La última oferta de Netflix El diablo todo el tiempo es una saga criminal repleta de estrellas que detalla la vida de varios personajes siniestros en el medio oeste estadounidense. Dirigido por Antonio Campos y basado en un libro de Donald Ray Pollock (quien también narra la película), el thriller recibió elogios principalmente por las actuaciones de Robert Pattinson y Tom Holland. A pesar de sus pocos defectos, El diablo todo el tiempo todavía es una película hiperviolenta muy atractiva con matices religiosos.
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La sensación arenosa de su entorno y personajes lo convierten en una recomendación perfecta para aquellos a los que les gustan las sagas de crímenes oscuros y violentos similares.
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Habrá sangre (2007)
La obra magna de Paul Thomas Anderson Habrá sangre está en una liga completamente diferente, pero sigue siendo similar al thriller de Netflix en términos de imágenes y tonos. El drama de época se desarrolla durante el auge petrolero de California y narra el ascenso del despiadado magnate petrolero Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis).
La religión también juega un papel importante en la narrativa con el personaje de Paul Dano de Eli Sunday, un predicador local cuya tierra usurpa el petrolero. El predicador sospecha de las intenciones de Plainview y se involucra en una pelea con él que dura muchos años. La codicia y el capitalismo son algunos otros temas que la película toca al contrastar a ambos personajes.
Dulce Virginia (2017)
El Castigador Jon Bernthal de Jon Bernthal protagoniza este neo-noir como un jinete de rodeo que se hace amigo de un hombre (Christopher Abbott) en un pueblo tranquilo. Cuando descubre la habilidad para la violencia de su nuevo amigo, el protagonista intenta descubrir la reciente turbulencia que ha estado asolando la ciudad.
dulce virginia trata sobre las filosofías de la violencia mientras detalla una trama muy atractiva. Inicialmente, la historia se siente como si hubiera sido arrancada de las páginas de una novela pulp, pero trasciende más allá de las convenciones de género con la interpretación emocional de sus personajes.
La balada de Buster Scruggs (2018)
La balada de Buster Scruggs explora más el territorio de la comedia, pero aún ofrece emociones con los giros clásicos por los que los hermanos Coen son conocidos. La película de Netflix es una antología que teje varias historias en la América posterior a la Guerra Civil. Juega con los tropos familiares del género occidental y agrega un cierto nerviosismo a los personajes.
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Si bien todas las historias son diferentes entre sí, la mayoría de ellas exploran la insensatez de la codicia y la violencia detrás de las acciones humanas. Otro aspecto divertido de la película es la música, con varios personajes rompiendo números musicales al azar.
Malos tiempos en El Royale (2018)
El thriller de múltiples estrellas de Drew Goddard puede verse como una historia moderna de Agatha Christie con sus múltiples escenarios. El titular El Royale es un sombrío hotel de California que forma el escenario de la película. Siete extraños se encuentran en el hotel en 1969, cada uno con su propio pasado oscuro. Con estas diferentes historias divididas en capítulos violentos, al público también le pareció que la película era bastante al estilo de Tarantino.
Mientras Malos tiempos en El Royale La duración de combustión lenta de podría no ser para todos, el elenco de la película realiza un trabajo estelar con personajes como Cynthia Erivo, Chris Hemsworth y Jeff Bridges.
Fragilidad (2001)
El concepto de fundamentalismo religioso se repite en este inquietante thriller. Fragilidad está protagonizada por Bill Paxton como un pastor trastornado de Texas que piensa que es su misión divina matar a los humanos corruptos que, según él, encarnan al diablo. Lo que está en juego aumenta cuando sus dos hijos se ven obligados a aceptar sus caminos. Mientras un hijo sigue ciegamente al predicador, el otro cuestiona su moralidad.
Fragilidad es una mirada reflexiva pero inquietante sobre el final de la inocencia y las alturas extremas a las que pueden llegar los fanáticos. Mientras el FBI trata de cazar al hombre de Dios, el horror psicológico también rebosa tonos de un thriller criminal.
