Dado que la televisión es un medio del ahora, que pasa de un episodio a otro, siempre mirando hacia el futuro, la mayoría de las series de televisión solo necesitan verse una vez. Sin embargo, en la llamada Edad de oro de la televisión y con el auge del streaming, los redactores de televisión se están volviendo más meticulosos con su oficio.
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La serie dramática más aclamada, de Los Sopranos a Breaking Bad , están repletos de tanto simbolismo, presagios, devoluciones de llamada y otros pequeños detalles que se benefician de más de una vista solo para captar todo. Estas visualizaciones múltiples pueden ser más gratificantes que la primera, ya que el espectador puede captar cosas que no captó del todo la primera vez.
Breaking Bad
La legendaria transformación de Walter White de Mr. Chips a Scarface llevó a muchos críticos contemporáneos a declarar que el drama criminal oscuramente cómico de Vince Gilligan Breaking Bad ser el mayor espectáculo en la historia de la televisión.
La serie está anclada por actuaciones infinitamente convincentes de Bryan Cranston y Aaron Paul, mientras que los escritores llenaron cada episodio con presagios, devoluciones de llamadas a episodios anteriores y simbolismo como el color de la ropa de un personaje que representa su personalidad.
sherlock
de la BBC sherlock trasplanta los icónicos misterios de Holmes y Watson escritos por Arthur Conan Doyle al Londres contemporáneo con tecnología moderna. Benedict Cumberbatch y Martin Freeman comparten una química impecable en los papeles principales.
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Cada episodio se reproduce como una película porque se ejecutan en largometraje y se sumergen profundamente en los giros y vueltas de su material de origen. La escritura de Steven Moffat y Mark Gatiss captura hábilmente la rica complejidad de las historias originales de Conan Doyle al mismo tiempo que las moderniza para que nunca se sienta obsoleta o desactualizada.
Hombres Locos
La mayoría de los antihéroes de la televisión, desde Tony Soprano hasta Walter White, expresan su lado oscuro asesinando personas. lo que establece Hombres Locos Aparte de Don Draper, su lado oscuro es mucho más sutil. Un ejecutivo de publicidad en los años 60, los mayores problemas de Don son su bebida, su chovinismo y su adulterio (y robó la identidad de un soldado).
El equipo trabajó incansablemente para llenar cada episodio de Hombres Locos con abundantes detalles históricos. Además, la serie cuenta con un elenco impresionante que incluye a Jon Hamm, Elisabeth Moss, John Slattery y Christina Hendricks, quienes ofrecieron las mejores actuaciones de su carrera como los hombres y mujeres publicitarios que experimentan los trastornos sociales y culturales de la década de 1960. Es mucho más inmersivo que el drama de época promedio y, por lo tanto, vale la pena volver a visitarlo varias veces.
Raros y nerds
Producida por Judd Apatow y llena de actores que se convertirían en grandes estrellas en sus películas una década después, Raros y nerds es una serie dramática para adolescentes de corta duración pero brillante cuyos personajes son mucho más identificables y reconocibles que los arquetipos de cumplimiento de deseos en La o.c. y Chica chismosa .
El creador de la serie, Paul Feig, dirigió la película más divertida de 2011. damas de honor , desarrolló el conjunto del programa con personajes completos con arcos tangibles. La serie nunca se sintió falsa y siempre logró revelar complejidades sorprendentes a personajes que inicialmente parecían unidimensionales, como Daniel Desario de James Franco. Raros y nerds fue cancelado después de solo una temporada, por lo que es un reloj compulsivo. Esa temporada tiene arcos narrativos serializados y episodios individuales icónicos que convirtieron al programa en el clásico de culto que es hoy.
Seis pies debajo
La serie de HBO más conocida de Alan Ball es la serie infestada de vampiros. Sangre verdadera , pero la más celebrada por la crítica es Seis pies debajo , una extraña comedia dramática sobre una familia disfuncional que dirige el mórbido negocio de una funeraria tras la muerte de su patriarca.
