, como debería ser una gran bebida espirituosa.
Conociendo a Calcifer - El castillo ambulante de Howl (2004)
El castillo ambulante de Howl es una de las películas más populares de Studio Ghibli. Lo tiene todo: acción, romance, magos y perros lindos. La historia de Sophie sigue cautivando a los fanáticos casi 20 años después. Realmente habla del poder de Studio Ghibli.
Sin embargo, una de las escenas más conmovedoras es cuando Sophie se entera del vínculo de Howl con Calcifer. Este momento es un vistazo a la relación entre Howl y Calcifer. Todo, desde las estrellas fugaces hasta el yo más joven de Howl, es una impresionante obra de arte. La obra de arte de este momento saca con éxito a los fanáticos del mundo real y los lleva a la historia.
Setsuko en las luciérnagas - La tumba de las luciérnagas (1988)
Tumba de las luciérnagas es una de las películas más pesadas de Studio Ghibli. La película cuenta la historia de Seita y su hermana pequeña, Setsuko, mientras luchan por sobrevivir en Japón durante la Segunda Guerra Mundial. Mientras Tumba de las luciérnagas tiene uno de los finales más emotivos, también tiene un final algo feliz, solo que no en la forma en que los fanáticos podrían esperar.
Las luciérnagas son una gran parte de la película, ya que simbolizan tanto las bombas de la guerra como la luz de la esperanza. Cuando Seita y Setsuko deciden arreglárselas solos, las luciérnagas son su única compañía esa primera noche. Esta imagen fija de Setsuko entre las luciérnagas es hermosa tanto por las imágenes en sí mismas como por lo que representan.
La estación de tren - El viaje de Chihiro (2001)
Hecho desaparecer es otra película icónica de Ghibli. La historia de Chihiro es una del bien y el mal. Las personas no siempre son lo que parecen la primera vez que se conocen, y eso puede lastimar y ayudar. Personajes fuertes como Haku y Lin son los que hacen que esta historia sea tan inmersiva.
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La estación de tren utilizada por Chihiro y No-Face es un hermoso momento de la película. Estéticamente, esta escena está bellamente hecha con la colorida puesta de sol, el agua azul y el tren solitario. La metáfora dentro de la escena es igual de hermosa: este tren está literalmente llevando a Chihiro a través del crecimiento de su personaje. Aquí es donde decide salvar a Haku y poner a sus padres en espera, mostrando a la audiencia que ha madurado.
El dormitorio de Howl - El castillo ambulante de Howl (2004)
El castillo ambulante de Howl se considera una de las películas de Studio Ghibli más agradables estéticamente por una razón. Solo el castillo de Howl es una asombrosa proeza de imaginación y animación. Luego están todos los escenarios diferentes: la ciudad de Sophie, el castillo del rey, e incluso las escenas de guerra obviamente están juntas cuidadosamente.
Esta escena en el dormitorio de Howl es uno de los escenarios más intrincados de una película de Ghibli. Cada seguimiento de la película revela nuevos detalles que no se notaron antes. Esta sala muestra las complejidades de quién es Howl y qué lo motiva. Aullido suele estar en muchos lugares a la vez, literal y metafóricamente, y tiende a tener un lado dramático. Su dormitorio está lleno de tantos pequeños detalles como él.
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