Pandillas de Nueva York (2002)
El tema clásico de la venganza se evoca en este drama de gánsteres de época de Martin Scorsese. Bandas de Nueva York es ambiciosa en todos los aspectos, desde la secuencia de lucha al principio, el diseño de producción preciso y los acentos matizados del elenco. Esta es una película que intenta mostrar el nacimiento de la América moderna a través de crímenes de odio y peleas callejeras, venganzas personales y cambios de líderes.
Leonardo DiCaprio interpreta a Amsterdam Vallon, un hombre que busca venganza por el asesinato de su padre, 'Bill The Butcher' (Daniel Day-Lewis). Es en el contexto de esta saga de venganza que la historia de la ciudad y del país se remodela, ya que se desarrolla justo al comienzo de la Guerra Civil.
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Infierno o marea alta (2016)
Para decirlo en pocas palabras, Contra viento y marea es la historia de un Texas Ranger envejecido (Jeff Bridges) que persigue a dos ladrones de bancos desesperados (Ben Foster y Chris Pine). Sin embargo, esto no implica que el neowestern sea una película de atracos alimentada con adrenalina. En cambio, es un thriller de combustión lenta que se centra en sus personajes multidimensionales.
A los ladrones de bancos se les da una historia de fondo adecuada mientras intentan recomprar su rancho a raíz de un colapso económico. El Ranger, por otro lado, explora el oeste de Texas en su búsqueda de esos criminales. Su socio de ascendencia mitad mexicana y mitad nativa americana (Gil Birmingham) a menudo trae observaciones en el viaje que cuestionan la colonización de los blancos estadounidenses. El guión de Taylor Sheridan teje varios arcos narrativos introspectivos de esta manera.
Prisioneros (2013)
El debut inglés de Denis Villeneuve Prisioneros está protagonizada por Hugh Jackman como un padre cuyo hijo ha sido secuestrado, mientras que Jake Gyllenhaal interpreta a un detective asignado al caso de secuestro. Cuando el caso parece dirigirse a un callejón sin salida, el padre trastornado intenta encontrar la verdad a su manera.
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Prisioneros muestra trágicamente hasta dónde pueden llegar los humanos para proteger a sus seres queridos. Tiene suficientes elementos para convertirlo en un thriller de ritmo rápido, pero Prisoners toma su propio ritmo al intentar comprender completamente a sus personajes rotos y problemáticos.
Sin perdón (1992)
Clint Eastwood había comenzado su carrera con una gran cantidad de héroes occidentales, pero en su aventura como director imperdonable , Eastwood está muy lejos de su gloria de antaño. Su personaje, William Munny, es un viejo pistolero y viudo que intenta distanciarse de su pasado violento. Se ve obligado a retirarse por un último trabajo con un nuevo protegido y su antiguo socio.
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Un western de proporciones épicas, Unforgiven no glorifica la violencia sino que explora la redención y el ciclo interminable de la culpa. Munny quiere evitar la violencia pero sus circunstancias lo obligan a tomar las armas nuevamente. Morgan Freeman como su socio en el crimen y Gene Hackman como el principal antagonista también ofrecen algunas de las mejores actuaciones de su carrera.
No es país para viejos (2007)
Otro neo-occidental introspectivo, No es país para viejos encuentra a los Coen en su estado de ánimo más serio. La premisa es sencilla. Un maníaco homicida (Javier Bardem) persigue dos millones de dólares que un cazador (Josh Brolin) encuentra por casualidad. Un sheriff desilusionado se embarca para hacer justicia en su llamado caso final.
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Anton Chigurh de Bardem no habla mucho, pero sus expresiones aterradoras son suficientes para convertirlo en un hombre del saco moderno. El desolado paisaje de Texas complementa el tono de derramamiento de sangre sin esperanza de la película. El mundo violento de esta película es inquietantemente crudo y real.
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