Es un espectáculo raro que terminó en el momento adecuado y se desarrolla hasta un final perfecto, lo que lo hace digno de un atracón atemporal de una manera que incluso Game of Thrones no puedo igualar. Mucho Seis pies debajo El trabajo de personajes más matizado de se ve eclipsado por el humor surrealista y consciente de sí mismo en la primera visualización, por lo que se beneficia de algunas visitas.
picos gemelos
Al igual que las películas singularmente inquietantes de David Lynch, su serie de televisión picos gemelos todavía está siendo diseccionado y analizado por los fanáticos décadas después. Después de que la investigación sobre el asesinato de Laura Palmer toma un giro sobrenatural, picos gemelos se vuelve deliciosamente ambiguo.
Los misterios meticulosamente elaborados del programa se pueden volver a ver sin cesar, mientras que las imágenes típicamente inquietantes de Lynch, particularmente en las secuencias de Red Room, nunca fallan en dar un golpe, sin importar cuán familiar se vuelva. Tanto la serie original como la continuación de Showtime, Picos gemelos: el regreso , están repletos de simbolismo denso y argumentos casi incomprensibles. Con cada repetición, picos gemelos parece ofrecer una interpretación diferente de sus muchos misterios.
Viaje a las estrellas: la serie original
Gene Roddenberry Star Trek inicialmente tuvo problemas en las calificaciones, pero estaba justo por delante de su tiempo. La visión de Roddenberry del futuro ideal de la humanidad como una utopía multicultural y la zona de penumbra -Los comentarios sociales adyacentes que incluyó en cada episodio aún se mantienen hoy. Los episodios más estimulantes de la serie original, como The City on the Edge of Forever y The Trouble with Tribbles, requieren algunas visualizaciones para comprenderlos y apreciarlos por completo. Además, los episodios de contexto pesado del programa requieren múltiples visualizaciones que finalmente recompensan al espectador al establecer una mitología fácil de digerir que finalmente generó casi una docena de películas e innumerables programas derivados.
Mejor llamar a Saul
Vince Gilligan siguió el éxito desbocado de Breaking Bad con una precuela/spin-off centrada en los orígenes del abogado criminalista de Walter White, Saul Goodman, que comenzó cuando todavía se llamaba Jimmy McGill y estaba tratando de iniciar una carrera legal legítima.
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Al igual que Breaking Bad , Mejor llamar a Saul está lleno de simbolismo y presagios para retomar los relojes. Pero también tiene la ventaja adicional de conexiones sutiles con la serie insignia y tramas B que completan las historias de fondo de varios personajes secundarios familiares como Mike Ehrmantraut y Gus Fring.
El alambre
El drama criminal de HBO de David Simon El alambre es más que merecedor de todos los elogios que la crítica le ha estado acumulando durante años. A lo largo de las cinco temporadas del programa, Simon cubre las maquinaciones políticas y las operaciones cívicas de Baltimore con un realismo casi documental.
Gracias a su enorme elenco de personajes y su narrativa profundamente compleja, El alambre se puede disfrutar innumerables veces. Es imposible captar todo en una sola visualización (o cualquier número de visualizaciones). Cada temporada es como su propia novela, cubriendo una faceta diferente de la ciudad. El resultado es un espectáculo fascinante que se puede volver a ver que combina un gran alcance dickensiano con el patetismo de una tragedia de Shakespeare.
Los Sopranos
Si un crítico determinado no considera El alambre ser la mejor serie de televisión de todos los tiempos, entonces es muy probable que nombren Los Sopranos en cambio. El estudio surrealista de David Chase sobre la psicología de un jefe de la mafia está abierto en gran medida a la interpretación. Sus muchas secuencias de sueños, historias deliberadamente no resueltas y un final ambiguo y controvertido lo convierten en una joya atemporal.
Las visitas periódicas de Tony a su psiquiatra, la Dra. Melfi, hacen de toda la serie un ejercicio de psicoanálisis que no se absorbe por completo en el primer visionado. Además, las tramas complejas que rodean el negocio de la mafia de Tony y los múltiples personajes que lo apoyan o se unen a él requieren numerosos puntos de vista para comprender completamente quién está traicionando a quién y por qué. Sin embargo, vale la pena, ya que Los Sopranos ofrece una nueva versión del género mafioso que alguna vez estuvo cansado y que se ha convertido rápidamente en un clásico del medio televisivo.
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